重要な注意： 編集に対するすべてのサイズのアプローチはありません。 すべてのポートレートとすべての写真家にはユニークなスタイルがあります。 このガイドは強固な基盤を提供しますが、特定のイメージと芸術的ビジョンに適応する必要があります。
仮定：
* Adobe Lightroom ClassicまたはAdobe Lightroom（クラウドベース）を使用しています。手順はほぼ類似しています。
*ポートレートをLightroomにインポートしました。
*ほとんどのポートレートに適用される一般的な調整に焦点を当てます。
ステップバイステップガイド：
フェーズ1：準備と基本調整（グローバル調整）
1。画像を選択： 明らかですが、非常に重要です。取り組むポートレートを選択してください。
2。 Develop Module（Lightroom Classic） / Edit View（Lightroom Cloud）に移動： これが魔法が起こる場所です。
3。レンズ補正（重要！）：
*「レンズ補正」パネルまでスクロールします。
*ボックスをチェックしてください「色異常を削除します。」 これは、縁の周りの色の縁を排除するのに役立ちます。
*「プロファイルの修正を有効にする」ボックスを確認します。 Lightroomは、レンズとカメラの組み合わせを自動的に検出し、歪みと格付けのために修正を適用します。 このステップは、多くの場合、全体的な画質に大きな違いをもたらします。プロファイルが検出されない場合は、正しいメーカー、モデル、プロファイルを手動で選択します。
4。基本的なトーン調整（基礎）： 全体的な明るさとコントラストを正しくすることに焦点を当てます。 「基本」パネルを使用します。
* ホワイトバランス： 非常に重要です！ 「Eyedropper Tool」（ホワイトバランスセレクター）を使用し、画像内のニュートラルな灰色または白い領域をクリックします（白いTシャツ、灰色の壁、または目の白のように - *真に白い場合）。 ニュートラルな領域がない場合は、「温度」（温度 - 暖かい/クール）と「緑/マゼンタ）スライダーを調整します。 健康でバランスの取れた色を目指します。
* *ヒント： *オートボタンを出発点として使用することを恐れないでください。微調整します。
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。 露出を過剰にしないでください（吹き飛ばされたハイライト）または露出を解除しないでください（砕いた影）。よく露出されたバランスの取れた画像を目指します。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを追加または軽減します。少しコントラストがポートレートポップをすることがよくありますが、多すぎると厳しいように見えます。
* ハイライト： 最も明るい領域の明るさを制御します。 これを使用して、明るい空のような吹き飛ばされたハイライトで詳細を回復します。 スライダーを左に引っ張って回復します。
* 影： 最も暗い領域の明るさを制御します。 これを使用して影を開き、暗い領域で詳細を明らかにします。 スライダーを右に引いて明るくします。
* 白： ハイライトに似ていますが、絶対的な最も明るいピクセルに影響します。 これを調整して、白いポイントを設定します。
* 黒： 影に似ていますが、絶対的な最も暗いピクセルに影響します。 これを調整して、ブラックポイントを設定します。
* 明確さ： ミッドトーンコントラストを追加します。 あまりにも透明度が高すぎると、肌が厳しくてテクスチャーに達する可能性があるため、控えめに使用してください。ポートレートの場合、多くの場合、否定的な明快さは肌を柔らかくするのに役立ちます。
* dehaze： 大気のヘイズを減らしたり、追加したりします。 多くの場合、ポートレートでは必要ありませんが、画像が少し洗い流されている場合は便利です。
* vibrance/飽和： 活力は飽和色の少ない色に影響しますが、飽和はすべての色に等しく影響します。 一般的に、肌のトーンを不自然に見せることなく色を高めるために活力を使用してください。 過剰飽和を避けてください。
5。トーンカーブ（オプションが強力）：
*トーンカーブにより、コントラストと輝度をより正確に制御できます。
*微妙な「S-Curve」（ハイライトを上げて影を下げる）は、素晴らしいコントラストのブーストを追加できます。
*より詳細なコントロールのために、ポイント曲線を使用します。
フェーズ2：ローカル調整（ターゲット編集）
ここで、Lightroomのツールを使用して、画像のターゲット領域に特定の調整を行います。
1。ローカル調整ツールを選択します： Lightroomは、3つの主要なローカル調整ツールを提供しています。
* 調整ブラシ： 最も用途が広い。 特定の領域に調整を「ペイント」することができます。
* ラジアルフィルター： 顔を明るくしたり、背景を暗くするのに役立つ円形または楕円形の選択を作成します。
* 段階的フィルター： 空を暗くする、またはビネットの追加に役立つ線形勾配選択を作成します。
2。ポートレートの一般的なローカル調整：
* 目を明るくする：
*調整ブラシを使用します。
*露出スライダーをわずかに正の値に設定します（たとえば、+0.20〜 +0.50 - 低く開始して増加します）。
* Shadowsスライダーをわずかに正の値に設定します（例：+5〜 +10）。
*ホワイトスライダーをわずかに正の値（+5〜 +10）に設定します。
*虹彩（目の色の部分）を磨きます。 目の白が大幅に露出されていない限り、白の白を避けてください。
*余分な輝きのために明快さのタッチを追加することを検討してください。
* *ヒント： *正確にズームインし、ブラシの端を羽毛します。より細かい制御のためのフロー/密度を減らします。
* 肌を柔らかくする（控えめに使用する）：
*調整ブラシを使用します。
* Clarity Sliderをネガティブ値（たとえば-10〜 -30）に設定します。 *重要*：否定的な明確さが多すぎると、肌が不自然に見えるようになります。
*シャープネスを負の値に設定します（例：-10〜 -30）。 *重要*：マイナスの鋭さが多すぎると、肌が不自然に見えるようになります。
*目、唇、眉、髪を避けて、肌の上に磨きます。
* *代替方法：スキントーンレンジマスク。 *調整ブラシを使用し、エリアを選択し、範囲マスクオプションを使用して色と光度で選択します。 この方法では、肌の色が異なる場合でも、肌の色のみを選択できます。
* *ヒント： *より高度なスキンレタッチが必要な場合は、スキンスムージングプラグインまたは外部エディターの使用を検討してください。 Lightroomのツールは、微妙な軟化に適していますが、重いレタッチには適していません。
* ダッジとバーン（微妙な光の形成）：
*「回避」は領域を明るくし、「燃えて」領域を暗くします。 この手法は、顔を彫刻し、寸法を追加するために使用されます。
* 2つの調整ブラシを使用します。
*回避用（露出+0.1〜 +0.3）
*燃焼のための1つ（曝露-0.1〜 -0.3）
*既存の光を強化するために、顔のハイライトと影を磨きます。
* *ヒント： *頬骨、ジョーライン、鼻の橋などの領域に焦点を当てます。 微妙に！ 無理に見えない。
* ビネット（オプション）を追加：
*ラジアルフィルターまたはエフェクトパネル（vignetting）を使用します。
*画像の端を暗くして、視聴者の目を被写体に引きます。
* *ヒント： *微妙なビネットは、しばしば強いビネットよりも効果的です。
* カラーグレーディング（オプション、スタイル用）：
*これは、ポートレートに特定の色調を追加して、気分を作ることができる場所です。
*開発モジュールでは、「カラーグレーディング」に移動します。
*ハイライト、ミッドトーン、シャドウズの設定を試します。
* *ヒント： *微妙な変更から始めます。自然な雰囲気を維持するためにそれをやり過ぎないでください。
フェーズ3：詳細とシャープニング
1。シャープニング： シャープニングは詳細を引き出すために不可欠ですが、多すぎると不要なアーティファクトが作成される可能性があります。
*「詳細」パネルに移動します。
* 金額： 低い量（40-60など）から始めて、ザラザラしていないように見えることなく、画像が鋭く見えるまで増加します。
* 半径： シャープニング効果のサイズを制御します。 より小さな半径（例：1.0）は、一般的にポートレートに適しています。
* 詳細： シャープになっている詳細の量を制御します。
* マスキング： これは非常に重要です！ マスキングスライダーを調整しながら、ALT/オプションキーを押し続けます。 これにより、白黒のオーバーレイが表示されます。 白い領域はシャープニングが適用される場所であり、黒い領域はそれがマスクされる場所です。 肌のテクスチャを磨かないように、皮膚をマスクします。 目、髪、衣服を研ぐことに焦点を当てます。
2。ノイズリダクション： 画像にノイズ（穀物）がある場合は、それを減らすことができます。
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子の粗い外観）が減少します。 あまりにも多くのイメージを柔らかくすることができるので、控えめに使用してください。
* 色： 色ノイズ（色付きの斑点）を減らします。 一般に、詳細を犠牲にすることなく、より高い色のノイズリダクションを使用できます。
フェーズ4：最終的なタッチとエクスポート
1。スポット除去（ヒール/クローン）： 気を散らす傷、毛、またはほこりの斑点を取り除きます。 スポット削除ツールを使用します。
2。作物とまっすぐに： 構成を改善し、曲がった線をまっすぐにするために画像をトリミングします。
3。前後の比較： バックスラッシュキー（\）を使用して、オリジナルバージョンと編集されたバージョンを切り替えます。これにより、進捗状況を確認できます。
4。編集を確認してください： 画像から数分間離れてから、戻ってきて、新鮮な目でレビューします。 詳細と過剰編集で迷子になるのは簡単です。
5。エクスポート： 目的の形式（JPEG、TIFFなど）および解像度で画像をエクスポートします。
* ファイル設定： 正しいファイルタイプ（Web用のJPEG、印刷用のTIFF）を選択します。品質を設定します（JPEGの80〜90％は通常問題ありません）。
* 画像サイジング： 必要な寸法または解像度を選択します。
* sharpen： 画像、画面、マットペーパーなどの使用を選択します。
ポートレート編集のための重要なヒント：
* 微妙な開始： 小さく段階的な調整を行います。 奪うよりも追加する方が簡単です。
* 肌のテクスチャを保存： 肌を滑らかにすることは避けてください。 いくつかのテクスチャーは自然で望ましいです。
* 目に焦点を当てます： 魅惑的な肖像画にとっては、鋭く、明るい目が重要です。
* 肌の色調に注意してください： 健康で自然に見える肌の色調を目指します。
* ローカル調整を控えめに使用する： 局所的な調整の過剰使用は、斑状の不自然な外観を作成する可能性があります。
* モニターを校正します： 適切に較正されたモニターは、正確な色の表現に不可欠です。
* 練習、練習、練習： ポートレートを編集すればするほど、あなたはより良くなります。
* プリセットを保存： ワークフローを高速化するために、プリセットとして定期的に使用する調整の組み合わせを保存します。
回避する一般的な間違い：
* 過剰鋭利： 過酷で不自然なエッジを作成します。
* 滑らかな皮膚： 肌をプラスチックに見せます。
* 不自然な肌のトーン： オレンジ色または赤みを帯びた肌のトーンは、よくある間違いです。
* 過剰飽和： 色を不自然に見せます。
* 過度のvignetting： 主題から気を散らします。
* 厳しいコントラスト： 画像をあまりにも攻撃的に見せることができます。
* レンズ補正の無視： 歪みや色の異常につながる可能性があります。
これらの手順に従って定期的に練習することで、Lightroomで美しく、プロフェッショナルな肖像画を作成することになります。幸運を！