1。基礎：正しい画像から始めます
* 照明： 理想的な開始画像には、側面からわずかに上にある単一の支配的な光源があります。これは当然、レンブラントの肖像画の特徴である頬に光の三角形を作成します。ソフトボックスまたは傘を備えた制御されたスタジオ環境で撮影された画像が最適です。
* ポーズ： レンブラントはしばしば、顔のかなりの部分を影にすることを可能にする方法で被験者をポーズしました。わずかに角度のある頭はこれを達成するのに役立ちます。
* 衣類と背景： 衣服と暗い背景のための暗い落ち着いた色が不可欠です。顔から気を散らす明るい色や忙しいパターンを避けてください。
2。基本的な調整：基礎を築く
* 暴露： 全体的な曝露を下げることから始めます。わずかに露出していない画像を目指します。ハイライトの詳細を保存したいのですが、全体的な気分は暗くなければなりません。
* コントラスト： コントラストを増やします。これにより、ハイライトとシャドウの違いがさらに高まり、ドラマに追加されます。
* ハイライト： ハイライトをわずかに減らします。これは、明るい領域で詳細を回復するのに役立ち、それらが爆発するのを防ぎます。
* 影： 影を微妙に持ち上げます。あなたは暗い地域でいくつかの詳細を引き出したいと思っていますが、気分を失うほどではありません。画像を平らにしないように注意してください。
* 白と黒： これらのスライダーを調整して、全体的な音色の範囲をさらに改善します。ほんの少しのタッチと黒人をさらに引き下げて、より豊かで深い黒を作ります。
3。カラーグレーディング：暖かさと深さ
* 温度： 温度スライダーを暖かいトーン（黄色/オレンジ）にシフトします。レンブラントの肖像画はしばしば微妙な暖かさを持っています。
* 色合い： 必要に応じて、グリーンキャストのバランスをとるために必要に応じてマゼンタに色を調整しますが、微妙になります。
* HSL/カラーパネル：
* 輝度： これは重要です。影を深めるために、青、緑、紫の輝きを減らします。オレンジと黄色の輝度をわずかに増加させて、皮膚の色調を引き出しますが、微妙です。
* 飽和： 青と緑をわずかに壊滅させます。これは、不要な色のキャストを削除し、主題に注意を集中するのに役立ちます。
* 色相： ここでのマイナーな調整は、カラーバランスを微調整できます。オレンジをわずかに黄色または赤に向けてシフトすると、より心地よい肌の色合いが生じる可能性があります。
4。トーンカーブ：トーン範囲の改良
* ポイント曲線（カスタムカーブ）： これは、気分を本当に微調整できる場所です。
*コントラストをさらに強化するために、わずかな「S」曲線を作成します。
*右上のポイントを固定して、ハイライトのクリッピングを防ぎます。
*左下のポイントを固定して、黒人を押しつぶし、より豊かで暗いトーンを作成します。
*中央のポイントを追加して、全体的な明るさを制御します。 このポイントをわずかに上または下に移動して、完璧なバランスを見つけることを実験してください。
5。詳細パネル：シャープネスとノイズリダクション
* シャープニング： 画像を研ぎますが、無理をしないように注意してください。目とその他の重要な機能を研ぐことに焦点を当てます。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、特に影で画像を滑らかにします。 ノイズの低減が多すぎると、画像がプラスチックに見える可能性があるため、控えめに使用してください。
6。エフェクトパネル：ビネットと穀物
* vignette： 微妙なビネットを追加して、フレームの端を暗くし、視聴者の目を被写体に向けます。負の量を使用して、エッジを暗くします。中間点、丸み、羽を好みに合わせて調整します。
* 穀物： 一粒の穀物を追加すると、イメージがより映画のようなヴィンテージの感触を与え、レンブラントの美学をさらに高めることができます。少量を使用して、サイズと粗さを実験します。
7。ローカル調整：特定の領域を微調整します
* 調整ブラシまたは段階的フィルター： これらのツールを使用して、特定の領域の露出、コントラスト、または明るさを選択的に調整します。
* ダッジとバーン： 調整ブラシを使用して、顔のハイライトを選択的に明るく（ダッジ）し、影を暗く（燃やします）。頬の光の三角形に特に注意してください。
* 眼の向上： 目を少し明るくし、鋭くして、より顕著にします。
* 気晴らしを減らす： バックグラウンドで気を散らす領域を暗くします。
ヒントとトリック
* 参照： インスピレーションのために実際のレンブラント絵画を見てください。光、影、カラーパレットに注意してください。
* 微妙さ： 過剰処理を避けてください。目標は、人工的なものを作成するのではなく、画像の自然の美しさを高めることです。
* 実験： さまざまな設定を試して、画像に最適なものを見つけることを恐れないでください。すべての画像が異なります。
* 練習： 練習すればするほど、このスタイルのポートレートを作成するのが良くなります。
* プリセット： プロセスを理解するための近道ではありませんが、調整をマスターした後、独自のLightroomプリセットを作成して、同様の画像のワークフローを高速化できます。
例の設定の例（これらは出発点です - 画像に基づいて調整）：
* 暴露： -0.5〜 -1.5
* コントラスト： +20〜 +50
* ハイライト： -30〜 -60
* 影： +10〜 +30
* 白： -10〜 -20
* 黒： -30〜 -60
* 温度： +5〜 +15
* vignette： -10〜 -30
キーテイクアウト：「レンブラントトライアングル」
レンブラントスタイルの肖像画の最も重要な側面は、影の頬にある小さな逆逆の光の三角形です。 調整は、主にこの機能の強化と改良に焦点を当てる必要があります。 慎重な観察と実験は、望ましい効果を達成するための鍵です。元の画像の照明を分析し、Lightroomを使用して光と影を彫り、劇的で時代を超越した肖像画を作成することを忘れないでください。幸運を！