1。適切な画像の選択：
* 件名： 強い骨構造（高い頬骨、定義された顎線）を持つ被験者は、光と影を強調するため、しばしばうまく機能します。
* 照明セットアップ（理想的なシナリオ）：
* 単一の光源： これは重要です。片側に窓を並べて、被写体の前に少し前に並んでいると想像してください。
* ソフトライト： レンブラントのポートレートは強いコントラストを持っていますが、光そのものはろ過された日光のように柔らかいことがよくあります。 大きなソフトボックス、傘、または大きな白い表面から跳ね返る光を使用すると、役立ちます。
* わずかに角度が下にある： 光源は、被写体よりもわずかに高く配置され、斜めと鼻の下に影を作成する必要があります。
* 画質： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
2。 Lightroom調整（モジュールの開発）：
* 基本パネル：
* 暴露： かなり下げます。レンブラント照明は、その闇で知られています。過剰露出ではなく、露出不足を目指します。 実験しますが、-1から-2の停止をドロップすることから始めます。
* コントラスト： これを増やして、音色の範囲を強化し、ハイライトと影を分離します。 +20〜 +40から始めて、味に調整します。
* ハイライト： これらの *道 *を引き下げます。 ハイライトを回復し、ムーディーな雰囲気に加えます。 -60〜 -100を試してください。
* 影： *わずかに *を盛り上げます。気分を失うことなく詳細を明らかにするのに十分です。 +10〜 +30を開始します。
* 白： これらを慎重に調整します *。いくつかの明るいスポットが必要ですが、多くは必要ありません。 あなたの画像に基づいて実験します。
* 黒： これらを下げて影を深めます。これは、暗くて不機嫌そうな美学を強化します。 -20〜 -50が適切かもしれません。
* 明確さ： これにより、画像に「パンチ」を追加できますが、控えめに使用できます。 +5〜 +15で十分かもしれません。多すぎると人工的に見えます。
* dehaze： イメージを鋭く鋭く見せて絵画のような感触を失うことができるので、あまりにも多くのデハゼを使用しないでください。 微妙に使用してください（せいぜい+5〜 +10）。
* vibrance/飽和： より時代を超越した感触のために、飽和 *をわずかに減らします。レンブラントの絵画は過度に飽和していませんでした。味に活力を調整します（わずかな隆起は、皮膚の色調に役立ちます）。
* トーンカーブ：
* ポイント曲線： コントラストをさらに絞り込むために、ポイント曲線（「S-Curve」とも呼ばれます）を使用します。微妙なSカーブはコントラストを増加させます。 穏やかな曲線で実験します。キーは微妙です。
* チャネル曲線（赤、緑、青）： これらを使用して、カラーバランスを微調整できます。 ここでの微妙な調整は、大きな違いを生む可能性があります。実験。影のブルースに小さなバンプを追加することは、よりムーディーな雰囲気を追加するための良い出発点になる可能性があります。
* HSL/カラーパネル：
* 色相： 微妙な色相調整は、肌の色調を改善することができます。
* 飽和： 黄色とオレンジの飽和をわずかに減らします。レンブラントの絵画の皮膚の色調は、過度に活気に満ちたものではありません。
* 輝度： 特定の色の輝度を調整して、明るさを制御します。 黄色とオレンジの輝度をわずかに暗くして、光に焦点を合わせることができます。
* 詳細パネル：
* シャープニング： 目と重要な顔の特徴に焦点を当てて、中程度の量のシャープニングを適用します。 マスキングを使用して、背景とノイズのある領域を研ぎ澄まらないようにします。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影でノイズを減らします。 ノイズ低減が多すぎると、画像が柔らかくなりすぎる可能性があります。
* レンズ補正：
*レンズの歪みまたは色の異常を除去するためのプロファイル補正を有効にします。
* エフェクトパネル：
* vignetting： 微妙な否定的なビネットを追加して、画像の端を暗くし、被写体に注意を引きます。量と中間点を試してください。 わずかなビネットはしばしば非常に効果的です。
* 穀物： 非常に微妙な穀物は、映画のような品質を追加することがありますが、これはオプションであり、控えめに使用する必要があります。
* キャリブレーション：
*カラーパレットをさらに改良するために、赤、緑、青のプライマリ色の色合いと飽和を試します。
3。 レンブラント照明エミュレーション（特定の手法）：
* レンブラントパッチ： レンブラント照明の決定的な特徴は、光源の反対側の頬の光の小さな三角形です。 これを達成することに注意してください。 画像に自然に持っていない場合は、Lightroomの調整ブラシを使用して、頬に露出の増加の小さな領域をペイントすることができます。 信じられないようにしてください！
* 選択的マスキング（調整ブラシまたはラジアルフィルター）：
* ダッジとバーン： 調整ブラシを使用して、ハイライトを微妙に回避し（明るく）ハイライトしてシャドウを燃やします（暗く）顔を彫り、照明を強化します。目、頬骨、唇に焦点を当てます。
* フォーカス用ラジアルフィルター： 被験者の顔の周りに放射状フィルターを置き、フィルター内の露出、コントラスト、および明確さをわずかに増加させて、それらに注意を引きます。シームレスにブレンドするためにエッジをフェザーします。
* 背景調光： ラジアルフィルターを使用して背景をさらに暗くし、被験者を際立たせます。
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して、画像の上部を微妙に暗くし、スタジオの設定で光のフォールオフを模倣します。
4。反復と改良：
* ステップバック： 休憩を取り、新鮮な目で画像を見てください。
* 比較： 画像を実際のレンブラント絵画と比較してください。全体的なトーン、コントラスト、カラーパレットに注意してください。
* 徐々に調整： 過剰処理を避けるために、小さく増分調整を行います。
成功のための重要なヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰処理を避けてください。目標は、自然に見える、芸術的な肖像画を作成することです。
* 照明に焦点を当てます： レンブラントの絵画はすべて光に関するものです。元の画像で照明を正しく取得するか、後処理で慎重にエミュレートします。
* レンブラントの研究を研究： 彼のポートレートの照明、構図、カラーパレットを分析します。
* 練習： 練習すればするほど、レンブラントの外観を達成するのが良くなります。
* より細かいコントロールのためにWacomタブレット（または同様）を使用 ペンとタブレットは、調整ブラシと段階的なフィルターアプリケーションをより簡単かつより正確にします。
* シャルペンを超えないでください。 レンブラントのポートレートは、極端な詳細ではありません。
ワークフローの例：
1。画像選択： 良い照明またはその可能性のある適切なポートレートを選択してください。
2。グローバル調整：
*露出を減らし、コントラストを増やします
*ハイライトと影を調整して味わってください。
*白と黒を暗くします。
*微妙な透明度とデハージの調整。
3。トーンカーブ： 微妙なSカーブを作成します。
4。 HSL調整： 黄色とオレンジをわずかに壊滅させます。肌のトーンの輝度を調整します。
5。詳細パネル： 中程度のシャープニングとノイズリダクション（必要に応じて）。
6。効果パネル： 微妙なvignetting。
7。ローカル調整（調整ブラシ/ラジアルフィルター）：
*必要に応じて「レンブラントパッチ」を作成します。
*かわすと燃やして顔を彫ります。
*背景を暗くします。
8。最終的な改良： 全体的なトーンとカラーバランスを少し調整します。
これはガイドラインです。すべての画像が異なるため、特定のニーズと芸術的ビジョンに合わせてこれらのテクニックを適応させる必要があります。幸運を！