i。基礎を理解する
* Lightroomの開発モジュール： 開発モジュールの各パネルに慣れる：
* 基本： ホワイトのバランス、露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒、テクスチャー、明快さ、デハゼ、活力、飽和。
* トーンカーブ： 正確なコントロールで影、ミッドトーン、ハイライトを調整します。
* hsl/color： 個々の色の色合い、飽和、および輝度調整。 肌のトーンにとって重要です！
* カラーグレーディング： スプリットトーニングと同様に、ハイライト、シャドウ、ミッドトーンでより微妙な色キャストを可能にします。
* 詳細： シャープニングとノイズリダクション。
* レンズ補正： プロファイルの修正と手動調整、歪み、vignetting、および色素異常のための調整。
* 変換： 視点を調整します。
* 効果： 穀物、vignetting、およびDehaze（基本パネルもあります）。
* キャリブレーション： カメラのキャリブレーションプロファイルは、全体的な外観に大きな影響を与える可能性があります。
* rawでの射撃： Rawでの撮影は、後処理で最も柔軟性があります。より多くのデータをキャプチャし、ハイライト、影、およびホワイトバランスをより強く制御できるようにします。
* 色理論： 色の調和、補完的な色、色の心理学を理解することで、特定の感情と気分を呼び起こすプリセットを作成するのに役立ちます。
* あなたのスタイルを知っています： どんな肖像画の外観を探していますか？ 明るく風通しがいいですか？ ムーディーでドラマチック？ 暖かくヴィンテージ？ 清潔で自然な？ あなたの希望する美学を知ることはあなたの調整を導きます。
ii。プリセットの構築：ステップバイステップガイド
1。良いベース画像から始めます： 通常作業する画像の種類を代表する露出されたポートレートを選択してください。これは、写真全体によく翻訳されるプリセットにとって非常に重要です。
2。ホワイトバランス：
* 実験： 自動設定から迷うことを恐れないでください。 クーラー（より青）または暖かい（より黄色）トーンをお試しください。
* 肌のトーンの考慮事項： 暖かいホワイトバランスは肌の色調を平らにする傾向がありますが、あまりにも遠くに行き、被験者をオレンジ色に見せないようにします。
* クリエイティブオプション： より冷たく、より劇的な外観が必要な場合は、より涼しいホワイトバランスに傾いてください。
3。露出とコントラスト：
* 暴露： 全体的な明るさが心地よくなるまで調整します。被験者の顔に注意してください。
* コントラスト： より多くの定義とドラマのコントラストを増やすか、より柔らかく、より夢のような外観のためにそれを減らします。 注意深く使用してください！ 肌のコントラストが多すぎると、お世辞になる可能性があります。
4。ハイライトと影：
* ハイライトを回復： ハイライトを下げて、明るい領域で詳細を明らかにします（たとえば、吹き飛ばされた空や光沢のある肌）。
* Lift Shadows： 影を増やして暗い領域を明るくし、被験者の顔の詳細を明らかにします。ノイズが多すぎないように注意してください。
* 創造的な使用： 大幅に持ち上げて、より平坦でモダンな外観を作成します。
5。白と黒：
* パンチの調整： 白と黒のスライダーを調整して、パンチを追加し、音色の範囲を定義します。
* ミュートトーン： ミュートされた映画のような外観が必要な場合は、真の黒と真の白いポイントの設定を避けてください。
6。トーンカーブ：
* s-curve： 古典的なSカーブはコントラストを増加させます。 穏やかなSカーブは、多くの場合、良い出発点です。
* 曲線を平らにします： ビンテージまたはマットな外観のために、曲線のハイライトまたはシャドウセクションを平らにします。
* 曲線付きの色グレーディング： トーンカーブの赤、緑、青のチャネルを調整することで、色キャストを微妙に導入できます。
7。 hsl/color： これはあなたが本当にあなたの色を彫る場所です。
* 肌のトーンの洗練：
* オレンジ/赤い色合い： オレンジと赤の色合いを微調整して、自然に見える肌の色合いを得ます。 少し調整すると大きな違いが生じる可能性があります。暖かさのためにわずかに赤に向かって、または肌がピンクすぎる場合は黄色に向かって少しシフトします。
* オレンジ/赤/黄色の飽和： 肌の活気を管理するために、オレンジ、赤、黄色の飽和を制御します。 飽和を減らすと、よりミュートされたビンテージの感触が生じる可能性があります。
* オレンジ/赤/黄色の輝度： オレンジ、赤、黄色の明るさを調整して、肌のトーンを明るくしたり暗くしたりします。 輝度を上げると、輝く効果が生じる可能性があります。
* 背景色： 他の色の色相、飽和、輝度（葉のための緑、空の青）を調整して、まとまりのある心地よいカラーパレットを作成します。
8。色グレーディング：
* 微妙なカラーウォッシュ： 色のグレーディングを使用して、影、中調、ハイライトに微妙な色キャストを追加します。 たとえば、影に青のタッチを追加すると、より涼しく、より映画のような感触が生まれます。
* 補完的な色： 視覚的に興味深い効果を得るために、ハイライトと影で補完的な色を使用してみてください。
* バランスが重要です： カラーグレーディングで無効にしないでください。 しばしば繊細さが最善です。
9。詳細：
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 マスキングを使用して、ノイズのある領域（皮膚など）の領域でのシャープニングを防ぎます。 半径、詳細、およびスライダーのマスキングに注意してください。
* ノイズリダクション： 特に影では、ノイズを減らします。 画像が柔らかくなるのを避けるために、輝度ノイズリダクションを慎重に調整します。 カラーノイズリダクションは一般的に使用しても安全です。
10。レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズの歪みとビグネットを自動的に修正します。 これは通常、良い出発点です。
* 手動調整： 必要に応じて、手動で歪み、ビグネット、クロマティック異常を微調整します。
11。効果：
* 穀物： フィルムのような外観のために穀物を追加します。 あまりにも多くの穀物が気を散らす可能性があるため、控えめに使用してください。
* vignetting： 布に注意を引くか、ヴィンテージの感触を作成するために、ビグネットを追加または削除します。
12。キャリブレーション：
* カメラプロファイル： さまざまなカメラプロファイルを試して、画像の全体的な色とトーンにどのように影響するかを確認します。
iii。プリセットの保存と改良
1。プリセットを保存： プリセットパネルの[+]ボタンをクリックし、[プリセットの作成]を選択します。プリセットに説明的な名前を付けてください。
2。保存する設定を選択： プリセットに含める設定を慎重に選択します。 露出やホワイトバランスなど、非常に具体的な理由がない限り、非常に画像固有の設定を保存しないでください。 保存するキー設定：
*基本：コントラスト、ハイライト、シャドウ、白、黒、テクスチャー、明快さ、デハゼ、ヴィブランス、飽和（柔軟性のためにチェックされていないホワイトバランスを残すかもしれません）
*トーンカーブ：すべての設定
* HSL/色：すべての設定
*カラーグレーディング：すべての設定
*詳細：シャープニング、ノイズリダクション
*レンズ補正：プロファイル補正（通常、保存するのは良い考えです）
*効果：穀物、vignetting
*キャリブレーション：プロファイル（オプションですが、見た目に大きな影響を与える可能性があります）
3。プリセットをテスト： プリセットをさまざまなポートレート（異なる照明条件、肌の色調、背景）に適用して、それがどのように機能するかを確認します。
4。洗練と反復： テストに基づいてプリセットを調整します。それが一貫してあなたが望んでいる外観を届けるまでそれを微調整することを恐れないでください。 必要に応じて名前を変更します。
iv。創造的なアイデアとテクニック
* ヴィンテージ/映画にインスパイア：
*落ち着いた色（低飽和）。
*トーンカーブのフラット化されたハイライトと影。
* 粒。
*わずかなビネット。
*温かい色のキャスト（ハイライトの黄色/オレンジ、影がわずかに涼しい）。
* マットルック：
*トーンカーブで黒を持ち上げます（洗い流された外観を作成します）。
*コントラストが低い。
*わずかに飽和した色。
* ハイキー/ブライト＆エアリー：
*高い全体的な曝露。
*影を持ち上げた。
*ソフトコントラスト。
*ライトとパステルの色。
* ムーディー/ドラマチック：
*全体的な露出が暗い。
*深い影。
*コントラストの増加。
*クーラートーン。
* 白黒：
*基本パネルで白黒に変換します。
*異なる色の音色を制御するには、白黒のミックスパネルを調整します。
*クラシックな外観のために穀物またはビネットを追加します。
v。 成功のためのヒント
* 微妙なのが重要です： 極端な調整を避けてください。 微妙な変化は大きな影響を与える可能性があります。
* 一貫性： 写真がまとまりのあるルックアンドフィールを持つように、プリセットの一貫性を目指してください。
* より少ないもの： 多くの場合、重要な調整を必要とする過度に攻撃的なプリセットを作成するよりも、個々の画像ごとに微調整できる微妙なプリセットを作成する方が良いことです。
* 何よりも肌のトーンを考えてみましょう： あなたの目標は、肌の色調を歪めるのではなく、肌の色調を強化し、平らにすることです。
* プリセットは出発点です： プリセットは単なる出発点にすぎないことを忘れないでください。最良の結果を得るには、個々の画像ごとに調整する必要がある可能性があります。
* プリセットをバックアップ： プリセットを定期的にバックアップして、損失から保護します。
* 探索と実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、することです。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬する写真家のプリセットを分析して、彼らのテクニックを理解します。また、無料のプリセットをダウンロードして、それらの構築方法を確認することもできますが、独自のスタイルを開発することを忘れないでください。
* スタイルを定期的に評価します： 写真、デザイン、アートの現在の傾向を最新に保ち、プリセットが全体的な芸術ビジョンにどのように適合するかを評価します。あなたのスタイルを反復することを恐れないでください！
これらの手順とヒントに従うことで、署名スタイルを開発し、ワークフローを合理化するのに役立つ、ポートレート用のクリエイティブなLightroom開発プリセットを作成できます。幸運を！