i。 2つのライトを理解する
* 周囲光： これはシーンの既存の光です。日光、窓の照明、人工室の照明、または夜の都市の輝きでさえあるかもしれません。それは全体的な気分と雰囲気を設定します。
* フラッシュライト： これは、通常は外部フラッシュユニットまたはスピードライトから追加する人工光です。 被写体を明るくし、影を埋め、光の方向を制御するために使用されます。
なぜそれらのバランスをとるのですか？
目標は、フラッシュを自然に見せて、厳しい、追加された光源のように見せることです。 それらのバランスをとると、
* 露出の偶数： 背景との関係が暗すぎたり明るすぎたりするのを防ぎます。
* 自然な外観： 圧倒的なフラッシュで発生する可能性のある「ヘッドライトの鹿」効果を回避します。
* 深さと寸法： 画像にもっと心地よく現実的な照明を作成します。
* クリエイティブコントロール： シーンを操作し、特定のムードを作成することができます。
ii。フラッシュと周囲の光のバランスをとる手順
1。周囲の光を評価します：
* メーター： カメラのメーターを使用して、アンビエントライトのみを使用して背景を適切に露出する露出設定（絞り、シャッター速度、ISO）を決定します。 テストショットを撮りましょう！
* 方向と品質を観察します： 周囲の光がどこから来ているのか、それがどれほど厳しいか柔らかいかに注意してください。 これは、フラッシュをどこに配置するか、どの修飾子を使用するかを決定するのに役立ちます。
* 気分を考えてみましょう： 周囲の光はどのような気持ちを呼び起こしますか？ あなたはそれを強化したいですか、それともそれを打ち消したいですか？
2。カメラを設定：
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8など）は背景を曖昧にしますが、より狭い開口部（f/8）はシーンの多くを焦点にします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために可能な限り低くしますが、周囲の光の中で選択した開口部で適切なシャッタースピードを可能にするのに十分な高さを保ちます。
* シャッター速度： キーポイント： シャッタースピードは、カメラに入る周囲光の量 *を制御します。周囲の光評価に基づいて背景を適切に公開するシャッター速度から始めます。 シャッタースピードが遅いほど、より周囲の光を吸い込み、背景を明るくし、フラッシュの支配性が低下します。 より速いシャッタースピードは反対を行います。
3。フラッシュをセットアップして制御する：
* フラッシュモード： フラッシュモードを慎重に選択してください。 TTL（スルーレンズ）は自動であり、被験者から反射する光を測定し、それに応じてフラッシュパワーを調整します。手動モードでは、フラッシュパワーを完全に制御できます。 多くのプロは、一貫した結果を得るために手動フラッシュを好みます。 HSS/FP（高速同期）により、カメラの同期速度（通常1/200または1/250）よりも高速なシャッター速度を使用できます。
* フラッシュ電源： TTLモードでは、フラッシュ露出補正（FEC）を使用して、フラッシュパワーを微調整します。 手動モードでは、パワーレベルを直接調整します（例：1/1、1/2、1/4など）。低電力設定から始めて、被写体が適切に明るくなるまで徐々に増やします。
* フラッシュ配置： フラッシュの方向と角度を考慮してください。 一般的なポジションには以下が含まれます。
* オンカメラフラッシュ（バウンス）： フラッシュヘッドを上に向けて、柔らかい照明のために天井や壁から光を跳ね返します。
* オフカメラフラッシュ： リモートトリガーを使用して、フラッシュをカメラから離します。これにより、光の方向と品質をより詳細に制御できます。 人気のあるプレースメントは次のとおりです。
* 被写体のわずかに側面と上にある： 心地よい影を作成し、寸法を追加します。
* 羽毛： 角度の光の端を被験者に向かって角度を付け、より柔らかく、より漸進的な遷移を作成します。
* フラッシュ修飾子： 修飾子を使用して、光を形作り柔らかくします。
* ソフトボックス： 緩やかな影を持つ柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合ポータブルです。
* リフレクター： 既存の光（フラッシュまたはアンビエント）を被写体に跳ね返し、影を埋めます。
* グリッド： 光の広がりを制御し、より集中したビームを作成します。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに役立つ、光の小さな円形のビームを作成します。
4。調整と改良：
* テストショットを撮る： これは重要です！ 画像を分析し、結果に基づいてカメラとフラッシュ設定を調整します。
* フラッシュ電源を微調整： 被験者が明るすぎる場合は、フラッシュパワーを減らします（FECの低下または手動パワー設定）。被験者が暗すぎる場合は、フラッシュパワーを増やします。
* シャッター速度：を調整します 背景が明るすぎるか暗すぎる場合は、シャッタースピードを調整します。遅いシャッタースピードは背景を明るくします。より速いシャッタースピードは背景を暗くします。
* フラッシュと修飾子の再配置： さまざまなフラッシュ位置と修飾子を試して、望ましい外観を実現します。
* ホットスポットを監視： フラッシュが明るすぎる領域に注意してください。これらを避けるために、モディファイアを使用するか、フラッシュを再配置します。
iii。重要な考慮事項とヒント
* 同期速度： カメラの同期速度に注意してください。 HSS/FPのない同期速度よりも高速なシャッター速度を使用すると、画像に黒いバーが生じます。より高速なシャッター速度を使用する必要がある場合は、HSS/FPモードを使用してください。
* 逆方位法： ソースからさらに離れて移動すると、光の強度が急速に減少することを忘れないでください。 フラッシュを被写体に近づけて、より多くのパワーを得るか、さらに柔らかく、より拡散した光のために離れて配置します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスが正しく設定されていることを確認してください。 フラッシュを使用している場合は、ホワイトバランスを「フラッシュ」または「昼光」に設定することをお勧めします。または、シーン内の灰色のカードまたはニュートラルオブジェクトに基づいてカスタムホワイトバランスを使用します。
* 練習、練習、練習： さまざまな設定と照明シナリオを実験すればするほど、フラッシュと周囲の光のバランスをとることができます。
* ギアを理解する： カメラとフラッシュの機能を知ってください。マニュアルを読んで、さまざまな設定で実験してください。
* 無理をしないでください： 最高のフラッシュ写真はしばしば微妙です。 周囲の光を補完する自然な外観を求めて努力します。
* ライトメーター（オプション）を使用： ハンドヘルドライトメーターは、周囲とフラッシュライトの両方を測定でき、正確な露出のための正確な測定値を提供します。これは、複雑な照明の状況で特に役立ちます。
* 後処理： 後処理でマイナーな調整を行うことができ、フラッシュと周囲の光のバランスをさらに微調整できます。 ただし、カメラ内で可能な限り近づける方が常に良いです。
iv。一般的なシナリオとテクニック
* 日光の中の屋外の肖像画： フラッシュを塗りつぶしの光として使用して、被写体の顔の厳しい影を減らします。ディフューザーまたはリフレクターを使用して、フラッシュを被験者の側面と上にわずかに配置します。
*窓の光のある屋内のポートレート： フラッシュを使用して、特に被験者が窓から遠く離れている場合、または光が弱い場合は、窓の光を補完します。天井や壁からフラッシュを跳ね返して、柔らかく自然な外観を作ります。
* イベントと結婚式： Flashを使用して、会場の雰囲気を維持しながら、被験者を照らします。厳しい影を避けるために、天井や壁から閃光を跳ね返します。
* 夜の写真： Flashを使用して、被験者を暗い背景に照らします。遅いシャッター速度を使用して、バックグラウンドで周囲の光をキャプチャします。
これらのテクニックを習得し、定期的に練習することで、フラッシュと周囲の光のバランスを効果的にバランスさせ、被写体とその周囲の美しさを捉える素晴らしい写真を作成することができます。幸運を！