1。ムーディーな肖像画の理解：
* 低キー照明： 主に小さなハイライトを持つ暗い色調。
* 影の強調： 影は、顔を定義し、深さを生み出す上で重要な役割を果たします。
* 方向光： 特定の方向から来て、顕著な影を作り出します。
* 色温度： 暖かい（黄色/オレンジ）またはクーラー（青）トーンを使用して、気分を高めることを検討してください。
* 感情的なつながり： ムーディーな肖像画は、しばしば内省、謎、または強さの感覚を伝えます。
2。必須機器：
* 2つのLEDライト： 調整可能な輝度と理想的に調整可能な色温度（バイカラーLED）のあるライトを選択します。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 修飾子（オプションですが、強くお勧めします）：
* ソフトボックス： より柔らかく、よりお世辞の外観のために光を拡散させます。
* 傘： 拡散の別のオプション、より広い光の広がりを提供します。
* グリッド/ハニカムグリッド： より制御された照明と劇的な影のために、光ビームを絞り込みます。
* 納屋のドア： 光を正確に形作り、指示します。
* リフレクター（オプション）： 必要に応じて、いくつかの光を影に戻し、少し明るくします。 （白、銀、または金）。
* カメラとレンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は理想的ですが、希望する視点に応じてレンズは機能します。
* リモートトリガー（オプション）： カメラのすぐ後ろにいることなくトリガーしたい場合。
* グレーカード（オプション）： 後処理で正確なホワイトバランスを確保するため。
3。光の配置戦略：
2つのLEDライトを使用して、ムーディーなポートレートの人気のある照明セットアップをいくつか紹介します。
* レンブラント照明： この古典的なテクニックは、メインライトの反対側の頬に光の三角形を作成します。
* ライト1（キーライト）： 被験者の側面と上にわずかに配置され、下向きに角度が付いています。 これがあなたの主な光源です。
* Light 2（Fill Light/Kicker）： 被写体の反対側に、少し後ろと側面に配置されています。 この光はキーライトよりもはるかに調光され、顔の側面に微妙なハイライトを追加します。 塗りつぶしのライトにグリッドやスヌートを使用して、より定義されたリムライトを作成することもできます。
* 分割照明： 顔を光と影に分割します。
* ライト1（キーライト）： 主題の側面に直接配置され、光と影の間に鋭い線を作成します。
* ライト2（キッカーライト）： 影の側の被写体の後ろに位置し、顔と髪の端にリムライトまたはハイライトを提供します。
* クラムシェル照明（変更）： 通常、ビューティーショットに使用されますが、ムーディーな感触に適合させることができます。
* ライト1（キーライト）： 上に配置され、被写体の前でわずかに、角度がついています。
* light 2（光/下）： すぐ下にいるのではなく、非常に低い電力で、横に、少し下に置いてください。 これにより、最小限の塗りつぶしが提供されますが、それでもジョーラインを定義します。
* バックライト/リム照明： シルエットを作成するか、被験者のアウトラインを強調します。
* ライト1および2： 被写体の後ろに、両側で、それらに向かって角度が付けられています。納屋のドアやグリッドを使用して、光の流出を制御できます。被験者は、背景に対して露出不足でなければなりません。
4。ステップバイステップガイド：
1。シーンを設定します： 気分を高めるために、暗いまたは中立的な背景を選択してください。全体的な感触に貢献できる環境と小道具を考えてください。
2。あなたの主題の位置： さまざまなポーズや角度を試してください。 頭のわずかなターンは、光と影がどのように落ちるかを劇的に変える可能性があります。
3。キーライトを配置： これがあなたの主な光源です。角度と高さを試して、最もお世辞の位置を見つけます。 穏やかなハイライトを得るために、小さなソフトボックスから始めます。
4。フィル/キッカーライトを配置： この光は、顔を照らすことではなく、エッジを定義したり、微妙なハイライトを提供したりすることです。 その位置と力を試してください。グリッドやスヌートは、この光に最適です。
5。光強度を調整： ムーディーなポートレートの鍵は、キーライトとフィルライトの強度の大きな違いです。 キーライトは、塗りつぶし/キッカーよりもはるかに明るくなければなりません。カメラのメーターを使用してあなたを導き、少し露出を解除することを恐れないでください。
6。カメラ設定：
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者をさらに分離します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。
* シャッター速度： 正しい露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 ライトが非常に明るい場合はそれを増やすか、ライトが弱い場合はそれを減らす必要があるかもしれません。
* ホワイトバランス： グレーカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定するか、後処理で調整します。 クーラーまたはウォーマートーンを試して、気分を高めます。
7。テストショットを撮る： カメラのLCD画面の画像を確認し、必要に応じて光の位置と強度を調整します。 影に注意してください - それらは深く、劇的ですか？ 明るすぎたり暗すぎたりする領域はありますか？
8。微調整と撮影： 照明に満足したら、本物の表現のポーズとキャプチャに集中してください。 あなたの主題とコミュニケーションをとり、彼らを導き、望ましいムードを作成します。
5。後処理：
* 生の処理： 最大限の柔軟性を得るために、生形式で撮影します。
* 露出とコントラスト： 露出を調整して、全体的な明るさを微調整します。 コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライトと影： 吹き飛ばされた領域を防ぐためにハイライトをわずかに減らし、影を深めてより劇的な効果を生み出します。
* 透明度とテクスチャ： 明確さとテクスチャをわずかに増加させて、詳細とシャープネスを追加します。
* カラーグレーディング： さまざまな色のトーンを試して、気分を高めます。 ハイライトに暖かいトーンと影にクーラートーンを使用して、微妙なスプリットトーン効果を追加することを検討してください。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、光と影をさらに強化します。
成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試すことを恐れないでください。重要なのは、あなたとあなたの主題に最適なものを実験して見つけることです。
* 影の観察： 影に細心の注意を払ってください - それらはハイライトと同じくらい重要です。
* より少ないもの： 多くの場合、シンプルさが重要です。基本的なセットアップから始めて、必要に応じて要素を徐々に追加します。
* 練習： 練習すればするほど、光を理解し、制御することがより良くなります。
* あなたの主題と通信： ポーズと表現で作成しようとしている気分についてモデルに話しかけてください。
* 他のムーディーな肖像画を研究： マスターから学ぶために尊敬するポートレートの照明と構成を分析します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、2つのLEDライトを使用して、見事で刺激的なムーディーなポートレートを作成できます。重要なのは、光と影を制御し、深さの感覚を作り出し、感情や感情を呼び起こすことであることを忘れないでください。幸運を！