i。ブレンディングモードの基本を理解する
* ブレンドモードとは？ ブレンディングモードは、1つのレイヤー（「ブレンド」レイヤー）のピクセルが、下のレイヤー（「ベース」レイヤー）のピクセルと相互作用する方法を制御します。
* それらを見つける場所： レイヤーパネルには、「通常」というラベルの付いたドロップダウンメニューが表示されます（デフォルト）。このメニューには、さまざまなブレンドモードが含まれています。
* どのように機能するか（簡素化）： 各ブレンドモードは、ブレンドとベース層のピクセルの色と輝度値の数学的計算を実行します。この計算により、結果の色と最終ピクセルの明るさが決まります。
* 重要な考慮事項：
* レイヤー順序事項： レイヤーを配置すると、結果に直接影響します。
* 不透明度と塗りつぶし： ブレンド層の不透明度と塗りつぶしを調整すると、効果をさらに微調整します。 不透明度は、レイヤー全体の透明度に影響します。塗りつぶしは、レイヤーのコンテンツ *内のピクセル *の透明度に影響します。
* 実験が重要です： ブレンドモードを学ぶ最良の方法は、実験することです！
ii。ブレンドモード（およびそれらについて考える方法）のグループ化
ブレンドモードは、一般的な機能に基づいてグループ化されることがよくあります。これらのグループを理解することで、希望する効果のための適切なモードをすばやく見つけることができます。
* 通常のグループ： （通常、溶解）
* 通常： デフォルトのブレンドモード。 ブレンド層は、100％の不透明度で基本層を完全に覆います。
* 溶解： 斑点または「ディザード」効果を作成します。 美術の肖像画ではあまり使用されていません。
* 暗いグループ： （暗く、乗算、色の燃え、暗い色）
* 目的： これらのモードは一般に画像を暗くします。それらは、ブレンドとベースレイヤーの色の値を比較し、2つの暗いものを維持します。
* 乗算： 最も一般的に使用されるものの1つ。ブレンドとベースレイヤーの色の値を掛けます。白は透明になり（効果がありません）、暗い色が基本層を強化します。 影、テクスチャ、暗いハイライトを微妙な方法で追加するのに適しています。
* 暗い： 各カラーチャネルを比較し、各ピクセルの暗い値を使用します。
* 色の火傷： 基本層を暗くし、コントラストを増やします。過度に使用すると、過度に使用すると、過度に飽和した結果を生成できます。
* 暗い色： ブレンドとベースレイヤーの間に暗い色を選択します。
* 明るいグループ： （明るい、画面、色のドッジ、軽い色）
* 目的： これらのモードは通常、画像を明るくします。ブレンドとベースレイヤーの色の値を比較し、2つのライターを保持します。
* 画面： マルチプリの反対。 色の値の *逆 *を掛けます。黒は透明になり（効果がありません）、明るい色が基本層を明るくします。ハイライトを追加したり、軽い漏れをシミュレートしたり、夢のような効果を生み出したりするのに役立ちます。
* 明るい： 各カラーチャネルを比較し、各ピクセルの軽い値を使用します。
* カラーダッジ： 基本層を明るくし、コントラストを減らします。明るく輝く効果を生み出すことができます。 控えめに使用します。
* 軽い色： ブレンドとベースレイヤーの間に明るい色を選択します。
* コントラストグループ： （オーバーレイ、柔らかい光、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス）
* 目的： これらのモードはコントラストを増加させます。それらは一般に、明るい領域を明るくし、暗い領域を暗くします。
* オーバーレイ： 基本層が50％グレーよりも暗い場所で、50％グレーよりも明るいスクリーンを掛けます。 非常に汎用性の高いモード。微妙なテクスチャを追加し、詳細を強化するのに最適です。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。 それほど激しいコントラスト。 初心者のための安全な選択。
* ハードライト： 柔らかい光よりも強い。 ブレンドレイヤーの色に応じて、マルチまたは画面を使用します。
* 鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス： これらは、より積極的で特殊なコントラストモードです。 あなたが非常に様式化された外観を求めていない限り、美術の肖像画ではあまり一般的ではありません。
* 反転/比較グループ： （違い、除外、減算、分割）
* 目的： これらのモードは、レイヤー間の色の値を比較し、興味深い色の反転または減算を作成します。
* 違い： ベースレイヤーからブレンドレイヤーの色値を減算します。色が似ている領域で反転した色を生成します。抽象効果の作成や色の補正に使用できます。
* 除外： 違いに似ていますが、それほど激しくはありません。 より柔らかい反転を作成します。
* 減算と分割： 色の値に関する特定の数学操作に使用されます。 典型的なポートレートレタッチではあまり一般的ではありません。
* コンポーネントグループ： （色相、飽和、色、光度）
* 目的： これらのモードは、他のモードが触れられないまま、色の特定のコンポーネント（色相、飽和、または光度）をブレンドします。
* 色相： ブレンド層の色相（色）とベースレイヤーのみをブレンドします。 全体の色キャストを変更するのに役立ちます。
* 飽和： ブレンド層の飽和（色の強度）とベースレイヤーのみをブレンドします。 過飽和は不自然に見える可能性があるため、注意して使用してください。
* 色： ブレンド層の色相と飽和の両方をブレンドします。 白黒画像の色付けや微妙な色の色合いを追加するのに役立ちます。
* 光度： ブレンド層の光度（明るさ）のみをブレンドします。これは、色を変えることなく、シャープ化、避け、燃え、テクスチャを追加するのに非常に役立ちます。
iii。美術の肖像画の実用的なアプリケーション
ブレンドモードを使用してファインアートのポートレートを強化する具体的な方法を以下に示します。
1。テクスチャの追加：
* プロセス：
1.テクスチャ画像（紙、生地、グランジなど）を見つけたり作成したりします。
2。テクスチャレイヤーをポートレートレイヤーの上に配置します。
3. 乗算、オーバーレイ、ソフトライト、画面などのブレンドモードを試してください。 増殖するとテクスチャが暗くなり、画面が明るくなります。オーバーレイとソフトライトはバランスの取れた効果を提供します。
4.不透明度を調整し、テクスチャの強度を制御するために塗りつぶします。
5。レイヤーマスクを使用して、ポートレートの特定の領域（衣類、背景など）にテクスチャを選択的に適用します。
* 例： 微妙なリネンテクスチャを追加して、肖像画に塗装された感触を与えます。
2。ダッジとバーン（非破壊的）：
* プロセス：
1. 2つの新しいレイヤーを作成します。1つは回避（照明）、もう1つは燃える（暗く）。
2。ダッジ層に50％グレー（ `edit> fill>内容：50％グレー`）を入れます。ブレンドモードをオーバーレイに設定します またはソフトライト 。
3.火傷層を50％グレーで満たします。ブレンドモードをオーバーレイに設定します またはソフトライト 。
4.ダッジ層を選択し、白いブラシ（不透明度、ソフトエッジ）を使用して、明るくする領域（ハイライト）にペイントします。
5.火傷層を選択し、黒いブラシ（不透明度、ソフトエッジ）を使用して、暗くしたい領域（影）にペイントします。
* 利点： これは非破壊的な方法です。つまり、ダッジと火傷の調整を簡単に取り消すか、調整することができます。
3。色グレーディングと調子：
* プロセス：
1.新しい調整レイヤーを作成します（たとえば、曲線、カラーバランス、グラデーションマップ、ソリッドカラー）。
2。調整層の設定を調整して、目的の色調を実現します。
3.調整層のブレンドモードを色、色相、飽和、ソフトライト、またはオーバーレイに変更します。 色 多くの場合、微妙な色の変化の良い出発点です。 ソフトライト またはオーバーレイ より強力な効果に使用できます。
4.不透明度を調整して、カラーグレーディングを微調整します。
5.レイヤーマスクを使用して、ポートレートの特定の領域に色グレーディングを選択的に適用します。
* 例： 「色」ブレンドモードと低い不透明度に設定された温かい色（例：オレンジ）で満たされたソリッドカラー層を使用して、微妙な温かいトーンを追加します。
4。軽い漏れとグレアの作成：
* プロセス：
1.軽い漏れ画像を見つけたり作成したりします（または、ブラシを使用してシミュレートします）。
2。ポートレート層の上にライトリーク層を置きます。
3. 画面、追加、カラードッジなどのブレンドモードを試してください。
4.不透明度を調整し、レイヤーマスクを使用して、光漏れを現実的に配置してブレンドします。
5。深さと雰囲気の追加：
* プロセス：
1.暗い色で満たされた新しいレイヤーを作成します（例：濃い青または紫）。
2.ブレンドモードを乗算に設定します またはソフトライト。
3.ポートレートの端の周りにペイントするために、不透明度が低い大きな柔らかいブラシを使用して、ビネット効果を作成します。 これにより、視聴者の目が画像の中心に描かれます。
* 代替： 勾配充填層を放射状勾配に使用して、暗い色から透明になり、ブレンドモードを設定して掛けます。
6。シャープニング（慎重に！）：
* プロセス：
1.画像レイヤーを複製します。
2。「フィルター>その他>ハイパス」を適用します（通常、1〜3ピクセルのような小さな値を半径で実験します）。
3.ブレンドモードをオーバーレイに設定します またはソフトライト。
4.不透明度を調整します。
* 重要： シャープニングは微妙でなければなりません。過剰な鋭いことは、不要なアーティファクトを作成する可能性があります。 また、シャープニングをマスキングして、必要な領域（目、髪など）にのみ適用することを検討してください。ここで光度ブレンドモードを使用すると、色のシフトが防止されます。
7。光度でレタッチする皮膚：
*周波数分離または他の皮膚レタッチテクニックを適用する場合、光度を使用して ブレンディングモードは、色の変化や不要なアーティファクトを防ぐのに役立ちます。 たとえば、滑らかな後に肌にテクスチャを追加する場合は、テクスチャ（ノイズまたはブラシストローク）にレイヤーとペイントを作成し、ブレンドモードを光度に設定します。
iv。効果的な使用のためのヒント
* 微妙な開始： 不透明度の低い値から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。 ブレンドモードの過剰使用は、簡単に不自然に見えることがあります。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクを使用すると、ブレンドモードを画像の特定の領域に選択的に適用して、より大きな制御を可能にします。
* グループ層： ブレンドモードを使用して複数のレイヤーを使用している場合は、それらをグループ化（Ctrl/CMD + g）をグループ化し、 *グループ *自体に別のブレンドモードを適用します。 これにより、複雑な層状効果が可能になります。
* 非破壊ワークフロー： 常に重複したレイヤーで作業するか、可能な限り調整レイヤーを使用して、元の画像を永久に変更しないようにしてください。
* 実験と練習： ブレンドモードをマスターする最良の方法は、自分の画像でそれらを試すことです。 別の組み合わせと設定を試すことを恐れないでください。
* 主題を考慮してください： 使用するブレンディングモードのスタイルは、ポートレートの主題を補完する必要があります。 たとえば、夢のような、エーテルの外観は子供の肖像に適しているかもしれませんが、より暗く、より劇的な外観は、年配の人の肖像に適しているかもしれません。
* アーティファクトを監視： 一部のブレンドモードでは、ノイズやカラーバンドなどの不要なアーティファクトを導入できることに注意してください。 これらのアーティファクトが表示されている場合は、レイヤーの不透明度を減らすか、別のブレンドモードを使用してみてください。
* 基礎となる数学（オプション）を学びます： 厳密には必要ありませんが、各ブレンドモードの背後にある数学的計算を理解することで、結果を予測し、より多くの情報に基づいた選択を行うことができます。 Adobeは、ドキュメントの詳細な説明を提供します。
v。回避するための一般的な間違い
* 過飽和： 飽和またはカラーブレンドモードを積極的に使用すると、不自然な肌のトーンやカラーキャストにつながる可能性があります。
* 過度のコントラスト： ハードライトまたは鮮やかなライトブレンドモードを使用することで、注意せずに魅力のない結果が生じる可能性があります。
* 過剰鋭利： オーバーレイまたは柔らかい光でシャープにするには、非常に軽いタッチが必要です。無理をするのは簡単です。
* レイヤー順序を無視： レイヤーの順序は最終結果に影響することを忘れないでください。
* レイヤーマスクを使用していない： 画像全体にブレンドモードを適用すると、不自然に見えることがよくあります。レイヤーマスクを使用して、効果を選択的に適用します。
* 不透明度を忘れて塗りつぶし： これらのコントロールは、ブレンディングモードの強度を微調整するために重要です。
モードをブレンドし、さまざまなテクニックを実験することの基本を理解することで、ファインアートの肖像画の幅広い創造的可能性を解き放つことができます。 幸せな編集！