1。適切なソフトボックスとフラッシュの選択：
* ソフトボックスサイズ： 小さなソフトボックス（約12 "-24"の正方形または丸）は、携帯性とタイトなスペースに最適です。 彼らは大きなソフトボックスよりも多くの方向性を提供しますが、それでも直接的なフラッシュの過酷さを和らげます。
* フラッシュタイプ：
* スピードライト（ホットシューズフラッシュ）： 携帯性とカメラ上またはカメラ外の使用に最適です。 SoftboxとFlashを安全に取り付けるには、ブラケットまたはスタンドが必要になる可能性があります。 フラッシュがソフトボックス素材に浸透し、適切な光を提供する力があることを確認してください。
* スタジオストロボ： より強力で、スタジオで使用するために設計されています。 多くの場合、ソフトボックス用の組み込みマウントがあり、セットアップが容易になります。ただし、電源コードが必要であり、携帯性が低くなります。
* マウントシステム： ソフトボックスに、選択したフラッシュ用の互換性のあるマウントシステムがあることを確認してください。 一般的なオプションは次のとおりです。
* スピードリング： ソフトボックスをスタジオストロボに取り付けます。
* スピードライトブラケット： スピードライトを保持し、ソフトボックスをライトスタンドにマウントできます。一部のブラケットには、組み込みの傾斜メカニズムがあります。
* 弾性ストラップ/ベルクロ： 安全性が低いですが、軽量のソフトボックスのためにピンチで動作できます。
2。ソフトボックスとフラッシュのセットアップ：
1。ソフトボックスを組み立てます： メーカーの指示に従って、ソフトボックスを組み立ててください。 これには通常、ロッドをスピードリングに取り付け、フレームの上に生地を伸ばすことが含まれます。
2。フラッシュを取り付けます： フラッシュをスピードライトブラケットにマウントするか、ソフトボックスのスピードリングに直接マウントします（互換性のある場合）。 フラッシュヘッドが正しく配置されていることを確認して、ソフトボックスにライトを満たしてください。
3。スタンドにマウント（推奨）： ブラケット/ソフトボックスアセンブリをライトスタンドに固定します。 これにより、安定性が得られ、光を簡単に配置できます。
3。ポートレートのソフトボックスの配置：
これが最も重要なステップです！さまざまなポジションを試して、あなたの主題に最適なものを見つけてください。ここにいくつかの一般的で効果的なアプローチがあります：
* 45度の角度： ソフトボックスを被写体の側面に約45度、目の高さをわずかに上回ります。これにより、顔の反対側に心地よい影のパターンが作成され、寸法と深さが追加されます。
* 正面照明： ソフトボックスを被写体の前に直接配置し、目の高さをわずかに上回ります。 これは、均一な柔らかい光を提供し、影を最小限に抑えます。 潜在的な平坦化に注意し、分離を作成するために髪の光または背景光を追加することを検討してください。
* バタフライ照明（グラマー照明）： ソフトボックスを被写体の前に直接配置します。これにより、鼻の下に小さな蝶の形をした影が作成されます。 これは、頬骨を強調する古典的なポートレート照明技術であり、魅力的なショットによく使用されます。
* レンブラント照明： ソフトボックスを被写体の側面に配置し、光源から最も遠くに頬に光の三角形を作成します。この照明技術は、その劇的で芸術的な雰囲気で知られています。
* クラムシェル照明： 2つの光源を使用します。被験者の上に1つのソフトボックス、角度が伸びられ、被写体の下にある反射剤（または2番目の弱いソフトボックス）が角度が付いています。非常に柔らかく、照明さえも作成し、あごの下の影を減らします。
重要な考慮事項：
* 距離： ソフトボックスが主題に近いほど、光が柔らかくなります。 ソフトボックスをさらに移動すると、ライトの強度が高まり、ライトが難しくなります。適切なバランスを見つけるために実験します。 良い出発点は、ソフトボックスの幅とほぼ同じ距離です。
* 角度： ソフトボックスの角度を調整すると、被験者の顔の影とハイライトに大きく影響します。 さまざまな角度を試して、全体的な外観にどのように影響するかを確認します。
* 出力： フラッシュパワーを制御して、望ましい明るさを実現します。 低電力設定から始めて、希望する露出に達するまで徐々に増やします。 正確な測定にはライトメーターを使用するか、カメラのヒストグラムとテストショットに依存します。
* 拡散材料： ソフトボックスの拡散材料の品質は、光の柔らかさに影響を与えます。一部のソフトボックスには、さらに柔らかい結果を得るために複数の拡散層が付属しています。
4。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常は100または200）保ちます。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より幅の広い開口部（f/2.8、f/4）は、浅い被写界深度を作成し、被験者を隔離しますが、より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より深い磁場を提供します。
* シャッター速度： 通常、シャッター速度はフラッシュの同期速度（通常は1/200番目または1/250分の1秒）によって制限されます。 より高速なシャッター速度を使用して、必要に応じて周囲の光をブロックするか、シーンによりアンビエントライトを増やすためにシャッター速度が遅くなります。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを「フラッシュ」に設定するか、手動で調整して正確な色を達成します。
5。 フラッシュのトリガー：
* カメラのフラッシュ： Flash On-Cameraを使用する場合は、自動露出のためにTTLモードに設定されているか、正確な制御のために手動モードに設定していることを確認してください。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュをリモートでトリガーする方法が必要です。一般的なオプションは次のとおりです。
* ワイヤレストリガー（無線トリガー）： 最も信頼できる方法。 トランスミッターがカメラのホットシューズに取り付けられ、レシーバーがフラッシュに取り付けられます。
* 光スレーブ： フラッシュが別のフラッシュを検出すると発射されます。 特に明るい環境では、信頼性が低い。
* 同期コード： カメラをフラッシュに接続する物理ケーブル。面倒な場合があります。
6。 リフレクターの追加（オプション）：
ソフトボックスの反対側に配置されたリフレクターは、被写体の顔の影の側に光を跳ね返し、影を埋め、よりバランスの取れた外観を作成できます。白いリフレクターはニュートラルな詰め物を提供し、銀の反射器はより明るく、より鏡面的な詰め物を提供します。
7。練習と実験：
ポートレート照明をマスターする鍵は練習です。さまざまなソフトボックスの位置、フラッシュ電源設定、カメラ設定を試して、被写体に最適なものと希望する美学を確認します。新しいことを試して、「ルール」を破ることを恐れないでください！ あなたが賞賛する肖像画を研究し、あなたが見る照明技術を再現しようとします。
要約：
フラッシュで小さなソフトボックスを使用すると、ポートレートを変換します。
* 光の軟化： 厳しい影を減らし、よりお世辞の外観を作り出します。
* 光の方向の制御： 光を形作り、特定の効果を作成できるようにします。
* 寸法の追加： 深みと興味を加える微妙な影とハイライトを作成します。
* より専門的な外観を提供する： 肖像画を直接フラッシュのフラットで厳しい外観を超えて上げます。
光と影の原則を理解し、さまざまなテクニックを練習することで、小さなソフトボックスを使用して、主題の美しさと個性を捉えた見事なポートレートを作成できます。幸運を！