1。ハードライト特性の理解：
* 直接および紛らわしい： ハードライトは、被験者に直接衝突する比較的小さな光源から来ます。 直射日光、裸のスピードライト、または集中したスタジオライトを考えてください。
* 高いコントラスト： 明るい領域と影のある領域の間に鋭い線を持つ、強くて明確な影を作成します。
* テクスチャを明らかにする： しわ、皮膚の欠陥、衣服の質感を強調します。
* 劇的なムード： 使用方法に応じて、強度、謎、緊張、または力の感情を呼び起こすことができます。
2。キー機器とセットアップ：
* 光源：
* ベアスピードライト/ストロボ： 最も一般的で制御可能。 修飾子がなければ、非常に硬い光を生成します。
* 直射日光： 古典的な硬い光源。時刻は非常に重要です。正午の太陽は朝や午後遅くの太陽よりも厳しいです。
* 集中したスタジオライト： ビームを集中させるための反射器またはレンズを備えたライト。
* 修飾子（光を守るため）：
* リフレクター： 光を影に跳ね返し、コントラストをわずかに柔らかくします *。 シルバーリフレクターは、軽く激しく保たれながら最も効果的です。
* flags/goboes（黒いボード）： 光をブロックして影を深めるために、コントラストをさらに増やします。
* カメラギア：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定を完全に制御できます。
* レンズ： スタイルに合った焦点距離を選択します（ポートレートには50mm、85mm以上が一般的です）。
* 三脚（オプション）： 特に光の低い状態では、シャープネスを維持するのに役立ちます。
* ライトメーター（オプション）： 特にストロボでの正確な暴露測定のため。
3。照明技術と考慮事項：
* 光の配置： これが最も重要な要素です！
* サイド照明： 側面からの光は、顔を彫る劇的な影を作り出し、頬骨と顎のラインを強調します。 強く、真剣な外観に最適です。
* トップ照明（被験者の上）： 目と鼻の下にドラマチックな影を作成することができ、しばしばより不吉または神秘的な感触に関連付けられます。やり過ぎた場合は、お世辞になる可能性があります。
* フロント照明： 一般的に「お世辞」と考えられていますが、ハードフロント照明は、特に主題からの直接的な視線と組み合わされた場合、激しい、ほとんど対立的な画像を作成できます。影は最小限に抑えられますが、テクスチャが強調されています。
* バックライト： 被験者のアウトラインを強調し、シルエットまたはリムライトを作成します。 非常に強力でドラマチックな場合がありますが、顔の詳細は失われます。 被験者が背景に対して適切に露出されていることを確認する必要があります。
* 光の角度：
* 高角度： 影は下に向かってキャストし、眉の骨と上面を強調します。
* 低角度： 影は上にキャストされ、より劇的で時には不安定な効果を生み出します。 あまり一般的ではありません。
* 被験者からの距離：
* より近い光源： より硬い光、より明確な影。
* さらなる光源： わずかに柔らかい光、厳しい影が少ない（まだ難しいが）。
* 暴露：
* ハイライトを公開： ハイライトが爆発するのを防ぎます。 通常、後処理で影を回復できますが、吹き飛ばされたハイライトは回復できないことがよくあります。
* 下のキーを検討してください： 深い影のあるより暗い全体的なイメージは、肖像画のドラマを強化することができます。
* 被験者のポーズと表現：
* 強い、角度のポーズ： 硬い光の鋭い線を補完します。
* 直接視線： 感情的な影響を強化します。
* 意図的な表現： 深刻な、物思いにふける、または激しい表情は、硬い照明によって増幅されます。
* 背景：
* 単純な背景： 被験者を分離し、気晴らしを防ぐのに役立ちます。 プレーンウォール、ファブリックの背景、または単なる暗いスペースでさえ、うまく機能します。
* 対照的な背景： 明るい領域と暗い領域の背景は、視覚的な興味とドラマをさらに追加することができます。
4。後処理：
* コントラスト調整： コントラストを微調整して、影とハイライトを強化します。
* かわすと燃焼： 特定の領域を微妙に明るくしたり暗くして、顔をさらに彫り、重要な機能に注意を引きます。
* シャープニング： ハードライトによって強調されるテクスチャーと詳細を強化します。 それは不完全性を強調しすぎる可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
* 白黒変換： 多くの場合、色の気晴らしを取り除き、光と影の相互作用に焦点を当てているため、硬い肖像画に最適です。
* クローニングとヒーリング： 気を散らすものを微妙に取り除きますが、自然なテクスチャーを過剰処理して消去しないように注意してください。
5。 成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな光の位置、角度、距離を試して、それらが作成する効果を確認します。
* Start Simple： 単一の光源から始めて、必要に応じて修飾子を徐々に追加します。
* 観察： インスピレーションを得るために、映画、写真、アートで硬い光がどのように使用されているかに注意してください。
* embrace欠陥： ハードライトは、欠陥を含むすべてを明らかにします。 それらを完全に消去しようとする代わりに、それらが主題の性格にどのように貢献するかを考えてください。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンを説明し、硬い照明を補完する方法でポーズをとり、表現するように指示します。
* シュートテザー（オプション）： コンピューターにつながれた撮影により、結果をリアルタイムで確認し、より簡単に調整することができます。
例のシナリオ：
* 映画ノワールスタイル： サイドライティング、フェドーラ、タバコは、クラシック映画ノワールルックを即座に呼び起こすことができます。
* 激しい肖像画： わずかに上で、直接的な視線と深刻な表現を備えたフロントライティングは、強力で対立的なイメージを作成できます。
* シルエットポートレート： 暗い背景を持つバックライトは、劇的で神秘的なシルエットを作成できます。
* 男性的な肖像画： ひげと強力な特徴を持つ被験者のサイド照明は、頑丈さと強さを強調することができます。
回避する一般的な間違い：
* 目的のない過酷さ： 「ドラマチック」だからといって、硬い光を使用しないでください。 特定の芸術的目的に役立ち、主題と全体的な気分を補完することを確認してください。
* お見逃しなく影： 驚くべき形状を作成したり、重要な機能を不明瞭にしたりする影に注意してください。
* 過剰鋭利： 被写体を不自然で過度に処理するように見せることができます。
* 背景の無視： 気を散らす背景は、肖像画の影響を損なう可能性があります。
硬い光の特性を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、視聴者の注意を引くドラマチックでインパクトのあるポートレートを作成できます。被験者の表現、ポーズ、そして伝えたい全体的なムードに焦点を当てることを忘れないでください。幸運を！