1。色付きのジェルの基本を理解する：
* 彼らは何ですか？ 光源（フラッシュ、ストロボ、さらには連続光）の前に配置する色付きのプラスチックまたはポリカーボネートの薄くて透明なシートが発している光の色を変えます。
* なぜそれらを使用するのですか？
* 創造性： 劇的な色、気分、雰囲気を紹介します。
* 分離： 主題を背景と区別します。
* 色補正： 特定の領域での正しいホワイトバランスの問題。
* 特殊効果： 夕日をシミュレート、SFバイブを作成するか、視覚的な関心を追加します。
* ゲルの種類：
* 補正ゲル： 光の色温度を調整するように設計されています（たとえば、CTO-色温度オレンジ色のオレンジ色、クールな光源を暖め、CTB-青色の色の温度を冷やして温かい光源を冷却します）。
* カラーエフェクトジェル： 芸術的で劇的な効果のための幅広い色。
* 中性密度（nd）ゲル： 色を変えずに光の量を減らします。
* ゲルホルダー： ゲルを光源に取り付けるために不可欠です。 あなたの光に応じて、それらはさまざまなサイズとアタッチメント方法があります。
2。撮影の計画：
* 概念と気分： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ 落ち着いた青、鮮やかなピンク、神秘的な緑？ あなたの色の選択は、主題と全体的な概念を補完する必要があります。
* 色理論： 色理論の基本的な理解は非常に貴重です。
* 補完的な色： カラーホイール（例：赤と緑、青＆オレンジ、イエローとバイオレットなど）で互いに反対の色を生み出します。
* 類似の色： カラーホイール（青、青緑、緑など）の隣の色は、調和のとれた心を落ち着かせる効果を生み出します。
* 単色： シングルカラーのさまざまな色合いと色合いを使用します。
* 照明セットアップ： 光の配置と使用するライトの数を計画します。 ゲル付きライトを1つ使用しますか？ 二？ バックグラウンドライトにゲルを使用しますか？
* 件名と衣装： 色が被験者の肌の色合いと衣服とどのように相互作用するかを考えてください。いくつかの色は他の色よりもお世辞になるかもしれません。
* テストショット： 実際の撮影を開始する前に、常にテストショットを撮って照明とジェルの配置を微調整してください。 デジタルカメラはここであなたの親友です！
3。ライトとゲルのセットアップ：
* 最初の安全性： ゲルが光源で使用するために評価されていることを確認してください。 強力なライトは、いくつかのゲルを溶かすことができます。 ゲルが取り付けられている間は、放置されないでください。
* 安全な添付ファイル： 適切なジェルホルダーを使用して、ゲルをライトにしっかりと取り付けます。
* 距離： 光と被写体の間の距離を考慮してください。 光が近いほど、色が強くなります。 さらに光を移動すると、色が柔らかくなり、さらに広がります。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、および美容料理は、ジェルと組み合わせて使用して、軽質の品質を変更し、広がります。
4。一般的な照明のセットアップとテクニック：
* 単一のゲル化光：
* 劇的なバックライト： 被験者の後ろにゲル化した光を置き、色付きのリムライトを作成し、背景から分離します。
* キーライト： 主な光源としてゲル化された光を使用して、被写体を色で入浴させます。 これは非常に劇的なものになる可能性がありますが、すべての肌のトーンにとって最もお世辞ではないかもしれません。
* バックグラウンドライト： 背景に直接ゲル化された光を照らして、色付きの背景を作成します。
* 2つのゲル付きライト：
* 補完的な色： ダイナミックで視覚的に印象的な効果のために、被験者の反対側に配置された補完的な色のジェル（赤と緑など）を備えた2つのライトを使用します。
* 分離と背景： 被写体に1つのゲルが、もう1つは背景に光を当てました。
* 分割照明： 顔の片側に一方のゲル化された光と、もう片方に異なるゲル化された光を使用して、劇的な色の分割を作成します。
* 背景技術：
* 固体洗浄： 完全に着色された背景を作成します。
* Gobo＆Gelの組み合わせ： 背景に色付きの光のパターンを投影するためのゲルとともに、ゴボ（ライトの前に置かれたステンシル）を使用します。
* 距離と流出： 背景と光の間の距離を試して、色の流出の量を制御します。 光を近づけると、より濃縮された色が作成され、さらに遠く離れて移動すると、より柔らかく、より拡散した効果が生じます。
5。撮影と後処理：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスに細心の注意を払ってください。生で撮影すると、後処理で調整できます。特定の色のキャストを目指している場合は、意図的にホワイトバランスを見逃す可能性があります。
* 暴露： ゲルは、センサーに到達する光の量を減らすことができるため、ISOを増やしたり、開口部を開いたり、より長いシャッター速度を使用して補正する必要があります。
* 実験： さまざまな色、軽い配置、修飾子を試すことを恐れないでください。 実験すればするほど、ゲルがどのように機能し、創造性を高めることができるほどよく理解できます。
* 後処理： ポストプロセッシングソフトウェア（PhotoshopやLightroomなど）を使用して、画像の色、コントラスト、全体的な外観を微調整します。 選択的な色調整を使用して、画像の特定の領域を強化することもできます。
ヒントとトリック：
* スタートスモール： リムライトのように単一のゲル化されたライトのように、シンプルなセットアップから始めます。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、特に複数のライトを使用する場合、正確な露出を得るのに役立ちます。
* 拡散： 拡散材料（トレースペーパーやスクリムなど）は、光を柔らかくし、より微妙な色の勾配を作成できます。
* ゲルを組み合わせた： 単一のライトに2つ以上のゲルを重ねると、ユニークで複雑な色が作成できます。
* 肌のトーン： 色が肌のトーンにどのように影響するかに注意してください。いくつかの色は、肌を病弱または不自然に見せることができます。 暖かいゲルをキーライトとして使用し、クーラージェルを充填光として使用することを検討してください。
* 暗い部屋での撮影： これにより、周囲の光を最小限に抑え、ゲル化された光が照明の支配的な供給源になることができます。
* 練習、練習、練習： 色のついたジェルを使用して練習すればするほど、結果を予測し、見事で創造的なポートレートを作成することになります。
例のシナリオ：
* サイバーパンクのポートレート： 青とマゼンタのゲル、過酷な照明、未来的な服の組み合わせ。
* ドラマチックな映画ノワールポートレート： 主題に1つの黄色のジェルがあり、謎と陰謀の感覚を作り出します。
* 夢のようなパステルポートレート： 柔らかいピンクと青のジェル、拡散した照明、エーテル衣類。
* 編集/ファッションポートレート： 視覚的に印象的で記憶に残る画像を作成する大胆な補完的な色。
色のついたジェルの基本を理解し、さまざまなセットアップを実験し、細部に注意を払うことで、群衆から際立っている真にユニークで創造的なポートレートを作成できます。頑張って楽しんでください！