1。ブレンディングモードの基本を理解する：
* 彼らがしていること： ブレンドモードは、 *ブレンド層 *のピクセルが *ベースレイヤー *のピクセル（その下のレイヤー）のピクセルとどのように相互作用するかを決定します。
* 重要なカテゴリ（およびいくつかの一般的な例）：
* 通常： デフォルト。 最上層は下層を完全に覆います。 （ *通常、溶解 *を含む）
* 暗い： より暗い結果を作成します。 （ *暗い、乗算、色の火傷、暗い色 *を含む *）
* 明るい： より軽い結果を作成します。 （ *Lighten、Screen、Color Dodge、Lighter Color *を含む *）
* コントラスト： コントラストを増加させます。 （ *オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス *）
* 反転： 色を反転させます。 （ *違い、除外、減算、分割 *を含む *）
* コンポーネント： カラーコンポーネント（色相、飽和、色、光度）に基づくブレンド
* 場所： ブレンドモードのドロップダウンは、通常、Photoshopのレイヤーパネルの上部にあります。
2。ポートレートの一般的なユースケースとテクニック：
* 皮膚のレタッチとスムージング：
* オーバーレイ/ソフトライト： ベースレイヤーを複製し、ハイパスフィルター（フィルター>その他>ハイパス）を適用して皮膚の詳細を磨き、ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。目的のシャープ化効果のために、レイヤーの不透明度を調整します。 これは、微妙に平滑化しながらテクスチャを強調します。
* 光度： 明るさ/コントラストに影響を与えることなく、色調整に使用します。新しい調整レイヤー（色相/飽和など）を作成し、ブレンドモードを光度に設定します。これにより、基本層の輝度レベルが維持され、色をより自然に調整できます。
* ダッジとバーン：
* オーバーレイ/ソフトライト： 50％グレーで満たされた新しいレイヤーを作成します（編集> fill> 50％グレー）。 ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。このレイヤーのドッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトと暗く（燃やす）（ダッジ）シャドウを明るくします。 これは、顔の光を彫るための非破壊的な方法です。
* ヒント： より柔らかい効果を得るには、より低い不透明なブラシを使用して、ダッジを蓄積し、徐々に燃やします。
* 光と色の効果の追加：
* 画面/追加： ハイライトまたは光源として追加する色を使用して、新しいレイヤーと柔らかいブラシでペイントを作成します。ブレンドモードを設定してスクリーンまたは追加して、塗装された色をベース画像とブレンドして、明るい効果を作成します。 創造的な照明のために、金、オレンジ、または微妙な青などの色を試してください。
* オーバーレイ/ソフトライト： 画面に似ていますが、一般に、より飽和色とコントラストが生成されます。これを使用して、別のレイヤー（テクスチャオーバーレイなど）からポートレートに色とテクスチャを微妙に追加します。
* テクスチャの適用：
* オーバーレイ/ソフトライト/乗算/画面： ポートレートレイヤーの上にテクスチャレイヤー（紙、グランジなど）を置きます。オーバーレイ、柔らかい光、乗算、または画面を試して、テクスチャとポートレートをブレンドします。テクスチャの強度を制御するために不透明度を調整します。
* ヒント： レイヤーマスクを使用して、背景や衣服など、ポートレートの特定の領域にテクスチャを選択的に適用します。
* グラデーションカラー効果の追加：
* 色/オーバーレイ/ソフトライト/マルチプリ/スクリーン： 勾配充填層を作成します。さまざまな勾配の色とブレンドモードを試して、さまざまな色の効果を実現します。多くの場合、カラーモードは微妙な効果を与えます。オーバーレイ、柔らかい光、乗算、および画面は、より劇的で対照的な変更を追加します。
* ヒント： レイヤーマスクを使用して、勾配効果の特定の領域をターゲットにします。
* ムーディーで雰囲気のあるルックスの作成：
* 乗算： ポートレートの上に暗い耐性のある色の層を追加し、ブレンドモードを設定して乗算します。これにより、画像が暗くなり、より落ち着いた気分が生まれます。
* カラーダッジ/スクリーン： 逆に、明るい色と色のかわいまたは画面を使用して、より明るい、エーテルのような感触を作り出します。
* 色相/飽和/色： クリエイティブで微妙な色の操作には、ブレンドモードの色で調整層を使用します。
* シャープニング：
* オーバーレイ/ソフトライト： レタッチ、レイヤーの複製、ハイパスフィルターの使用で述べたように、オーバーレイまたはソフトライトを適用することは、強力なシャープニング技術です。
3。効果的な使用手順：
1。非破壊ワークフロー： ブレンドモード効果を適用する前に、常にベースレイヤーを複製してください。 これにより、必要に応じてオリジナルに簡単に戻すことができます。
2。実験： ブレンドモードをマスターするための鍵は実験です。さまざまなモードと不透明度を試して、それらがあなたの画像にどのように影響するかを確認してください。
3。不透明度が重要です： レイヤーの不透明度を調整して、効果の強度を微調整します。より低い不透明度から始めて、望ましい結果を達成するまで徐々にそれを増やします。
4。層マスク： レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域にブレンドモード効果を選択的に適用します。 これにより、正確な制御が得られます。
5。ブレンディングモードの詳細：
* 乗算： ブレンド層のピクセル値にベースレイヤーを掛けることで、画像を暗くします。影と深さを追加するのに最適です。
* 画面： ピクセル値を反転させ、それらを掛けることにより、画像を明るくします。ハイライトを追加し、輝く効果を生み出すのに役立ちます。
* オーバーレイ： マルチプリとスクリーンの組み合わせを作成し、コントラストと飽和が増加します。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙な効果があります。
* ハードライト： よりシャープなコントラストで、柔らかい光よりも強い効果を生み出します。
* 色： ベースレイヤーの色をブレンド層の色に置き換え、ベース層の輝度を維持します。 ターゲットの色調整に最適です。
* 光度： ベース層の輝度を、基本層の色を保存しながら、ブレンド層の輝度に置き換えます。色に影響を与えることなく、明るさとコントラストを調整するのに役立ちます。
6。グループ層： ブレンドモードを備えた複数のレイヤーを使用している場合は、組織と制御を容易にするためにそれらをグループ化します。その後、レイヤーマスクをグループに適用して、その中のすべてのレイヤーに影響を与えることができます。
7。色プロファイルを考慮してください： 動作中のカラープロファイル（編集>カラー設定）が最終出力に適していることを確認してください（例：Web用のSRGB、Adobe RGBの印刷物）。
4。美術の重要な考慮事項：
* 微妙さ： ファインアートはしばしばニュアンスに依存しています。過剰処理を避けてください。ブレンドモードを使用して、ポートレートを完全に変換するのではなく、 *強化 *します。
* 芸術的ビジョン： ブレンディングモードは、芸術的なビジョンに役立つはずです。伝えたい気分、雰囲気、メッセージについて考え、それに応じてブレンドモードを選択します。
* 被験者を補完する： ブレンドモードを適用する際の被験者の性格と全体的な構成を考えてください。目標は、まとまりのある視覚的に魅力的な画像を作成することです。
* 色の調和： 色の調和に注意してください。ブレンドモードを使用して、ポートレートの全体的な美学を強化する心地よいカラーパレットを作成します。
5。特定の効果の例：
* 夢のような、エーテルの外観： パステルカラーレイヤーを使用したスクリーンとソフトライトの組み合わせを使用します。
* 高コントラスト、劇的な肖像画： 慎重な回避と燃焼でオーバーレイと乗算を使用します。
* ヴィンテージまたは映画の外観： マルチまたはオーバーレイでテクスチャオーバーレイを使用し、カラーバランスを調整して、より暖かいトーンまたはクーラートーンを作成します。
* 光線の追加： 画面モードに設定された新しいレイヤーセットの白いグラデーションを使用して、配置され、ライトシャフトに似ているように形作られます。
結論として、Photoshopのブレンドモードをマスターするには時間と練習が必要です。 小さな調整から始めて、自由に実験し、これらのツールを使用してビジョンを強化し、魅惑的な美術のポートレートを作成することに焦点を当てます。