REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> 撮影機材 >> 点灯

2つのLEDライトを使用する方法は、ムーディーなポートレートを実現します

2つのLEDライトを使用してムーディーなポートレートを実現することは素晴らしいテクニックです。これがそれを行う方法の内訳です:

i。ムーディー照明の核となる原則を理解する

* コントラスト: 高いコントラストが重要です。 ムーディーな肖像画は、最も明るい領域と最も暗い領域の間に大きな違いがあります。これはドラマを作成します。

* 方向性: 意図的な光の配置は、影とハイライトを作成し、顔を彫り、深さを追加します。

* 影: 影を抱きしめ!それらは、形を定義し、謎の感覚を作り出すために重要です。顔の一部が完全な暗闇に落ちることを恐れないでください。

* 限定カラーパレット(時々): 必ずしも必要ではありませんが、カラーパレットを制限するとムードが向上します。ミュートされたトーン、飽和、飽和状態の色や飽和色を避けてください。

* 意図性: すべての照明の決定は、全体的な気分に貢献する必要があります。 「私はどのような感情を呼び起こそうとしているのですか?」と自問してください。

ii。機器

* 2つのLEDライト: 調整可能な明るさと色の温度でLEDライトに投資します。 二色のLEDは柔軟性に最適です。

* ライトスタンド: ライトを効果的に配置します。

* 修飾子: これは、光を形作り、柔らかくするために重要です。

* ソフトボックス: より柔らかく、よりお世辞の光を作成します。 大きいソフトボックスは、より柔らかい光を生成します。

* 傘: ソフトボックスに似ていますが、多くの場合安価です。

* グリッド/ハニカムグリッド: 光の広がりを制限し、より集中的で方向性のあるビームを作成します。 アクセントライトと流出の制御に最適です。

* 納屋のドア: 特定の領域からブロックして光を形作ります。

* スヌート: 非常に狭くて集中した光のビームを作成します。

* v-flats(黒または白): 黒いv-flatsを使用して光を吸収して影を深め、白いv-flatsを吸収して光を跳ね返し、影をわずかに埋めます。

* オプション:

* ゲル: あなたのライトに色を追加するため。

* リフレクター: 光を跳ね返し、影を埋めます。

* ライトメーター: 光レベルを正確に測定する場合(役立つが必須ではない)。

iii。ムーディーな肖像画の照明セットアップ

より単純なものから始めて、より複雑なテクニックに進むいくつかの人気のあるセットアップを以下に示します。

* 1。レンブラント照明(クラシック&シンプル):

* ライト1(キーライト): 被験者のわずかに上および *側 *(約45度)に配置され、下向きに狙いを定めます。 高さを調整して、「レンブラントトライアングル」のサイズと形状を制御します。これは、光源の反対側の頬の光の小さな三角形です。ソフトボックスを使用して、心地よいソフトライトを作成します。

* Light 2(Fill Light/Kicker): 被写体の反対側の *側面に位置し、少し後ろにあります(75度を考えてください)。 キーライトと比較して、このライトを大幅に薄暗くします。 その目的は、被写体を背景から微妙に分離するか、顔/髪の端に微妙なハイライトを追加することです。グリッドまたは納屋のドアを使用して、背景に光がこぼれないようにすることを検討してください。 微妙なゲルを使用して色を実験します(たとえば、非常に明るい青または温かい琥珀)。

* 目標: 強い影の側面と署名のレンブラント三角形を備えた劇的で彫刻された外観を作成します。塗りつぶしの光は *非常に *微妙でなければなりません。

* 気分: 真面目な、劇的で、神秘的。

* 2。分割照明:

* ライト1(キーライト): 被験者の *側 *(90度)に直接配置され、多くの場合、目の高さまたはわずかに上にあります。ソフトボックスを使用してライトを広げます。

* light 2(アクセント/リムライト): 主題の背後に、キーライトの反対側(約135度)に配置されています。顔/髪の端に沿って光のリムを作成するように狙ってください。グリッドまたはスヌートを使用して、流出を制御します。わずかな色のジェルを追加することを検討してください(赤、オレンジ、または黄色は暖かいムードに適しています)。

* 目標: 顔の片側は完全に影にあり、もう片方は明るいです。リムライトは、被写体を背景から分離します。

* 気分: 強烈で、劇的で、エッジの効いた。

* 3。塗りつぶしのバックライト:

* ライト1(バックライト/ヘアライト): 被写体の真下の後ろに位置し、頭と肩を狙っています。 グリッドまたはスヌートを使用して、流出を制御し、レンズフレアを防ぎます。 わずかなオレンジ色/黄色のジェルは、温かく映画のような外観を作成できます。

* light 2(fill light): 被写体の前に配置されていますが、片側(約45度)に配置されています。大幅に暗くします。 大きなソフトボックスを使用するか、白いVフラットにシュートして、バックライトを圧倒することなく顔を優しく照らすソフトで拡散した詰め物を作成します。

* 目標: 被写体をシルエットし、頭と肩の周りにハロー効果を作成します。塗りつぶしの光は、顔に微妙な詳細を提供します。

* 気分: エーテル、神秘的、劇的な。

* 4。控えめな照明(影の強調):

* ライト1(メイン/キーライト): 横に位置し、被写体のわずかに後ろに配置されます。 グリッドを使用して流出を制御します。濃い青または紫色のジェルを試して、さらに劇的なムードを作成します。

* ライト2(微妙な塗りつぶし): リフレクター(大きな白または銀のボード)、またはさらに離れた非常に薄暗いLEDライトにすることができます。 目標は、かろうじて影を照らすことです。

* 目標: 画像は主に暗く、光の小さな領域が重要な機能を強調しています。

* 気分: 陰鬱で内省的、深刻。

* 5。クラムシェル照明(気分に合わせて修正):

* ライト1(キーライト): 被写体の上に配置され、わずかに下向きのソフトボックス

* Light 2(下): 被写体の真下に配置され、わずかに距離を伸ばすことで、上の光よりもわずかに柔らかくなります。代わりにリフレクターを使用して、より柔らかいバウンスを作成することもできます。多くの場合、より高いISO設定が必要です。

* 目標: 照明を減らしますが、ムーディーな効果のコントラストを強化します。

iv。実用的な手順とヒント

1。 Start Simple: 1つの光とリフレクターから始めます。最初の光の効果を理解した場合にのみ、2番目のライトを追加します。

2。光修飾子を使用した実験: これが魔法が起こる場所です。 異なる修飾子は、劇的に異なる外観を作成します。 小さくて硬い光は、厳しい影を作り出します。大きくて柔らかい光は穏やかな影を作ります。

3。背景に注意を払ってください: 暗いまたはニュートラルな背景は、気分を高めます。 明るく気を散らす背景を避けてください。視覚的な関心を高めるために、テクスチャの背景を追加することを検討してください。

4。低ISO:を使用します ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 これにより、よりクリーンで、よりプロフェッショナルな画像が発生します。

5。 raw: RAWファイルにはJPEGよりも多くのデータが含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。

6。後処理:

* コントラストを調整: ドラマを強化するためのコントラストを増やします。

* ダッジとバーン: ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くして顔を彫り、詳細を強調します。

* カラーグレーディング: 色を調整して、特定のムードを作成します。 飽和した色を脱がしたり、特定の色のキャストを追加したりしてみてください(たとえば、涼しい青または暖かい琥珀)。

* シャープニング: 微妙なシャープニングを適用して、詳細を強化します。

* ノイズリダクション: 必要に応じて、特に影の領域でノイズを減らします。

7。モデルと通信: モデルを指示して、目的の表現とポーズを作成します。 達成しようとしている気分を説明してください。

8。観察して調整: 照明のセットアップを常に評価します。 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。

重要な考慮事項:

* 光比: キーライトとフィルライトの比率は、ムーディーな外観を達成するために重要です。より高い比率(例:4:1、8:1、またはそれ以上)は、より劇的な影を作り出します。

* 色温度: さまざまな色の温度を試して、さまざまな気分を作り出します。 暖かい光(低いケルビン)は居心地の良いまたは親密な感覚を作り出すことができますが、クーラーライト(高いケルビン)は、より劇的または不安な感覚を生み出すことができます。

* 焦点距離: より長い焦点距離(例:85mmまたは135mm)は、よりお世辞のポートレートを作成できます。

* aperture: より広い開口部(f/2.8またはf/1.8など)で撮影すると、浅い磁場の深さが生じ、背景がぼやけて被験者が分離されます。

例のシナリオ:映画ノワールルックを望んでいます

* 目標: 古典的な映画ノワールを連想させる劇的で神秘的な肖像画を作成します。

* セットアップ:

*強い光比のレンブラント照明。

*流出を制御するためのキーライトのグリッド。

*塗りつぶしの光に非常に微妙な青いジェル。

*暗い背景。

* 後処理:

*高いコントラスト。

*わずかな脱飽和。

*ハイライトと影を強調するために、選択的な回避と燃焼。

これらの原則を習得し、異なる照明セットアップを実験することにより、2つのLEDライトを使用して、見事で刺激的なムーディーなポートレートを作成できます。意図に焦点を合わせ、影を受け入れ、テクニックを継続的に改良することを忘れないでください。幸運を!

  1. ハード照明の使用方法劇的な肖像画を作成します

  2. 写真で塗りつぶす光の使用方法

  3. それで、あなたはモデルがありませんか?おもちゃであなたのポートレート照明を練習する方法は次のとおりです

  4. 屋外のポートレートのためのアンビエントライトとフィルフラッシュを混ぜる方法

  5. それで、あなたはモデルがありませんか?おもちゃであなたのポートレート照明を練習する方法は次のとおりです

  6. それは少しディフューザーを実際にめくるのに役立ちますか?

  7. 良い光とは何ですか? (そして美しい肖像画にそれを使用する方法)

  8. ナイトポートレートにフラッシュを使用する方法

  1. 昼間のポートレートにオフカメラフラッシュを使用する方法! (2020年更新)

  2. 放物線ソフトボックスは本当に光を集中させますか?

  3. ビデオメーカーがCinema5Dのクルーと会い、NAB2010でDSLRリグについて語ります

  4. どのライトセットアップがvlogに最適ですか?

  5. 3点照明—習得する最初の照明技術

  6. 露出計を使用する方法と理由

  7. YouTuberはどのサイズのリングライトを使用していますか?

  8. 赤外線ビデオ撮影

点灯