創造的な可能性の解除：ファインアートの肖像画のPhotoshopブレンディングモード
Photoshopブレンディングモードは、通常のポートレートを素晴らしい美術品に変えるための強力なツールです。レイヤーを創造的に組み合わせて、テクスチャ、色、効果をユニークで芸術的な方法で追加できます。これは、ファインアートの肖像画でブレンドモードを効果的に使用するためのガイドです。
1。ブレンディングモードの基本を理解する：
* どのように機能するか： ブレンドモードは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを制御します。 それらは、異なる数学式に基づいてレイヤーの色値を計算します。
* 2つのキー層：
* ベースレイヤー： ブレンドモードが影響しているレイヤー。
* ブレンド層： 適用されたブレンドモードのレイヤー。
2。キーブレンドモードグループとそのアプリケーション：
Photoshopグループは、動作に基づいてモードをカテゴリにブレンドします。これは、美術の肖像画の最も関連性の高いグループの内訳です。
* 通常のグループ：
* 通常： デフォルト設定。ブレンド層は、基本層を完全に覆います。ブレンドせずに要素を追加するのに役立ちます。
* 溶解： 粒子の粗い、ピクセル化された効果を作成します。微妙なテクスチャーを追加したり、ビンテージの外観をシミュレートするのに役立ちます。
* 暗いグループ： これらのモードは通常、画像を暗くします。影と深さを追加するのに適しています。
* 暗い： ベースレイヤーの明るいピクセルを、ブレンド層のより暗いピクセルに置き換えます。
* 乗算： ブレンド層の色の値に基本層を掛けて、より暗く、より豊かな効果をもたらします。 テクスチャと深さを追加するのに最適です。
* 色の火傷： 基本層の色を深め、焦げたまたは熟成した外観を作成します。 それは非常に激しい可能性があるため、控えめに使用してください。
* 線形燃焼： 色の燃焼に似ていますが、多くの場合、さらに暗く対照的な結果をもたらします。
* 明るいグループ： これらのモードは通常、画像を明るくします。ハイライトと輝きを追加するのに適しています。
* 明るい： ベースレイヤーの暗いピクセルを、ブレンド層からの明るいピクセルで置き換えます。
* 画面： 両方のレイヤーの色を反転させ、それらを掛け、結果を反転させます。 より明るく、輝く効果を生み出します。 軽い漏れや輝きを追加するのに最適です。
* カラーダッジ： 基本層の色を明るくし、吹き飛ばされた、エーテル効果を生み出します。 簡単に露出しすぎる可能性があるため、注意して使用してください。
* 線形ダッジ（追加）： カラードッジに似ていますが、多くの場合、より強烈で微妙な結果を生み出します。 非常に明るいハイライトを作成したり、光源を追加したりするために使用できます。
* コントラストグループ： これらのモードはコントラストを増加させます。
* オーバーレイ： 乗算と画面を組み合わせます。ブレンド層の明るい領域は基本層を明るくしますが、暗い領域は暗くなります。 テクスチャとコントラストを追加するための汎用モード。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。 穏やかなコントラストと暖かさを追加するのに適しています。
* ハードライト： オーバーレイに似ていますが、より激しい。
* 鮮やかな光： オーバーレイのより激しいバージョン。
* 線形光： 別の強いコントラストモード。
* ピンライト： ブレンド層に応じて明るくするか暗くすることができます。
* ハードミックス： ポスター化された効果を作成します。
* 反転グループ：
* 違い： ブレンド層とベースレイヤーの色値の絶対的な違いを示しています。 興味深い抽象的な効果を作成できます。
* 除外： 違いに似ていますが、コントラストが少ない。 より柔らかく、より落ち着いた効果を作成します。
* コンポーネントグループ： 色と色合いに影響します。
* 色相： ベースレイヤーの色相をブレンド層の色相に置き換えます。 要素を着色するのに適しています。
* 飽和： ベース層の飽和をブレンド層の飽和に置き換えます。 色を強化または壊滅させるために使用できます。
* 色： ブレンド層の色相と飽和と基本層の輝度を組み合わせます。 カラーグレーディングや特定のカラーパレットの追加に役立ちます。
* 光度： 基本層の光度（明るさ）をブレンド層の光度に置き換えます。 色に影響を与えることなく輝度を調整するのに適しています。
3。美術の肖像画の実用的なアプリケーション：
ファインアートのポートレートでブレンドモードを使用する一般的な方法を次に示します。
* テクスチャの追加：
* 乗算： テクスチャレイヤー（紙、生地、グランジなど）をポートレートに適用し、乗算を使用してシームレスにブレンドします。微妙または顕著な効果のために不透明度を調整します。
* オーバーレイ： テクスチャにはオーバーレイを使用して、深さとコントラストの両方を追加します。さまざまなテクスチャと不透明なレベルで実験します。
* 画面： 雲や軽い漏れなどの軽いテクスチャを追加し、夢のようなエーテルの外観の画面を使用します。
* カラーグレーディング：
* 色： 新しいレイヤーを作成し、目的の色で埋め、色のブレンドモードを使用して、ポートレート全体に微妙なカラーウォッシュを適用します。
* 色相/飽和： 調整レイヤーを作成し、ターゲットを絞った色の変化に色相ブレンドモードを使用します。
* ソフトライト/オーバーレイ： 柔らかいブラシを使用して特定の領域に色を追加し、ソフトライトまたはオーバーレイを使用してポートレートに微妙にブレンドします。
* 光効果の作成：
* スクリーン/線形ダッジ（追加）： 軽いパターンのあるレイヤーを配置し、スクリーンまたは線形ダッジを使用して、光の漏れ、太陽フレア、または輝く効果を追加します（追加）。
* オーバーレイ/ソフトライト： 柔らかいブラシとこれらのブレンドモードで微妙な光と影のバリエーションを追加します。
* 深さと寸法の追加：
* 乗算： 特定の領域（ポートレートのエッジなど）をブラシと乗算して、深さの感覚を作り出し、主題に注意を集中させます。
* 明るい/画面： 寸法を追加するために、被験者の顔や衣服のハイライトを明るくします。
* 抽象効果の作成：
* 差/除外： これらのモードで、テクスチャ、グラデーション、またはポートレート層の複製を使用して、異常で抽象的な効果を生み出します。
4。ワークフローとヒント：
* 非破壊編集： 調整層とスマートオブジェクトを使用して、編集が非破壊的であることを確認します。これにより、元の画像を永久に変更せずに簡単に変更を加えることができます。
* 実験： ブレンドモードをマスターするための鍵は実験です。さまざまな組み合わせを試して、ビジョンに最適なものを確認してください。
* 不透明なコントロール： 不透明なスライダーを使用して、ブレンドモード効果の強度を調整します。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域にブレンドモード効果を選択的に適用します。
* グループ化層： グループレイヤーを組み合わせてワークフローを管理し、複数のレイヤーに調整を同時に適用します。
* 微妙な開始： 微妙な調整から始めて、必要に応じて強度を徐々に高めます。削除するよりも効果を追加する方が簡単です。
* 視覚的な調和： 最終結果が視覚的に調和していることを確認してください。効果をやりすぎないでください。目標は、ポートレートを気を散らすことなく、ポートレートを強化することです。
* 主題を考慮してください： ブレンディングモードの選択は、テーマと作成したい全体的なムードによって導かれる必要があります。繊細な肖像画は微妙な効果を必要とするかもしれませんが、より劇的な肖像画はより大胆な実験の恩恵を受ける可能性があります。
例のワークフロー：微妙なテクスチャの追加
1。 Photoshopでポートレートを開きます。
2。適切なテクスチャ画像を見つけます（例えば、熟成紙、キャンバス）。
3。ポートレートレイヤーの上の新しいレイヤーにテクスチャ画像を置きます。
4。テクスチャレイヤーのブレンドモードを変更して乗算します。
5。テクスチャレイヤーの不透明度を約20〜50％に調整するか、味わってください。
6。テクスチャレイヤーにレイヤーマスクを追加し、柔らかい黒いブラシでペイントして、被写体の目や口など、不要な領域からテクスチャを取り除きます。
結論：
ブレンドモードは、息をのむような美術のポートレートを作成するための非常に貴重なツールです。それらがどのように機能し、さまざまな組み合わせで実験することで、画像に深さ、テクスチャー、色、ユニークな効果を追加し、それらを真の芸術作品に変えることができます。実験することを恐れないでください、そして最も重要なことは、楽しんでください！