1。硬い光の理解：
* 出典： 直接的な小さな光源 - むき出しの球根、直射日光、またはディフューザーのないストロボを考えてください。
* 影： 鋭く、暗く、明確に定義された影。
* ハイライト： 激しいコントラストを生み出すことができる明るい鏡面ハイライト。
* テクスチャ： 表面のテクスチャと詳細を強調します。
* 気分： ドラマ、緊張、強度を生み出し、制御されていないと卑劣な場合があります。
2。キー機器（最小）：
* 光源：
* 日光： 最も容易に入手できますが、最小制御可能です。ゴールデンアワーまたは正午に戦略的なポジショニングで使用するのが最適です。
* strobe/speedlight（裸の球根）： 電力と制御を提供します。
* tungsten/led with a refrector： 光の広がりを制御するためのフレネルを検討してください。
* リフレクター（オプションですが強く推奨）： 白または銀の反射器は、光を影に跳ね返し、ドラマを排除することなく *わずかに *それらを柔らかくします。
* V-Flat/Black Foam Board（オプション）： それをブロックまたは吸収することにより、光をさらに形作るために使用されます。
3。撮影の計画：
* 件名の選択：
*ハードライトは、強力な特徴を持つ被験者（定義された頬骨、強力なジャウリン、興味深いしわ）に特にうまく機能します。
*被験者の肌の色調を検討してください。 ハードライトは欠陥を強調できるので、被験者の快適さのレベルに注意してください。 非常に淡い肌に厳しい光を避けてください。
* コンセプトとムード： どんな話をしたいですか？硬い光は、強さ、強度、脆弱性、さらには孤立感を伝えることができます。
* ロケーションスカウト： 周囲の光を制御し、光源を効果的に配置できる場所を探してください。劇的な感覚を補完する背景を考えてください。
4。照明技術と配置：
* キーライト配置が重要です：
* サイド照明（45-90度）： 顔の片側を強調し、もう片方に深い影を作り、構造とドラマを強調します。これは古典的なハード照明技術です。
* トップ照明（上記）： 目、鼻、あごの下に劇的な影を作成できます。直接的であれば、はっきりとすることができますが、力や権威の感覚を追加することもできます。 慎重な釣りが必要であり、リフレクターでわずかに柔らかくすることができます。
* バック照明： 被験者の周りに光のリムを作成し、背景から分離します。 シルエットを避けるために、顔の光を満たす必要があります（リフレクターを使用）。
* フロント照明： 通常、劇的ではないと考えられていますが、ライトが上または側面から角度が付けられている場合、テクスチャを強調するために硬い光で使用できます。
* リフレクターの使用：
*光源の反対側の反射器を配置して、光を影に跳ね返します。角度と距離を試して、充填量を制御します。
*シルバーリフレクターは、より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを提供しますが、白いリフレクターはより柔らかくなります。
* 角度での実験： 光源の角度の小さな変化は、影とハイライトを劇的に変える可能性があります。
* 距離が重要： 主題に光源が近づくほど、影が柔らかくなります（比較的）。遠く離れているほど、硬い。
5。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者に注意を集中させます。狭い開口部（f/8またはf/11のようなより大きなfニューナリング）は、フィールドの深さを増加させ、シーンの多くを焦点にします。
* シャッター速度： 画像を適切に公開するように調整します。 ストロボを使用する場合は、フラッシュ同期速度を検討してください。
* メーター： スポットメータリングまたはハイライト加重メーターを使用して、ハイライトが爆発するのを防ぎます。その後、後処理で影を調整できます。
* ホワイトバランス： 特に人工光源を使用する場合は、ホワイトバランスに注意してください。
6。ポーズと表現：
* ポーズ： 被験者の機能を強調し、劇的な照明を補完するポーズを使用します。強く、角張ったポーズはしばしばうまく機能します。
* 式： あなたの被験者に、望ましい感情を表現するよう奨励してください。 ハード照明は、決定、強度、または脆弱性の表現を高めることができます。 あなたのビジョンを明確に伝えます。
7。後処理：
* コントラスト調整： コントラストを微調整して、ドラマをさらに強化します。
* かわすと燃焼： ハイライトと影を選択的に調整するために、回避（照明）と燃焼（暗い）を使用します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、硬い光によって引き出されるテクスチャと詳細を強調します。
* 白黒変換： 多くの場合、硬い照明の肖像画は白黒で見事に見え、コントラストと影をさらに強調します。
ヒントと考慮事項：
* モデルリリース： 商業的にポートレートを使用する前に、常にモデルリリースフォームを取得してください。
* 被験者の快適さ： あなたの被験者の快適さのレベルに注意してください。ハードライトは強烈で容赦ない場合があるため、コンセプトを認識し、プロセスに慣れていることを確認してください。
* 安全性： 人工光源、特にストロボを使用する場合は予防策を講じます。被験者の目に直接光を照らしないでください。
* 練習： さまざまなライトプレースメント、リフレクター、カメラの設定を試して、スタイルに最適なものを発見します。
* ルールを破る： これらはガイドラインであり、厳格なルールではありません。実験して自分のユニークなスタイルを見つけることを恐れないでください。
例のシナリオ：
* 日光のある屋外の肖像画： 太陽を味わいながら、直射日光の下に被写体を置きます。リフレクターを使用して、顔の影のある側面に光を跳ね返します。
* ストロボ付きスタジオポートレート： 主題の側面に裸の球根ストロボをセットアップします。反対側の黒いフォームボードを使用して、影をさらに暗くします。
*窓の近くの屋内の肖像画： キーライトとしてウィンドウライトを使用します。 あなたの被写体を顔にrakeむようにあなたの被写体を配置します。 リフレクターを使用して影を埋めます。
ハードライトの特性を理解し、それを制御するためのテクニックを習得することにより、視聴者の注意を引くドラマチックで説得力のあるポートレートを作成できます。練習し、実験し、楽しんでください！