i。ブレンドモードの理解
* 彼らは何ですか？ ブレンドモードは、レイヤーのピクセルがその下のレイヤーのピクセルとどのように相互作用するかを決定します。それらを塗料の色を組み合わせるさまざまな方法と考えてください。スムーズにブレンドするものもあれば、鋭いコントラストを作成します。
* それらを見つける場所： ブレンドモードのドロップダウンは、レイヤーパネル（ウィンドウ>レイヤー）にあります。 通常、デフォルトは「通常」になります。
* 分類（モードのグループ化方法を理解することが重要です）： Photoshopは、ブレンドモードをいくつかのカテゴリに整理し、それぞれに汎用を備えています。
* 通常： ベースブレンドモード。
* *通常（しきい値）： *ピクセルを置き換えるだけです。不透明度は透明性を制御します。 （これは多くの場合、最初にドロップダウンを開くときに「通常」が設定されているものです。）
* *溶解： *不透明度に応じて、ピクセル化された効果またはstipp音を作成します。
* 暗い： これらのモードは一般に画像を暗くします。 2つのレイヤーの色値を比較し、 *暗い *値を保持します。
* *暗く： *両方のレイヤーの色値を比較し、より暗いピクセルを保持します。
* *乗算： *色の値を掛けて、効果が暗くなります。詳細を失うことなく、影を作成し、深さを追加し、ハイライトを暗くするのに適しています。 深さと寸法を作成するための優れたツール。
* *色の燃焼： *上層の色に基づいて、下層のコントラストと飽和を増加させ、より激しい暗くなります。
* *線形燃焼： *色の燃焼に似ていますが、明るさを減らすことで暗くなります。 増殖よりも強い。
* *暗い色： *いずれかのレイヤーから暗い色を選択するだけです。
* 明るい： これらのモードは一般に画像を明るくします。 2つのレイヤーの色の値を比較し、 *軽い *値を保持します。
* *明るい： *両方のレイヤーの色値を比較し、軽いピクセルを保持します。
* *画面： *色を反転させ、それらを掛け、次に再び反転します。 画像を大幅に明るくします。輝く効果を生み出し、光源のシミュレーション、明るい影を作成するのに最適です。
* *カラーダッジ： *上層の色に基づいて下層を明るくします。激しいハイライトと吹き飛ばされたエリアを作成できます。
* *線形ダッジ（追加）： * 2つのレイヤーの色値を追加することで明るくなります。 非常に強い明るい効果は、鏡面ハイライトを追加するためによく使用されます。
* *軽い色： *どちらのレイヤーからより軽い色を選択するだけです。
* コントラスト： これらのモードはコントラストを増加させ、一部の領域を暗くし、他の領域を明るくします。
* *オーバーレイ： *掛け算と画面モードを組み合わせます。 暗い領域を暗くし、明るい領域を明るくし、全体的なコントラストを増加させます。 非常に用途が広く、広く使用されています。
* *ソフトライト： *オーバーレイに似ていますが、より微妙です。より自然な外観にはしばしば好まれます。
* *ハードライト： *オーバーレイに似ていますが、より激しい。
* *鮮やかな光： *色の火傷と色のかわいいに似ています。 強い色とコントラストを作成します。
* *線形光： *線形火傷と線形回避に似ています。 極端なコントラスト。
* *ピンライト： *色の値がブレンド色よりも明るいか暗いかに応じて、色を置き換えます。
* *ハードミックス： *色を赤、緑、青、黒、白に減らします。
* 反転： これらのモードは、色と飽和に影響します。
* *違い： * 2つのレイヤーの色値を差し引きます。多くの場合、反転または超現実的な効果を作成します。
* *除外： *違いと同様ですが、より微妙です。
* *減算： *ベースレイヤーからブレンド層の色の値を減算し、結果を暗くします。
* *分割： *ベースレイヤーの色の値をブレンド層で分割し、結果を明るくします。
* コンポーネント： これらのモードは、色の個々のコンポーネント（色相、飽和、光度/色）に影響します。
* *色相： *上層の色相を下層に適用します。
* *飽和： *上層の飽和を下層に適用します。
* *色： *上層の色相と飽和を下層に適用し、光度を保存します。 白黒画像の色付けに最適です。
* *光度： *最上層の光度（明るさ）を最下層に適用し、色相と飽和を維持します。 色に影響を与えることなく、シャープ化、テクスチャの追加、明るさの調整に役立ちます。
ii。美術の肖像画の実用的なアプリケーション
1。テクスチャの追加：
* 目的： 紙、布、塗料などのテクスチャーをオーバーレイすることで、ポートレートにユニークで芸術的な雰囲気を与えてください。
* 方法：
1.テクスチャ画像をポートレートレイヤーの上に置きます。
2。乗算のようなブレンディングモードを試します （微妙で暗くなるテクスチャーの場合）、オーバーレイ （コントラストを増やしたより顕著なテクスチャの場合）、ソフトライト （穏やかなテクスチャブレンド）、または画面 （スクラッチされたフィルム効果をシミュレートするため）。
3.テクスチャレイヤーの不透明度を調整して、強度を制御します。
4.レイヤーマスクを使用して、ポートレートの特定の領域にテクスチャを選択的に適用します（たとえば、背景、またはきれいな焦点が必要な場合は被験者の顔を避けます）。
5.クリッピングマスクを使用して、テクスチャを主題のみに閉じ込めることを検討してください。
2。色グレーディングと色補正：
* 目的： 色調整により特定の気分または美学を作成します。
* 方法：
1.新しいソリッドカラーレイヤーを作成します（レイヤー>新しい充填層>ソリッドカラー）。
2。ポートレートの既存のトーンを補完する色を選択したり、望ましい感情を呼び起こしたりします。
3. 色のようなブレンドモードを実験します （ポートレートの光度を維持しながら色層の色相と飽和を適用するには）、オーバーレイ （より鮮やかな色効果の場合）、ソフトライト （微妙な色の色合いの場合）、または色相 （全体のカラーパレットを変更するため）。
4.不透明なスライダーとレイヤーマスクを使用して、色のグレーディングを微調整します。
5.ブレンドモードと組み合わせて使用される曲線、レベル、カラーバランスなどの調整層は、より大きな制御を提供します。 たとえば、画面に設定された曲線調整レイヤーは、ハイライトを保持しながら、ポートレートの影を持ち上げることができます。
3。光と影の作成：
* 目的： 照明を強化し、劇的な効果を生み出します。
* 方法：
1。 2つの新しいレイヤーを作成します。 1つは白（回避用）を、もう1つは黒（燃焼用）で満たします。
2.両方のレイヤーをオーバーレイに設定します またはソフトライト 。
3.柔らかくて手に負えないブラシ（かわすには白、明るく、燃えるための黒 - 暗くする）を使用して、望ましい光と影の領域にペイントします。 オーバーレイ/ソフトライトモードを使用すると、基礎となるピクセルを永久に変更せずにペイントできます。
4。光源のシミュレーション： 新しいレイヤーを作成し、明るい色（黄色、オレンジ、青など）の大きな柔らかいブラシを使用して、光源を表示したい領域にペイントします。
5.ブレンドモードを画面に設定します または線形ダッジ（追加） 光る効果を作成するため。
6.レイヤーマスクを使用して、光の形状と強度を改良します。
4。深さと寸法の追加：
* 目的： ポートレートをより3次元感じるようにします。
* 方法：
1.上記のダッジとバーンのテクニックを使用して、顔の特徴を微妙に彫刻し、ハイライトと影を強調します。
2。画像のエッジを暗くすることにより、ビネット効果を作成します。 黒で満たされた新しいレイヤーに放射状勾配を使用し、乗算に設定します またはオーバーレイ 。
5。シャープニングと詳細の強化：
* 目的： 厳しいアーティファクトを作成せずに、ポートレートの細かい詳細を引き出します。
* 方法：
1.ポートレートレイヤーを複製します。
2.わずかな量の非シャープマスク（フィルター>シャープ>ウンシャープマスク）を適用します。 シャルペンを超えないように注意してください。
3.ブレンドモードを luminosity に設定します 。これにより、色に影響を与えることなく画像が研ぎ澄まされ、自然な外観が維持されます。
4.シャープニング強度を制御するには、不透明度を調整します。
5.ハイパスフィルタリング（フィルター>その他>ハイパス）を実験することもできますオーバーレイのブレンドモード またはソフトライト より微妙なシャープニング効果のために。
6。創造的な効果：
* 目的： ユニークでシュールな効果を試してください。
* 方法：
1。二重暴露： 2つの画像をポートレートの上に配置し、画面のようなブレンドモードを使用して組み合わせます 、乗算 、オーバーレイ 、明るい 、または暗く 。
2。抽象色： 差などのブレンドモードで勾配またはテクスチャを使用します または除外 予期しない色の組み合わせを作成します。
3。絵画的効果： 「ドライブラシ」や「オイルペイント」などのフィルターを適用し、ブレンドモードを使用して、元のポートレートと効果を統合します。
iii。効果的な使用のためのヒント
* 非破壊ワークフロー： 常に重複したレイヤーで作業するか、調整レイヤーとスマートオブジェクトを使用してください。これにより、元の画像を永久に変更せずに変更を加えることができます。
* レイヤーマスクはあなたの友達です： レイヤーマスクを使用して、ブレンドモードの効果をポートレートの特定の領域に選択的に適用します。
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまなブレンドモードを試して、何が起こるかを確認することです。ハードで高速なルールはありません。
* 微妙な開始： 低い不透明度から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々にそれらを増やします。
* 基礎となる画像を検討してください： ブレンドモードの有効性は、関連するレイヤーの色とトーンに依存します。 ある画像でうまく機能するものは、別の画像ではうまく機能しない場合があります。
* 不透明度対fill： 違いを理解します。不透明度は、レイヤースタイルを含むレイヤー全体に影響します。塗りつぶしは、レイヤー自体のピクセルデータのみに影響し、レイヤースタイルが変更されないようにします。これは、微妙な調整に役立ちます。
* グループブレンドモード： グループレイヤーを結合し、グループのブレンドモードを変更します。 これにより、複雑な効果が生じ、特定の領域へのブレンドを分離することができます。
* 色管理： 予期しない色のシフトを避けるために、色設定が正しいことを確認してください。
iv。キーテイクアウト
ブレンドモードは、デジタルファインアートのポートレートの重要な部分です。さまざまなカテゴリを理解し、さまざまな組み合わせを実験することで、微妙な機能強化から劇的な変換まで、幅広い創造的可能性を解き放つことができます。非破壊的に作業し、レイヤーマスクを使用し、一貫して練習して独自のユニークなスタイルを開発することを忘れないでください。幸運を！