1。目標の理解：
* バランス： 主な目標は、被写体と背景が両方とも適切に照らされているバランスの取れた露出を作成することです。
* 充填、圧倒的ではない： 一般に、周囲の光によって作成された影にフラッシュを *埋めることを望みます。 完全な代替品ではなく、微妙な強化と考えてください。
* 自然な外観： フラッシュが見えないように見えるように努力してください。そうすれば、光が自然に発生しているように見えます。
2。周囲光の評価：
* 方向： 太陽の方向（または他の支配的な光源）に注意してください。それはあなたの主題の背後にありますか（バックライト）？横に（サイドリット）？ 上（過酷な頭上の太陽）？
* 強度： 周囲の光は明るく強く、柔らかくて拡散していますか？ 曇りの日は、厳しい晴れた日よりも作業が簡単です。
* 色温度： アンビエントライトは暖かい（黄金の時間）または涼しい（日陰/曇り）ですか？これは、フラッシュの色を考慮するときに重要です。
3。機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* 外部フラッシュ（Speedlight/Strobe）： 塗りつぶしに不可欠です。 TTL（スルーレンズ）メーターが役立つ場合がありますが、一貫性のために手動フラッシュコントロールが好まれることがよくあります。
* フラッシュトリガー（オフカメラフラッシュを使用している場合）： フラッシュをリモートで発射できます。
* 光修飾子（オプションですが推奨）： ソフトボックス、傘、ディフューザー、リフレクターは、フラッシュの光を柔らかくして広げるのに役立ち、よりお世辞になります。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光を影に跳ね返し、状況によってはフラッシュの必要性を減らすことができます。
4。カメラの設定：
* 撮影モード： マニュアル（M）モード 最も一般的で、正確な制御のために推奨されています。 開口部の優先度（AV/A）は機能しますが、より慎重なフラッシュ補正が必要です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100-400）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： あなたの主題を分離し、背景を曖昧にします。
* より深い被写界深度（例：f/8、f/11）： シーンをもっと焦点を合わせてください。
* シャッター速度： これにより、キャプチャされた周囲光の量を制御します。
* 同期速度： カメラがフラッシュと適切に同期できる *最大 *シャッター速度。これを超えると、画像に暗いバンドが生じます。カメラマニュアルを参照してください。通常、1/200番目または1/250秒。
* 周囲光の調整： シャッター速度を使用して、画像内の周囲光の量を制御します。 より速いシャッタースピードは背景を暗くし、シャッタースピードが遅くなると明るくなります。 *これは、アンビエントとフラッシュのバランスをとるための鍵です。*
5。フラッシュ設定と配置：
* フラッシュモード：
* ttl（スルーレンズ）： フラッシュは、適切な露出に必要な電力を自動的に決定します。良い出発点になる可能性がありますが、特に挑戦的な照明の状況では、一貫性がない場合があります。
* マニュアル（m）： フラッシュパワーを手動で設定します（例：1/1、1/2、1/4、1/8電源）。最も一貫した結果と制御を提供します。 これは一般に、基本を理解すると好まれます。
* フラッシュ配置：
* カメラフラッシュ（ダイレクトフラッシュ）： 一般的には、平らな光と過酷な影を作成するため、最もお世辞は最もお世辞です。 フラッシュヘッドを傾けて、天井（屋内）から光を跳ね返すか、ディフューザーを使用して光を柔らかくします。 ほとんどの屋外のポートレートには理想的ではありません。
* バウンスカード/ディフューザー付きのカメラフラッシュ： 直接的なフラッシュよりもわずかな改善。 バウンスカードは、ライトの一部を上向きにリダイレクトして、柔らかくします。
* オフカメラフラッシュ： コントロールとお世辞の光のための最良のオプション。
* 角度： フラッシュを45度の角度で被写体に対して、わずかに横に、わずかに上に置きます。これにより、より自然に見える光が作成されます。
* 距離： フラッシュが近づくほど、光が柔らかくなります（ただし、明るく）。強度を制御するために距離を調整します。
* フラッシュ電源： 低電力設定（1/16または1/32など）から始めて、希望の塗りつぶしを達成するまで徐々に増やします。テストショットを使用して微調整します。
* フラッシュ補償（TTLを使用している場合）： Flash補正ダイヤル（+/-）を使用して、Flashの出力を微調整します。 負の補償（-1、-2）はフラッシュパワーを減らし、過剰露出を防ぎます。 正の補償（+1、+2）はフラッシュパワーを増加させます。
6。計量および曝露プロセス：
1。周囲の光のカメラ設定を設定： まず、フラッシュ *なしで背景 *を適切に公開する露出設定（開口、シャッター速度、およびISO）を決定します。 カメラのライトメーターを使用してガイドしてください。 シャッター速度を調整して、背景の明るさを制御します。
2。フラッシュを紹介します： フラッシュをオンにして、マニュアルモードに設定します。 低電力設定から始めます（例：1/16）。
3。テストショットを撮影： 画像を調べます。被験者は露出不足（暗すぎる）、適切に露出している、または過度に露出されている（明るすぎる）ですか？
4。フラッシュ電源：を調整します
* 被験者が露出していない： フラッシュパワーを増やします。
* 被験者が過剰露出： フラッシュパワーを減らします。
5。シャッター速度（必要に応じて）微調整： フィールドの深さ *を変更せずに背景の明るさをさらに調整する必要がある場合は、シャッター速度を調整します。 シャッタースピードを遅くすると、背景が明るくなり、スピードアップすると暗くなります。 *同期速度を超えないように注意してください。*
6。手順3-5：を繰り返します アンビエントライトとフィルフラッシュの間の望ましいバランスを達成するまで、テストショットを撮影し、フラッシュパワーとシャッター速度を調整します。
7。さまざまなシナリオの重要な考慮事項：
* バックライト： フラッシュは、太陽が後ろにあるときに被験者の顔を照らすために不可欠です。 フラッシュパワーを大幅に増やす必要がある場合があります。 リフレクターも役立ちます。
* 過酷なオーバーヘッドサン： フラッシュを使用して、目、鼻、あごの下の深い影を埋めます。フラッシュを柔らかくするためには、ディフューザーまたはより大きな光修飾子が重要です。フラッシュを被写体の近くに配置します。
* 曇りの日： Fill-Flashは、微妙な「ポップ」を追加し、それ以外の場合は明るく明るいシーンとは対照的です。非常に低いフラッシュパワーを使用します。
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワーの暖かく柔らかい光は美しくなる可能性がありますが、それでもいくつかの影が生まれる可能性があります。 フィルフラッシュのタッチを使用して、光を強化し、目にキャッチライトを追加します。
* 被験者の距離： 被写体が遠くなるほど、必要なフラッシュパワーが増えます。
* 周囲の光の明るさ： 明るく晴れた日には、曇りの日よりも多くのフラッシュパワーが必要です。
8。 成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、周囲の光を判断し、適切なフラッシュパワーを設定することができます。
* ライトメーター（オプション）を使用： 外部ライトメーターは、周囲とフラッシュライトの両方のより正確な読み取り値を提供できます。
* rawでのシュート： これにより、ポスト処理の露出と色の温度を調整する柔軟性が高まります。
* キャッチライトに注意してください： キャッチライトは、被験者の目の光の小さな反射です。彼らはイメージに命と輝きを加えます。
* 高速同期（HSS）を使用します（フラッシュがサポートしている場合）： カメラの同期速度よりも速くシャッター速度を使用することができ、明るい状態でのバックグラウンドの露出とフィールドの深さをより多く制御できます。ただし、HSSはフラッシュのパワーを減らします。
* ホワイトバランス： カメラに正しいホワイトバランスを設定して、周囲の光とフラッシュに合わせます。 良い出発点は、それを「日光」に設定するか、カスタムホワイトバランス設定を使用することです。 後処理で調整することもできます。
* あなたの主題と通信： あなたが何をしているのか、そしてその理由を伝え、彼らのポーズと表現についてフィードバックを与えてください。
要約： アンビエントライトと塗りつぶしのフラッシュを混合する技術を習得するには、光と影の相互作用を理解し、機器で練習し、詳細に鋭い目を向ける必要があります。これらのガイドラインに従うことで、明るく、お世辞で、視覚的に魅力的な見事な屋外のポートレートを作成できます。幸運を！