1。基本を理解する：
* ゲルとは？ 色付きのジェルは、色を変えるために光源の前に置くプラスチック（通常はポリカーボネートまたはポリエステル）の透明なシートです。
* ゲルを使用する理由
* 気分と感情： 色はさまざまな感情を呼び起こします。赤は情熱や怒りを意味し、青は悲しみや涼しさを示唆し、黄色は喜びや暖かさをもたらすことができます。
* 視覚的関心： それ以外の場合はニュートラルなシーンに色のポップを追加します。
* 分離と定義： 対照的な色を使用して、被写体を背景から分離します。
* stylization： 特定の美学（例：ネオンパンク、フィルムノワール）を作成します。
* 補正： 創造的なポートレートではあまり一般的ではありませんが、ゲルを使用して、異なる光源間のホワイトバランスの矛盾を修正することができます。
* ゲルの種類：
* 色補正ゲル（CTO、CTB）： 色温度を調整します（例：CTO（色温度オレンジ）日光をタングステンに変換し、CTB（色の温度青）が逆になります）。
* カラーエフェクトジェル： 創造的な効果のためのさまざまな色。
* 中性密度ゲル（ND）： 色に影響を与えることなく光強度を低下させます。非常に明るい光で作業していない限り、ポートレートではあまり一般的ではありません。
2。必須機器：
* ゲル： 優れたスターターキットをお勧めします。ロスコとリーフィルターは人気のあるブランドです。 実験するためにサンプルパックを取得することを検討してください。
* 光源： スピードライト（フラッシュ）、ストロボ（スタジオフラッシュ）、またはLEDパネルを使用できます。ライトが強力になればなるほど、ゲルはより効果的になります。
* ゲルホルダー： ジェルをライトに取り付ける必要がありました。
* スピードライト： ゲルバンドまたはベルクロアタッチメント。
* ストロボ： 納屋のドア、スヌート、または特定のストロボのために設計されたゲルホルダー。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* トリガー/リモート： フラッシュをリモートで発射します。
* ソフトボックス/傘/修飾子： これらは光を柔らかくし、色のついた光をより均等に広げることができます。
* （オプション）グリッド： グリッドは光に焦点を合わせ、不要な領域への流出を防ぎます。 ターゲットを絞った色の効果に非常に役立ちます。
* （オプション）リフレクター/v-flats： 件名に光を跳ね返し、影を埋めます。
3。 計画と実験：
* 概念： どんな気分や物語を伝えたいですか？ これにより、色の選択が導かれます。
* カラーパレット： オンラインでカラーホイールまたはカラーパレットジェネレーターを使用して（Adobe Colorなど）を使用して、補完的または対照的な色を見つけることを検討してください。 考えてみてください：
* 補完的な色： カラーホイール（青やオレンジなど）の反対側の色。 ダイナミックで活気のある外観を作成します。
* 類似の色： カラーホイールに隣接する色（青、青緑、緑）。 調和のとれた心を落ち着かせる外観を作成します。
* トライアド色： カラーホイールに均等に間隔を置いた3色。
* 光の配置： 色を落ちたい場所を考えてください。
* キーライト： 主な光源。 ゲル化されたキーライトは、選択した色で被写体を浸します。
* 塗りつぶし光： 影を埋めるために使用されます。 塗りつぶしの光に別の色のジェルは、興味深い色調効果を生み出すことができます。
* バックグラウンドライト： ゲルで背景を照らして、分離を作成します。
* リムライト（ヘアライト）： 主題の端にハイライトを作成します。
* テストショット： モデルを持ち込む前に、さまざまなゲル、光の位置、電源設定 *を試してください。何が機能し、何が機能しないかについてメモを取ります。
4。ゲル付きの一般的な照明セットアップ：
* ワンライトセットアップ： シンプルで効果的です。 キーライトとして単一のゲル化された光を使用します。
* 配置： 光の角度を試して、さまざまな影とハイライトを作成します。
* 2ライトセットアップ（スプリット照明）： 被写体の反対側に配置された、それぞれ異なる色のジェルを持つ2つのライトを使用します。 劇的で高コントラストの外観を作成します。
* 色の組み合わせ： 補完的な色（青やオレンジなど）、または温かく涼しい色（赤と青など）を試してください。
* 2ライトセットアップ（キーと塗りつぶし）： キーライトとしてジェルを備えた1つのライト、もう1つのライトは、塗りつぶしのライトとして *異なる *ゲルを備えています。 これにより、影の色を制御できます。
* 3ライトセットアップ： より多くのコントロールを提供します。
* キーライト（ゲル化）： メインライト。
* 光（ニュートラルまたはゲル化）： 影を埋めます。
* バックグラウンドライト（ゲル付き）： 被写体を背景から分離します。
* リムライト（ゲル付き）： 微妙なエッジのハイライトを追加します。
5。見事な結果のためのヒントとテクニック：
* 微妙な開始： 無理をしないでください。 色の微妙なヒントは、飽和状態の爆風よりも効果的な場合があります。
* コントロール光流出： グリッド、納屋のドア、フラグを使用して、色のついた光が不要な領域にこぼれないようにします。これは、複数のライトセットアップで特に重要です。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを設定 *後 *ゲルを追加しました。 Rawで撮影して、後処理で調整できるようにします。多くの場合、それを「タングステン」または「白熱」に設定すると、オレンジ色のジェルが十分に補います。
* 電源設定： 色の強度を制御するために、ライトのパワーを調整します。 パワー設定が低いと、より微妙な効果が発生します。
* 拡散： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散し、より柔らかく、より均一な色の広がりを作り出します。
* 距離： 被験者からの光の距離は、色の強度に影響します。 光を近づけると、色がより強くなります。
* レイヤージェル： 単一のライトに複数のジェルを積み重ねて、カスタムカラーを作成して実験します。ゲルを積み重ねるときは、光の損失に注意してください。
* モデルの肌のトーン： 色がモデルの肌のトーンとどのように相互作用するかを考えてください。一部の色は、他の色よりも特定の肌のトーンでよく見えます。
* ワードローブとメイク： モデルのワードローブとメイクを選択したカラーパレットで調整します。 ニュートラルな衣服はしばしばうまく機能し、色が焦点になることができます。
* 後処理： 希望の外観を実現するために、ポストプロセスの色を微調整します。 ホワイトバランス、カラーバランス、色相、飽和、輝度を調整できます。
* 実験、実験、実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな色、軽い位置、および設定で実験することです。何か新しいことを試すことを恐れないでください。
例のシナリオ：
* サイバーパンクのポートレート： ネオンピンク、シアン、紫色のジェルを使用して、未来的でエッジの効いた外観にします。 強いコントラストと劇的な照明に焦点を当てます。
* ドラマチックな映画ノワールポートレート： 深い青または緑色のジェルを使用して、神秘的でサスペンスな雰囲気を作ります。 影を強調し、単一の光源を使用します。
* ロマンチックな肖像画： 柔らかいピンクまたはラベンダーのジェルを使用して、夢のようなエーテルの外観にします。 光を拡散し、柔らかく、お世辞のポーズを使用します。
* 高エネルギーポップアートポートレート： 黄色、赤、青のような明るく大胆な色を使用してください。 グラフィックと様式化された構成を作成します。
安全性：
* 熱： フラッシュヘッドは熱くなる可能性があるため、高温使用のためにゲルが定格されるようにします。照明の上にジェルを放置しないでください。一部のゲルは可燃性です。
* 配置： ゲルが明かりにしっかりと取り付けられていることを確認し、誰かを燃やさないようにします。
色付きのジェルの基本を理解し、これらのテクニックを練習することで、創造的な可能性の世界のロックを解除し、本当にユニークで人目を引くポートレートを作成できます！