i。ブレンディングモードの基本を理解する
* ブレンドモードとは？ 彼らは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを決定します。各レイヤーの色情報を分析し、数学的計算を実行して、混合結果を作成します。
* Photoshopの構造： デフォルトで「通常」というラベルの付いたドロップダウンメニューのレイヤーパネルにそれらを見つけることができます。
* 重要な用語：
* ベースカラー： 基礎となる層の色。
* ブレンド色： アクティブ層の色。
* 結果の色： ブレンディングモードが適用された色。
* ブレンディングモードのカテゴリ： それらは、行動に基づいてカテゴリにゆるくグループ化されています。これらのカテゴリを理解することで、使用するモードを絞り込むことができます。
* 通常のモード： （通常、溶解） - 単純な不透明度とピクセル置換。
* 暗いモード： （暗く、乗算、色の燃え、暗い色） - 一般的に画像を暗くします。
* モードの明るい： （明るい、画面、色ドッジ、明るい色） - 通常、画像を明るくします。
* コントラストモード： （オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス） - コントラストを増やします。
* 反転モード： （違い、除外、減算、分裂） - 倒立的でしばしば超現実的な効果を作成します。
* コンポーネントモード： （色相、飽和、色、光度） - 特定の色成分をブレンドします。
ii。 一般的な美術のポートレートエフェクトのブレンドモード
ブレンドモードの内訳と、特定の芸術的効果に使用する方法は次のとおりです。
* 1。テクスチャの追加：
* オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト： これらは、紙、布、グランジなどのテクスチャーをポートレートにブレンドするのに最適です。さまざまなテクスチャ画像を試し、レイヤーの不透明度を調整して、効果の強度を制御します。 テクスチャレイヤーにハイパスフィルターを使用して、ブレンドする前にシャープにすることを検討してください。
* *ワークフロー： *
1.テクスチャ画像をポートレートレイヤーの上に置きます。
2.ブレンディングモードを設定して、オーバーレイ、ソフトライト、またはハードライトを設定します。 オーバーレイから始めて、あなたの好みに合わせて調整します。
3.レイヤーの不透明度を調整して、効果を微調整します。
4.レイヤーマスクを使用して、ポートレートの背景やエッジなど、特定の領域にテクスチャを選択的に適用します。
* 乗算： 特に影でテクスチャを備えた微妙な暗い効果を作成するのに役立ちます。
* 画面： テクスチャのあるライトとハイライトを追加するのに役立ちます。
* 2。カラーグレーディングと調子：
* 色： このモードは、ブレンド層の色相と飽和と基本層の光度をブレンドします。 元の詳細とコントラストを維持しながら、特定の色調を追加するのに最適です。
* *ワークフロー： *
1.しっかりした色で満たされた新しい層を作成します（たとえば、ヴィンテージの感触のための暖かいオレンジ色）。
2.ブレンドモードを色に設定します。
3.レイヤーの不透明度を調整して、色キャストの強度を制御します。
4.レイヤーマスクを追加して、色調を選択的に適用します。
* 色相： ブレンド層の色相のみをブレンドし、基本層の飽和と光度を保存します。
* 飽和： ブレンドレイヤーの飽和のみをブレンドします。これは、色の耐性または強化に役立ちます。
* ソフトライト、オーバーレイ： ブレンドレイヤーの色に応じて、色のグレーディングに微妙に使用でき、暖かさや涼しさを追加できます。
* 3。光の効果と輝き：
* 画面： 画像を明るくし、輝きやハイライトを追加するのに最適です。 柔らかい光源または勾配でそれを使用して、明るい効果を作成します。
* *ワークフロー： *
1.新しいレイヤーを作成します。
2。柔らかいブラシと明るい色（白、黄色、またはパステルシェードなど）を使用して、グローを追加したい領域を塗ります。 または、放射状勾配を作成します。
3.ブレンドモードをスクリーニングに設定します。
4.不透明度を調整して、輝きの強度を制御します。
5.レイヤーマスクを使用して、グローの形状と配置を改善します。
* カラーダッジ： 画面よりも強い光効果を作成し、多くの場合、吹き飛ばされたハイライトをもたらします。慎重に、不透明度が低い。
* 線形ダッジ（追加）： カラーダッジに似ていますが、ブレンドカラーをベースカラーに追加し、非常に明るくてしばしば非現実的な効果を生み出します。 控えめによく使用されます。
* 4。 二重露出とブレンド画像の作成：
* 明るく、暗く、画面、乗算、オーバーレイ： これらのモードは、一般的に二重暴露効果を作成するために使用されます。 2つ以上の画像をシームレスにブレンドすることができます。
* *ワークフロー： *
1。2つの画像を別々のレイヤーに置きます。
2。さまざまなブレンドモード（明るい、暗く、画面、乗算、オーバーレイ）を試して、どの効果を作成するかを確認します。 明るい領域をブレンドするために明るい画面と画面がよく使用されますが、暗い領域をブレンドするためには暗いと増殖が使用されます。オーバーレイはより広い範囲をブレンドできます。
3.レイヤーマスクを使用して、各画像の一部を選択的に表示または非表示にします。
4.各レイヤーの不透明度を調整して、ブレンドを微調整します。
* 差、除外： これらのモードは、より珍しい抽象的な二重暴露効果を生成し、多くの場合、倒立または色シフトした結果をもたらします。
* 5。 深さと寸法の追加：
* ソフトライト、オーバーレイ： 微妙な勾配またはぼやけた形状で使用して、深さと寸法の感覚を作成できます。 たとえば、ソフトライトを使用して画像の角に柔らかく暗い勾配を追加すると、ビネット効果が生じる可能性があります。
iii。 実用的なヒントとワークフローの考慮事項
* 非破壊編集： 常に重複したレイヤーで作業しているため、効果が気に入らない場合は、元の画像に簡単に戻すことができます。 それらは非破壊的であり、簡単な調整を可能にするため、カラーグレーディングと調子に調整層を使用してください。
* レイヤーマスクはあなたの親友です： レイヤーマスクを使用して、ブレンドモード効果を選択的に適用します。これにより、効果が見える場所を正確に制御できます。
* 不透明度が重要です： 混合層の不透明度を調整して、効果の強度を微調整します。 しばしば微妙なのは、それをやり過ぎるよりも効果的です。
* 実験は重要です： ブレンドモードを学習する最良の方法は、画像とモードのさまざまな組み合わせを実験することです。ハードで高速なルールはありません。
* ブレンドの場合： 「Blend If」オプション（レイヤーパネルのレイヤーをダブルクリックすることで見つかった）を使用すると、基礎となるレイヤーまたはレイヤー自体の光度値に基づいてレイヤーがどのようにブレンドするかを制御できます。これは、シームレスなブレンドを作成するための高度だが非常に強力なツールです。
* グループ化層： グループのブレンドモードの影響を受けるレイヤーを配置し、グループのブレンドモードを調整して、「パススルー」（デフォルト）または複合効果のために別のモードを調整します。これは、複雑な層構造を管理するのに役立ちます。
* 微妙な開始： 不透明度が低いことから始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。 奪うよりも追加する方が簡単です。
* 主題を考慮してください： あなたの肖像画の主題はあなたの選択を導くべきです。気まぐれな肖像画は、より実験的なブレンドモードの恩恵を受ける可能性がありますが、深刻なポートレートには、より微妙で洗練されたテクニックが必要になる場合があります。
* 色管理： 出力に適したカラースペースで作業していることを確認してください（たとえば、Web用のSRGB、Adobe RGB for Print）。一貫性のない色プロファイルは、予期しない結果につながる可能性があります。
* 無理をしないでください： ブレンドモードに夢中になるのは簡単です。目標は、ポートレートから気を散らすのではなく、肖像画を強化することであることを忘れないでください。
iv。ファインアートポートレートのワークフローのブレンドモードの例
* 不機嫌で暗い肖像画を作成：
1。露出されたポートレートから始めます。
2.テクスチャレイヤーを追加します（たとえば、微妙なグランジテクスチャ）。
3.テクスチャレイヤーのブレンドモードを設定して、不透明度を掛けて減らします。
4.曲線調整層を追加して、画像をさらに暗くします。
5.カラールックアップ調整レイヤーを追加して、クールな色調（青または緑の色合いなど）を紹介します。ブレンドモードを色に設定し、不透明度を減らします。
6.レイヤーマスクを使用して、顔の元の皮膚トーンを選択的に明らかにし、暗くなりすぎないようにします。
* 夢のようなエーテルの輝きを追加：
1.ポートレートレイヤーを複製します。
2。重複した層にガウスのぼかしを適用します。
3.ぼやけたレイヤーのブレンドモードをスクリーニングに設定します。
4.不透明度を調整して、輝きの強度を制御します。
5.レイヤーマスクを追加して、光が自然に落ちる領域に焦点を合わせて、グローを選択的に適用します。
6.カラーバランス調整レイヤーを追加して、色を微調整し、暖かさのタッチを追加します。
結論
Photoshopブレンディングモードのマスタリングには時間と練習が必要ですが、創造的な可能性は無限です。各モードの背後にある原則を理解し、さまざまな組み合わせで実験することで、ファインアートの肖像画を新しいレベルの芸術性と表現に引き上げることができます。 ユニークなスタイルを作成し、これらのツールを使用して芸術的なビジョンを強化することに焦点を当てます。