1。基本を理解する：
* 色付きジェルとは？ 光源の前に配置されて放出される光の色を変える透明なプラスチック（通常は酢酸またはポリカーボネート）の薄いシート。
* なぜそれらを使用するのですか？
* 創造的な表現： ユニークなカラーパレットと視覚的な関心を追加します。
* 気分と雰囲気： 色は特定の感情を呼び起こします（例：情熱のために赤、涼しさのために青）。
* 分離と寸法： 被験者を背景から分離したり、深さを追加したりできます。
* 色補正： ポートレートではあまり一般的ではありませんが、異なる光源のバランスをとるために使用できます。
* 光源： ゲルは、ストロボ（スピードライトまたはスタジオストロボ）、連続したライト（LEDパネル、タングステン）、さらにはアンビエントライト（コントロールが少ない）で使用できます。ストロボは、発電量が多いため、多くの場合好まれます。
* ゲルホルダー： ゲルを光源に取り付ける方法が必要です。一般的なオプションは次のとおりです。
* ゲルホルダー/フィルター： ストロボ/ライト用に特別に設計されています。
* クランプとクリップ： 小さなライトや間に合わせのセットアップに役立ちます。
* ガファーテープ： 汎用性が高いが一時的な解決策。 いくつかのライトからの熱が接着剤を溶かす可能性があるため、注意してください。
2。色の選択：
* 色理論の基本：
* 一次色（赤、青、黄色）： 他のすべての色の基礎を形成します。
* 二次色（緑、オレンジ、バイオレット）： 2つの主要な色を混ぜて作成します。
* 補完的な色： カラーホイールの反対側の色（例：赤と緑、青とオレンジ）。 これらは強いコントラストを生み出します。
* 類似の色： カラーホイールに隣接する色（青、青緑、緑）。 これらは調和のとれたブレンドを作成します。
* 一般的なゲルカラーとその効果：
* 赤： 情熱、強さ、危険、暖かさ。
* 青： 寒さ、静けさ、悲しみ、技術。
* 緑： 自然、新鮮さ、vy望、病気。
* 黄色： 幸福、エネルギー、楽観主義、注意。
* オレンジ： 暖かさ、熱意、創造性。
* 紫/バイオレット： ロイヤリティ、ミステリー、想像力、贅沢。
* ピンク/マゼンタ： ロマンス、女性らしさ、遊び心。
* cto（色温度オレンジ）： タングステン光に合うためによく使用される光の色温度を温めます。
* ctb（色の温度青）： 光の色の温度を冷却し、日光に合うためによく使用されます。
* あなたの主題とテーマについて考えてみてください： 被験者の肌の色合い、衣服、そしてあなたが作りたい全体的なムードを補完する色を選択してください。 実験！
* 密度を検討（停止）： ゲルにはさまざまな密度があります（例：フル、ハーフ、クォーター）。密度の高いゲルは、より多くの光をブロックするため、光出力またはISOを増やす必要があります。 低密度は、微妙な色の洗浄に役立ちます。
3。照明のセットアップ：
* シングルライトセットアップ（シンプルで素晴らしい出発点）：
1。背景光： 被写体の後ろにジェルが付いたストロボを置き、背景を指します。これにより、被写体を分離して色付きの背景が作成されます。
2。キーライト（オプション）： 2番目のライト（ゲルなし、または微妙な色補正のためにCTO/CTBを使用して）をキーライトとして使用し、被験者の顔を照らすように配置します。 また、リムライトが横に配置されている場合は、バックグラウンドライトをリムライトとして使用することもできます。
* 2ライトセットアップ（より多くのコントロールと創造性）：
1。キーライト（ゲル付き）： 色付きのジェルでストロボをメインの光源として配置します。
2。塗りつぶし（ゲル付き）： 別の（または相補的な）ジェル色の2番目のストロボを塗りつぶしの光として使用して、影を埋め、よりバランスの取れた外観を作成します。
3。配置を使用した実験： 1つのライトは、リムライトとして被写体の後ろに、もう1つの光がメインライトとして正面にあることができます。
* 3ライトセットアップ（最大柔軟性）：
1。キーライト（ゲル付き）： 上記のように。
2。塗りつぶし（ゲル付き）： 上記のように。
3。背景ライト（ゲル付き）： 3番目のライトを使用して、背景を別の色で照らします。
* 配置が重要です：
* サイド照明： 劇的な影を作成し、テクスチャを強調します。
* リム照明： 被験者を背景から分離し、ハロー効果を作成します。
* 直接照明： より均一で、それほど劇的ではない外観を作成します。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、グリッドなどのモディファイ因子を使用して、光の広がりと品質を制御します。グリッドは、ゲル化されたライトからの軽い流出を防ぐために特に役立ちます。
* 距離が重要： 光源が被験者からのものであるほど、光が広く広がり、色が激しくなります。 光を近づけると、色がより集中するようになります。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを正しく設定することが重要です。 最もよく見えるものを見つけるために実験してください。 時々、「デイライト」ホワイトバランスは、ストロボであっても、ゲルに仕事をさせるのに適した出発点です。 また、カスタムホワイトバランスを使用することもあります。
4。射撃と精製：
* マニュアルモードでのシュート： これにより、開口部、シャッター速度、ISOを完全に制御できます。
* 低電力で開始： ストロボの低電力設定から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増加します。
* テストショット： 色、露出、全体的な効果を評価するために、たくさんのテストショットを撮ります。
* 電力比を調整： さまざまなライトのパワーレベルを微調整して、色のバランスを取り、希望するムードを作成します。
* 影の観察： 色が影とどのように相互作用するかに注意してください。
* 色の混合： 重複する色が混ざり合っていることに注意してください。青いゲル化された光と黄色のゲル化された光が重なり合っていると、重複する領域が緑になります。
* 後処理： Adobe PhotoshopやLightroomなどの後処理ソフトウェアの色とコントラストをさらに洗練させることができます。無理をしないように注意してください。多くの場合、微妙な調整が最適です。
* 実験！ これが最も重要なヒントです。さまざまな色の組み合わせ、光の配置、修飾子を試して、独自のスタイルを見つけてください。
ヒントとトリック：
* 煙または霧を使用： シーンに煙や霧を追加すると、色が向上し、より雰囲気のある外観が生まれます。
* ジェルスウォッチ： 色の組み合わせを視覚化するのに役立つジェルスウォッチのセットを携帯してください。
* 段階的なゲル： 段階的なゲル（ある色から別の色にフェードするゲル）を試します。
* 単一のライト上の複数のゲル： ゲルを重ねてカスタムカラーを作成できます。
* 安全性： ホットライト（タングステンなど）でゲルを使用する場合は注意してください。熱耐性ゲルを使用して、適切な換気を確保して、溶けたり発射したりしないようにします。
色付きのジェルを使用した創造的なポートレートテクニックの例：
* cyberpunk/sci-fi： 強い青とマゼンタまたはシアンと黄色の組み合わせを使用します。 ハードライトと角張ったポーズを追加します。
* ドラマチックノワール： 深い赤と青を使って、影を強調し、謎の感覚を作り出します。
* 夢のような/シュールレアル： ピンクやラベンダーのような柔らかいパステルカラー。 柔らかい光と流れるポーズを使用します。
* レトロ/ヴィンテージ： オレンジ、黄色、茶色のような暖かい色。 ビンテージの小道具と衣類を追加することを検討してください。
* カラーブロッキング： 2つ以上の異なる色を使用して、グラフィックと大胆な構成を作成します。
要約：
色付きのジェルは、あなたのポートレートに創造性と視覚的関心を加えるための強力なツールです。色理論の基本を理解し、さまざまな照明セットアップを実験し、テクニックを改良することで、芸術的なビジョンを捉える素晴らしいユニークな画像を作成できます。新しいことを試してみることを恐れずに楽しんでください！