1。ハード照明の理解：
* 定義： ハードライトは、明るい領域と暗い領域の間に透明な境界線で明確で鋭い影をキャストする小さな拡散していない光源によって特徴付けられます。
* 品質：
* 高いコントラスト： 深い黒と明るいハイライトを作成します。
* 定義された影： 影は鮮明で鋭利です。
* テクスチャの強調： 肌の質感、しわ、および詳細を強調します。
* ソース： 直射日光、裸の球根、修飾子のないスピードライト、または集中したスポットライト。
2。計画とセットアップ：
* 被験者のポジショニング：
* 角度を考慮してください： 被験者に対する光の角度は非常に重要です。光が顔を彫り、影を作成する方法を確認します。サイドライティングは強力なドラマを作成できます。上からの照明は、頬骨を強調し、深いアイシャドウを作成することができます。下からの照明は、より不気味なまたは演劇的な感触を作り出すことができます。
* 高さの問題： 光源の高さも影の配置に影響を与えます。より高い光は、顔の下に影を落とします。
* 背景：
* 暗いまたはニュートラル： 暗い背景は一般に、硬い光で最適に機能し、コントラストを強調し、主題を分離します。グレーも効果的です。
* 距離： 被写体からさらに離れた暗い背景により、被験者の影は、背景が注意を引くことなく顕著になります。
* 光の配置戦略：
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形が現れる古典的なテクニック。これは、微妙でありながら劇的な外観を作り出します。
* 分割照明： 顔は大まかに半分に分割され、片側は明るく、もう片側は影があります。これにより、非常に強力で劇的な効果が生まれます。
* クラムシェル照明（ハード）： 1つの光源を使用して、上からハードライトを作成します。 被験者の下にリフレクター（ホワイトカード）を置き、光を影に跳ね返し、少し柔らかくします。
* 修飾剤回避（ほとんど）： ハードライトの *ポイント *は、 *拡散しないことです。 *わずかに *を *わずかに *柔らかくしたい場合を除き、ソフトボックス、傘、またはその他のディフューザーの使用は避けてください（以下を参照）。
3。カメラの設定：
* aperture： 必要な野外深度に合った絞りを選択してください。一般に、ポートレートの場合、f/2.8からf/8は一般的ですが、希望する外観と特定の照明条件に基づいて調整します。 より広い開口部は、背景をより柔らかくします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、開口部とISO設定に基づいて画像を適切に公開します。
* メーター： カメラのスポットメータリングモードを使用して、被験者の顔の強調表示された領域を測定します。これは、ハイライトの過剰露出を防ぐのに役立ちます。被験者の肌の色合いと希望する気分に基づいて、曝露補償を使用して露出を微調整する必要があるかもしれません。
* ホワイトバランス： 光源に従ってホワイトバランスを設定します（例：昼光、タングステン、フラッシュ）。
4。ショットを撮る：
* フォーカス： 被験者の目に鋭い焦点を合わせてください。
* ポーズ： ポーズは照明を補完する必要があります。 強い、自信のあるポーズは、しばしば硬い光でうまく機能します。光源に関連する顔の角度を考えてください。
* 式： 深刻な、強烈な、または思慮深い表現は、しばしば硬い光で効果的です。しかし、自分自身を制限しないでください。実験。
* 通信： あなたの主題と明確にコミュニケーションをとって、彼らのポーズと表現を導きます。
5。後処理：
* コントラスト調整： 後処理のコントラストをわずかに調整することをお勧めします。硬い光がすでに大きなコントラストを提供しているので、それをやり過ぎないように注意してください。
* 影とハイライトコントロール： 曲線やレベルなどのツールを使用して、影とハイライトを微調整します。
* ダッジとバーン： 回避（照明）とburning燃焼（暗い）を使用して、顔を微妙に彫り、既存の影とハイライトを強化します。
* シャープニング： 特に目と肌のテクスチャーで、詳細を強化するためにシャープニングを適用します。
* 白黒変換： ハードライティングはしばしば白黒で見事に見え、コントラストを強調し、時代を超越した感触を作り出します。
ヒントと考慮事項：
* 被験者の適合性： ハードライティングはいつもお世辞ではありません。欠陥やしわを強調することができます。強力な機能と興味深い肌の質感を持つ科目を選択してください。 非常に具体的な芸術的な外観を求めていない限り、非常に幼い子供には理想的ではないかもしれません。
* テストショット： 照明を評価し、必要に応じてセットアップを調整するために、テストショットをたくさん撮ります。
* 距離とフォールオフ： 軽い落下は、硬い光でより劇的です。光を近づけると、明るさがより速くドロップオフし、さらに劇的な影が生まれます。
* リフレクター（控えめに使用）： 硬い光のポイントは硬い影ですが、小さなリフレクターを使用して、少量の光を最も深い影に戻し、完全に黒くなり、細部を失うのを防ぐことができます。 White Foam Coreはこれに適しています。 シルバーリフレクターは、ほとんどのポートレートには厳しすぎます。
* スヌートまたはグリッド： これらの修飾子は、光ビームをさらに焦点を合わせて、より濃縮された劇的な光源を作成します。
* 等級付けされたndフィルター（オプション）： 厳しい日光のある屋外の肖像画のような状況では、段階的なニュートラル密度（ND）フィルターは、明るい空と被験者の顔の間の露出のバランスをとるのに役立ちます。
* 実験： さまざまな照明角、ポーズ、および表現を試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は練習することです。
例のシナリオ：
* 直射太陽のある屋外の肖像画： 直射日光が顔に強い影を作るように、被写体を配置します。サイド照明またはバックライトを試します。リフレクターを使用して、シャドウ側に少し光を跳ね返します。
* スピードライト付きスタジオポートレート： ベアスピードライトを使用して（修飾子なし）、ハードなフォーカスライトを作成します。さまざまな角度と距離で実験します。
* 劇的な白黒の肖像画： 単一の硬い光源を備えたスプリット照明またはレンブラント照明を使用します。後処理で画像を白黒に変換し、劇的な効果のためにコントラストを調整します。
ハードライトの特性を理解し、これらのテクニックを適用することにより、主題の本質を捉える劇的で説得力のあるポートレートを作成できます。実験して自分のスタイルを見つけることを忘れないでください。