1。基本を理解する：
* 層構造： ブレンディングモードは、レイヤーパネルの下のレイヤー *とレイヤーとの相互作用に影響を与えることにより機能します。
* ベースレイヤー： Bottommost層はあなたの基本層です。通常、元のポートレートイメージです。
* ブレンド層： ブレンドモードを適用しているベースレイヤーの上のレイヤー *。
* ブレンド結果： ブレンド層に適用されるブレンドモードの目に見える結果は、ベースレイヤー（およびベースレイヤーの下の任意の層）と相互作用します。
2。キーブレンドモードのカテゴリと使用：
これは、ファインアートの肖像画の最も便利なブレンドモードのいくつかの内訳です。
a。暗示モード： 一般に、深さ、影、コントラストを追加するために使用されます。 彼らは各チャネルの色情報を見て、ベースの暗い色またはブレンド色を選択します。
* 乗算： 最も一般的で汎用性の高いブレンディングモードの1つ。 ピクセル値を掛けることで画像を暗くします。 役に立つ：
*影と深さを追加します。
*より劇的な感覚を作成します。
*テクスチャレイヤー（紙のテクスチャ、グランジオーバーレイなど）をポートレートに適用します。
*かわすと燃焼。
* 暗い： ブレンドとベースレイヤーの色値を比較し、各ピクセルの暗い値を選択します。微妙ですが、暗くなるのに効果的です。
* 色の火傷： ブレンド色に基づいてベースカラーを暗くします。それはコントラストを増やし、色を飽和させることができ、時には厳しい結果につながることがあります。控えめに使用します。
* 線形燃焼： ブレンドの色を反映するために、ベース色を暗くします。色の火傷に似ていますが、飽和が少なく、より制御されていることがよくあります。
b。ライトニングモード： ハイライト、明るさ、夢のような感触を追加するために使用されます。各チャネルの色情報を見て、ベースのライターまたはブレンドカラーを選択します。
* 画面： マルチプリの反対。ピクセル値を反転させ、それらを乗算し、結果を再度反転させることにより、画像を明るくします。 役に立つ：
*ハイライトを追加して画像を明るくする。
*光の漏れや輝きをシミュレートします。
*柔らかく、夢のような効果を生み出します。
*テクスチャの背景にライトを追加します。
* 明るい： ブレンドとベースレイヤーの色値を比較し、各ピクセルの軽い値を選択します。微妙ですが、照明に効果的です。
* カラーダッジ： ブレンド色に基づいてベース色を明るくします。 吹き飛ばされたハイライトと激しい色のシフトを作成できます。慎重に使用してください。
* 線形ダッジ（追加）： ブレンド色を反映するためにベース色を明るくします。カラードッジに似ていますが、一般に飽和が少なく、より制御されています。 柔らかい輝きを追加するのに適しています。
c。コントラストモード： これらのモードは、明るい領域を明るくすることと、暗い領域を暗くすることにより、コントラストを増加させます。 多くの場合、より劇的な効果を生み出すことができます。
* オーバーレイ： 基本層の明るさに応じて、マルチモードとスクリーンモードを組み合わせます。ベース層が50％グレーより軽い場合、結果は画面に似ています。暗い場合、結果は乗算に似ています。 役に立つ：
*コントラストを追加し、画像を研ぎます。
*強い影響を及ぼしてテクスチャを追加します。
*詳細の強化。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙な効果があります。穏やかなコントラストを追加し、画像をわずかに柔らかくすることができます。 良い：
*微妙なコントラスト調整。
*絵画のような雰囲気を追加します。
*詳細を保持しながら肌を柔らかくします。
* ハードライト： オーバーレイのより激しいバージョン。慎重に使用されないと、厳しい結果が生じる可能性があります。
* 鮮やかな光： 特殊効果に役立つ極端なコントラストブレンドモード。
* 線形光： 別のコントラストブレンドモード。
d。比較モード（反転と差）： これらのモードは、全体的なポートレートの強化にはあまり一般的には使用されていませんが、特定の創造的な効果に役立ちます。
* 違い： 輝度値が大きいことに応じて、基本色からブレンド色を基本色から差し引きます。多くの場合、奇妙な効果やサイケデリックな効果を生み出します。 使用できます：
*抽象的なテクスチャの作成。
*画像間の微妙な違いを見つける。
* 除外： 違いに似ていますが、より柔らかい結果があります。
e。コンポーネントモード： これらのモードは、画像の個々の色コンポーネント（色相、飽和、色、光度）に影響します。
* 色相： 基本色の色相をブレンド色の色相に置き換え、基本色の光度と飽和を維持します。
* 飽和： ベース色の飽和色の飽和をブレンド色の飽和状態に置き換え、ベースカラーの色相と光度を維持します。 過剰飽和を避けるために慎重に使用してください。
* 色： ベースカラーの色合いと飽和状態の色の色と飽和を、ベースカラーの光度を維持しながら、ベースカラーの色相と飽和を置き換えます。 カラーグレーディングと色合いに役立ちます。
* 光度： ベースカラーの光度をブレンド色の光度に置き換え、色相とベースカラーの飽和を維持します。 色に影響を与えることなく、微妙なコントラスト調整を研ぎまたは追加するのに役立ちます。
3。美術の肖像画の実用的なアプリケーション：
ワークフローでブレンドモードを使用する方法の具体的な例を以下に示します。
* テクスチャの追加：
* ブレンド層： テクスチャレイヤーを作成またはインポートします（例：紙のテクスチャ、グランジ、ペイントスプラッタ）。
* ブレンドモード： テクスチャと希望の効果に応じて、乗算、オーバーレイ、ソフトライト、またはスクリーンを試してください。微妙な結果のために不透明度を調整します。
* 例： コーヒー染色テクスチャーを備えたレイヤーを作成し、ブレンディングモードを掛けに設定し、微妙な高齢化効果のために不透明度を20％に下げます。
* かわすと燃焼（非破壊的）：
* ブレンド層： 50％グレーで満たされた新しいレイヤーを作成します（編集> fill> 50％グレー）。
* ブレンドモード： ブレンドモードをオーバーレイ、ソフトライト、または線形光に設定します。
* ツール： このレイヤーのダッジと燃焼ツールを使用して、領域を選択的に明るくして暗くします。 別のレイヤーにあるため、効果を簡単に元に戻すか調整できます。
* カラーグレーディング/色合い：
* ブレンド層： 新しいレイヤーを作成し、それを固体色で満たします（たとえば、温かいセピアトーン、クールブルー）。
* ブレンドモード： 色、色合い、または柔らかい光を試してください。
* 調整： レイヤーの不透明度と色自体を調整して、色合いを微調整します。 レイヤーマスクを追加して、色を選択的に適用することもできます。
* 光の漏れ/輝きの追加：
* ブレンド層： 軽い漏れ画像または光漏れをシミュレートするグラデーションフィルを備えたレイヤーを作成します。
* ブレンドモード： 画面、明るい、または色のかわいを試してください。
* 調整： 層の不透明度と位置を調整して、光漏れの強度と配置を制御します。 レイヤーマスクを使用して効果を改良します。
* シャープニング（微妙）：
* ブレンド層： 元の画像レイヤーを複製します。 この複製レイヤーには、小さな半径（1〜3ピクセル）を使用して、ハイパスフィルター（フィルター>その他>ハイパス）を適用します。
* ブレンドモード： ブレンドモードをオーバーレイ、ソフトライト、またはハードライトに設定します。
* 調整： シャープ化された層の不透明度を下げて、過剰な震えを避けます。 レイヤーマスクを使用して、特定の領域を選択的に研ぎます。
* 絵画効果の作成：
* ブレンド層： 元の画像レイヤーを複製します。 「ドライブラシ」や「オイルペイント」などのフィルターを適用します（フィルター>フィルターギャラリー）。
* ブレンドモード： オーバーレイ、ソフトライト、またはマルディップは、目的の効果に応じて機能します。実験！
* 調整： 不透明度を下げ、レイヤーマスクを使用して、塗装バージョンと元の画像をブレンドします。
4。ワークフローのヒントとベストプラクティス：
* 実験！ ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、それらを試してみて、彼らが何をしているかを見ることです。
* 微妙な開始： 無理をしないでください。 不透明度の低い値から始めて、目的の効果を達成するまで、ブレンドモードの強度を徐々に増加させます。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクを使用すると、画像の特定の領域にブレンドモードの効果を選択的に適用できます。 これにより、より多くの制御が得られ、効果が均一に見えすぎるのを防ぎます。
* 非破壊編集： 可能な限り、調整レイヤーとスマートオブジェクトを使用します。これにより、元の画像を永久に変更することなく、調整とフィルターを変更することができます。
* グループ層： 特定の効果に寄与する複数のレイヤーがある場合は、それらをグループ化します。これにより、レイヤーパネルを整理し、全体的な効果を簡単に調整できるようになります。
* 色に注意してください： ブレンドモードは、画像の色を大幅に変更できます。 それらがカラーバランスにどのように影響し、必要に応じて調整を行うかに注意してください。
* 気分を考えてみましょう： 選択したブレンドモードは、ポートレートの全体的なムードとスタイルを補完する必要があります。
* 不透明度はあなたの友達です： 不透明なスライダーは、ブレンディングモード効果の強度を制御するために重要です。不透明度が低いことから始めて、徐々に増加します。
* 塗りつぶし対不透明： 違いを理解してください！不透明度は、あらゆる効果を含む、レイヤー全体の透明度を制御します。塗りつぶしは、レイヤーのピクセルのみに影響し、レイヤースタイルやエフェクトには影響しません。これは、基礎となる層に影響を与えることなく、微妙な勾配または効果を作成するのに役立ちます。
5。 ソフトウェアとツール：
* Adobe Photoshop： 写真編集用の業界標準と、ブレンドモードを効果的に使用するための主要なソフトウェア。
* 代替： Photoshopは最も強力ですが、アフィニティ写真やGIMPなどの他のプログラムもブレンドモードを提供しています。
結論：
Photoshopブレンディングモードのマスタリングには、練習と実験が必要です。ブレンディングモードのさまざまなカテゴリとそれらが画像とどのように相互作用するかを理解することにより、幅広い創造的可能性のロックを解除し、ファインアートのポートレートを新しいレベルに引き上げることができます。微妙な開始、レイヤーマスクを使用し、実験して、ユニークなスタイルとビジョンに最適なブレンドモードを見つけてください。