i。ブレンドモードの理解基本：
* ブレンドモードとは？ ブレンドモードは、レイヤーのピクセルがその下のピクセルとどのように相互作用するかを制御します。選択したモードに基づいて、カラー情報を数学的に変更します。
* それらを見つける場所： レイヤーパネルには、ドロップダウンメニュー（通常は「通常」に設定）が表示されます。これは、ブレンドモードを選択する場所です。
* 重要な概念：
* ベースカラー： 基礎となる層の色。
* ブレンド色： 現在のレイヤーの色。
* 結果の色： ベースとブレンド色のブレンドに起因する色。
* グループ化： ブレンドモードは、同様の特性を共有するカテゴリにグループ化されます。
* 通常のモード（通常、溶解）： 基本モード;解散はめったに美術に使用されません。
* 暗いモード（暗い、乗算、色の火傷、線形燃焼、暗い色）： 画像を暗くする傾向があります。
* 明るいモード（明るい、スクリーン、カラーダッジ、線形回避（追加）、軽い色）： 画像を明るくする傾向があります。
* コントラストモード（オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス）： コントラストを増やし、しばしば強い効果を生み出します。
* 反転/比較モード（差、除外、減算、除算）： 反転または対照的な効果を作成します。 多くの場合、特定の創造的な操作に使用されます。
* コンポーネントモード（色相、飽和、色、光度）： 特定の色の特性に影響します。 微妙な色の調整に最適です。
ii。ブレンディングモードは、ファインアートの肖像画に最も役立ちます：
* 乗算：
* 効果： 画像を暗くします。透明な色の重複と考えてください。
* 使用：
* 影/深さの追加： 新しいレイヤーを作成し、影（頬骨、あごの下）に濃い色（たとえば、濃い茶色またはミュートブルー）のペイントを作成し、層を乗算するように設定します。 微妙にレイヤーの不透明度を調整します。
* フィルムエマルジョンのシミュレーション： テクスチャレイヤー（スキャンされたフィルム粒または水彩テクスチャなど）を追加し、ざらざらしたヴィンテージの感触に合わせて掛けます。
* 音色の豊かさの追加： ミッドトーン色の非常に微妙に適用されたマルチレイヤーは、無理をせずにトーンを豊かにすることができます。
* 画面：
* 効果： 画像を明るくします。表面にライトを投影すると考えてください。
* 使用：
* ハイライト/グローの追加： 乗算に似ていますが、強調表示される領域に明るい色（柔らかい金や水色など）を使用しています（目のキャッチライト、鼻のハイライト）。
* 軽い漏れのシミュレーション： 軽くてかすんだ形状のレイヤーを追加し、夢のような光の漏れ効果を得るためにスクリーンに設定します。
* 明るく露出しすぎた領域： 慎重に使用すると、画像の露出されていない部分で失われた詳細を取り戻すことができます。
* オーバーレイ：
* 効果： 基礎となる色に基づいて、乗算と画面を組み合わせます。中間子はあまり影響を受けませんが、ハイライトと影が強化されます。 高コントラスト効果。
* 使用：
* コントラストとパンチの追加： 画像の全体的な影響をすばやく向上させることができます。 簡単に強くなる可能性があるため、注意して使用してください。
* テクスチャオーバーレイ： 基礎となるトーンを保存しながら、紙、キャンバス、ブラシストロークなどのテクスチャをブレンドするのに最適です。
* かわすと燃焼： グレースケールのレイヤーを作成し、軽い領域をペイントして、かわす（明るく）燃やし（暗く）暗い領域を塗り、層をオーバーレイします。
* ソフトライト：
* 効果： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。トーンは劇的に影響を受けません。
* 使用：
* 微妙なコントラストの強化： オーバーレイよりもコントラストを追加する穏やかな方法。
* 柔らかいエッジ： ガウスのぼかしと組み合わせて使用して、肌を微妙に柔らかくすることができます。
* テクスチャを穏やかにブレンド： 元の画像を圧倒することなくテクスチャを追加するのに最適です。
* 色：
* 効果： ブレンド層の色相と飽和を適用しながら、基本層の光度（明るさ）を保持します。
* 使用：
* カラーグレーディング： 調整層（曲線や色のバランスなど）を使用し、それらを色に設定して、コントラストに影響を与えることなく全体の色キャストを変更します。 色で満たされたレイヤーを追加し、「色」に設定して、画像全体を色付けします。
* 白黒画像の色付け： 色に設定されたレイヤーに色が付いたペイントして、白黒写真に微妙な色を追加します。
* 微妙な色補正： 色キャストを修正したり、特定の色の範囲を調整するために使用できます。
* 光度：
* 効果： ブレンド層の光度（明るさ）を適用しながら、ベース層の色相と飽和を保持します。
* 使用：
* 明るさ/コントラストの調整： 色に影響を与えることなく、全体的な明るさやコントラストを調整するのに役立ちます。
* 微調整カラー編集： 色の調整が輝度に過度に影響を与えた場合、このモードを使用するとバランスの回復に役立ちます。
* 色相と飽和： これらはより控えめに使用されますが、ニッチアプリケーションがあります。
* 色相： ブレンド層の色相を基本層に移すだけで、飽和と光度を保持します。
* 飽和： ブレンド層の飽和を基本層に透過するだけで、色相と光度を保持します。
iii。ワークフローとテクニック：
1。しっかりとした基礎から始めます： ブレンドモード効果を適用する前に、ベース画像が適切に露出し、色補正されていることを確認してください。
2。非破壊的編集： 別々のレイヤーで作業します。これにより、元の画像を永久に変更することなく、各レイヤーのブレンドモード、不透明度、およびコンテンツを調整できます。
3。調整層： 調整層（曲線、レベル、カラーバランスなど）を利用し、ターゲット調整のためにブレンドモードを設定します。
4。クリッピングマスク： クリップレイヤーは、その下のレイヤーのみに影響します。これは、局所的な効果に不可欠です（たとえば、肌にのみテクスチャを適用します）。 クリップするレイヤーを右クリックして、「クリッピングマスクの作成」を選択します。
5。不透明な制御： 不透明なスライダーはあなたの親友です。ブレンディングモードは強力な場合があるため、微妙で信じられる効果を生み出すために不透明度を調整することが重要です。
6。マスキング： レイヤーマスクを使用して、ブレンドモードの効果が見える場所を制御します。 黒いマスクが効果を隠し、白いマスクがそれを明らかにします。さまざまな程度の視界の灰色の色合いのマスクにペイントできます。 滑らかな遷移のためにマスクのグラデーションを使用します。
7。実験が重要です： 学ぶための最良の方法は、実験することです。さまざまなブレンドモードを試して、それらがどのような効果を生み出すかを確認してください。組み合わせを試すことを恐れないでください。
8。芸術的ビジョンを考えてみましょう： どんな気分を作り出そうとしていますか？ 暗くてムーディーな肖像画は、掛け分の暗いトーンの恩恵を受ける可能性がありますが、明るく風通しの良いポートレートは、画面と明るい色調の恩恵を受ける可能性があります。
9。テクスチャの使用：
* テクスチャの検索： オンラインでテクスチャを見つける（無料および有料）、表面を撮影して独自のテクスチャを作成するか、デジタルブラシパックを使用できます。
* ブレンドテクスチャ： オーバーレイ、柔らかい光、乗算、および画面は、一般的にテクスチャのブレンドに使用されます。あなたの画像と使用しているテクスチャーに最適なのかを実験してください。 さまざまな効果について、テクスチャの反転（画像>調整>反転）を検討してください。
iv。例とユースケース：
* フィルムルックの追加：
1.新しいレイヤーを作成します。
2。少し暖かい灰色の色（例：＃807A74）で塗りつぶします。
3.ブレンドモードを色に設定します。
4.不透明度を約10〜20％に減らします。
5.フィルム粒のテクスチャレイヤーを追加し、それを掛けるように設定します。
6.穀物層の不透明度を味わって調整します。
* 肌のテクスチャの強化（微妙に！）：
1.ベースレイヤーを複製します。
2。低半径（2〜4ピクセルなど）の高いパスフィルター（フィルター>その他>ハイパス）を適用します。
3.ブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。
4.不透明度を非常に低い値に減らします（例：5-15％）。 これは非常に敏感です。無理に見えない。
5.レイヤーマスクを使用して、目や唇のような領域から効果を削除します。 厳しいシャープ化ではなく、微妙なテクスチャの改善に焦点を当てます。
* 夢のような効果の作成：
1.ベースレイヤーを複製します。
2.中程度の半径（たとえば、10-20ピクセル）でガウスブルーフィルター（フィルター>ぼかし>ガウスブルール）を適用します。
3.ブレンドモードをスクリーニングまたはソフトライトに設定します。
4.不透明度を減らして、柔らかくてエーテルの輝きを作ります。
5.目を鋭く保つために、目のような重要な詳細から効果をマスクします。
* カラーウォッシュの追加：
1.新しいレイヤーを作成します。
2。希望の色で塗りつぶします。
3.ブレンドモードを色に設定します。
4.望ましい強度の不透明度を調整します。
5.さまざまな色を試して、さまざまな気分を作成します。
v。回避するための一般的な間違い：
* それをやりすぎて： ブレンディングモードは強力になる可能性がありますが、多くの場合、少ないことは多いことです。微妙な調整は通常、より自然に見えます。
* 不透明度を無視： 効果の強度を制御するために、レイヤーの不透明度を調整することを忘れないでください。
* マスクを使用していない： マスクは、特定の領域をターゲットにし、望ましくない効果を防ぐために不可欠です。
* 間違ったブレンドモードを使用： あなたのニーズに最適なブレンドモードを見つけるために実験してください。
* あなたの仕事を保存しない： レイヤーをそのままにしてPSDファイルを保存して、いつでも戻って調整できるようにします。
* 破壊的編集： レイヤーを使用せずに元の画像に直接作業すると、編集を元に戻すか変更することが困難です。
vi。結論：
ブレンドモードをマスターするには、時間と練習が必要です。基本を理解し、さまざまなテクニックを実験し、細部に注意を払うことで、創造的な可能性の世界のロックを解除し、美術の肖像画を新しい高みに引き上げることができます。様式化された効果を作成する場合でも、常に自然で信頼できる結果を求めて努力してください。