1。基礎：十分に暴露された（または露出していない）写真
* 照明が重要です： 理想的には、すでにレンブラントスタイルの照明セットアップがある写真から始めます。 これは通常、被写体のわずかに上に位置する単一の光源を意味し、光から最も遠い頬に特徴的な三角形のハイライトを作成します。 ソフトボックスまたは大きなリフレクターは、光を拡散させる可能性があります。 または、良い方向がある場合は、ウィンドウライトを使用できます。
* 露出不足（オプションですが、しばしば役立つ）： キャプチャ中に画像をわずかに露出させると、後処理が簡単になります。 Lightroomでいつでも影を出すことができますが、吹き飛ばされたハイライトを回復することははるかに困難です。
2。 Lightroom調整：プロセスの中心
* 基本パネル：外観の基礎
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。多くの場合、暗闇を高めるために少し下げたいと思うでしょう。 適切なバランスを見つけるために実験します。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これは、劇的な外観にとって非常に重要です。ただし、やりすぎないでください。あなたは影にいくつかの詳細を保存したいです。
* ハイライト： ハイライトを大幅に下げます。 これにより、最も明るい領域が暗くなり、それらが吹き飛ばされないようになり、気分が増します。
* 影： 影を適度に上げます。これは、暗い領域での詳細の可視性を制御する場所です。それらを持ち上げすぎないように注意してください。そうしないと、深さが失われます。目標は、暗い雰囲気を維持しながら完全な黒さを避けるのに十分な詳細を明らかにすることです。
* 白： ホワイトスライダーをわずかに調整します。明るい領域を高めるために、それを右に少し移動できますが、クリップしないように注意してください。
* 黒： 黒をかなり下げます。 これにより、最も暗い領域が深まり、より豊かで劇的な外観が生まれます。
* 明確さ： 特に肌にテクスチャを引き出すために、透明度のタッチを追加します。 多すぎると厳しいように見えるので、控えめに使用してください。
* dehaze： Dehazeを注意深く使用してください。 少量は深さを追加できますが、多すぎると画像が不自然に見えることがあります。
* トーンカーブ：光と影の彫刻
* ポイント曲線： これは、コントラストを微調整する場所です。 「S-Curve」を作成して、コントラストをさらに増やします。カーブの右上を引き下げてハイライトを暗くし、左下を引き上げて、わずかに影を明るくします。 Sカーブをあまりにも攻撃的にしないでください。微妙な調整が重要です。 また、異なるチャネル曲線（赤、緑、青）を試して、微妙な色のシフトを実験することもできます。
* HSL/カラーパネル：ムーディーカラーパレットの設定
* 色相： 色相を微妙に調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。 暖かい雰囲気のために、赤をオレンジに向かって少しシフトすることを検討してください。
* 飽和： 飽和状態の色、特に青と緑が、より落ち着いたヴィンテージの感触を作り出します。全体的な飽和を減らすことは、陰鬱な気分に貢献します。 多くの場合、ブルースの飽和を下げると、気分が向上します。
* 輝度： 個々の色の輝度を調整して、明るさを制御します。 青と緑の輝きを下げると、イメージをさらに暗くし、主題を強調することができます。 オレンジの輝度を上げると、肌の色調が強化されます。
* カラーグレーディング：トーン「テーマ」の追加
* 影： 影に暖かい色のわずかな色合い（たとえば、mber色や金のタッチ）を追加することを試してください。これにより、ヴィンテージの映画のような感触が追加されます。
* ハイライト： 微妙なコントラストのために、ハイライトにクーラートーン（たとえば、青または青緑のタッチ）を追加することを検討してください。
* ミッドトーン： 全体的なカラーバランスのために中間子を調整します。わずかに暖かいトーンまたはクーラートーンは、全体的な気分に影響を与える可能性があります。
* ブレンドとバランス： ブレンドとバランスのスライダーを試して、色のグレーディングが異なる色調範囲にどのように影響するかを制御します。
* 詳細パネル：シャープネスとノイズリダクション
* シャープニング： 詳細を強化するために、中程度の量のシャープニングを適用します。 マスキングスライダーを使用して、シャープニングを被験者のエッジのみにターゲットにします。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、特に影で画像をクリーンアップします。 肌があいまいにならないように注意してください。
* レンズ補正：歪みとvignettingの修正
* プロファイル補正を有効にする： このボックスをチェックして、レンズの歪みを自動的に修正します。
* クロマティック異常を削除： このボックスをチェックして、カラーフリンジを削除します。
* vignetting： わずかな量のvignetting（手動または「量」スライダーを使用する）を追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に描きます。
* エフェクトパネル：最後のタッチ
* 穀物： 非常に微妙な量の穀物を追加すると、画像にフィルムのようなテクスチャーを与えることができます。 控えめに使用してください。
* vignetting： 前述のように、微妙なビネットは被験者への焦点を強化することができます。
3。ヒントとトリック：
* 参照画像： レンブラントの絵画をよく研究します。彼が使用した照明、影、カラーパレットに注意してください。
* プリセットを開始点として使用します： 暗くてムーディーまたはレンブラントスタイルのポートレート用に設計されたLightroom Presetsを探してください。 それらをベースとして使用してから、好みに合わせてカスタマイズします。
* 顔認識： Lightroomの顔認識は、たとえば、目や滑らかな肌を選択的に明るくするなど、顔の特定の領域を正確にターゲットにするのに役立ちます。
* ローカル調整（ブラシ、ラジアル、グラデーションフィルター）： これらのツールを使用して、ターゲットを絞った調整を行います。
* ダッジとバーン： 照明を改良するために、手動でかわす（明るく）特定の領域を燃やす（暗く）。 顔のハイライトを強化し、影を深めることに焦点を当てます。
* 滑らかな肌： ネガティブな明瞭さと鋭さのブラシを使用して、肌を微妙に滑らかにします。
* 眼の向上： ブラシを使用して、目を少し明るくして研ぎます。
* 実験と反復： さまざまな設定を試すことを恐れないでください。 各画像は異なり、それに応じて設定を調整する必要があります。 一歩下がって、あなたの画像を定期的に見て、変化が全体的な外観にどのように影響しているかを確認します。
* より少ないもの： しばしば微妙な調整が最良の結果をもたらします。 画像の過剰処理を避けてください。 目標は、人工的な見た目のイメージを作成するのではなく、主題の自然の美しさを高めることです。
* 主題を考慮してください： 被験者の表現とポーズも全体的な気分に貢献するはずです。真面目または瞑想的な表現は、このスタイルでうまく機能します。
例の設定の例（これらは出発点です。特定の画像を調整します）：
*露出：-0.3〜 -0.7
*コントラスト：+30〜 +50
*ハイライト：-70〜 -90
*影：+20〜 +40
*白：+5〜 +15
*黒人：-40〜 -60
*透明度：+5〜 +15
* Dehaze：+5〜 +10
*トーンカーブ：中程度のSカーブ
*飽和：全体的な-10から-20、ブルース-20〜 -40、グリーンズ-10〜 -30
*影の色合い：温かいmberまたは金（微妙）
*ハイライトの色合い：クールブルーまたはティール（微妙）
* vignetting：-10〜 -20
これらの手順に従って、設定を実験することで、Lightroomで美しく、暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！