i。おもちゃがポートレート照明の練習に最適な理由：
* 不動： 人間のモデルとは異なり、おもちゃは完全に静止しているため、ライトや設定を調整するのに十分な時間を確保できます。
* 手頃な価格とアクセシビリティ： ほとんどの人はおもちゃを持っているか、簡単に安く獲得することができます。
* 再現性： モデルの疲労を心配することなく、同じシーンを繰り返しセットアップできます。
* 実験： 誰かが見栄えや不快に見えることを心配することなく、自由に実験することができます。
* 技術的側面に焦点を当てます： 光の配置、強度、および修飾子に真に集中できます。
* 品種： さまざまなおもちゃは、さまざまな形、サイズ、色、テクスチャを提供し、多様な照明の課題を提供します。
ii。おもちゃの種類とその利点：
* アクションフィギュア（例：スターウォーズ、マーベル、GIジョー）：
* 利点： 定義された顔の特徴、ポーズのための可動継手、性格の多様性と衣装のディテールは、しばしば光に反応する成形髪を持っています。
* 焦点： 顔の周りに光を形作り、鎧/衣類のハイライトと影を作り、光を捕まえるためにポーズをとります。
* 人形（例：バービー、アメリカンガール、ブラッツ）：
* 利点： より現実的な顔の特徴（人形によって異なります）、さまざまな肌の色調、髪の種類には、多くの場合、変更できる衣服があります。
* 焦点： 柔らかい光のテクニック、お世辞の影を作り、さまざまな髪の質感と色で作業します。
* 豪華なおもちゃ（テディベア、ぬいぐるみの動物など）：
* 利点： 柔らかいテクスチャー、吸収性表面、柔らかく拡散した光を練習するのに適しています。
* 焦点： 流出光の制御、大きな光源を使用して、光を簡単に反映しない材料を使用します。
* 置物/彫像（例：セラミックの置物、ミニチュアの人々）：
* 利点： 一貫した表面材料の距離にわたって軽い転倒を示すのに適しています。
* 焦点： 段階的な光遷移、テクスチャの強調、気分と雰囲気の創造。
* レゴフィギュア：
* 利点： 角張った表面、明確な色ブロック、カスタマイズ可能なポーズ、シーン。
* 焦点： 強い光、強い影を作り、幾何学的な形を強調します。
iii。おもちゃで練習するためのポートレート照明技術：
クラシックなポートレート照明パターンと、おもちゃの被写体に適用する方法は次のとおりです。
* ループ照明： ノーズシャドウが頬に小さな「ループ」をキャストするように、被写体の側面と上に光をわずかに配置します。これは、お世辞で多用途の照明パターンです。
* 練習方法： 鼻の影の形と配置に焦点を当てます。 わずかな調整により、外観が劇的に変化する可能性があります。
* レンブラント照明： 光の三角形が光源の反対側の頬に現れるように光を配置します。顔の片側は主に影にあります。
* 練習方法： 軽い三角形のサイズと形状に注意してください。目に触れてはいけません。
* 分割照明： 顔は2つの半分に分割され、一方は光の中で、もう一方は影があります。
* 練習方法： これは、ドラマチックで不機嫌そうな肖像画に適しています。光と影の間の遷移を試してください。
* バタフライ照明（パラマウント照明）： 被写体の前に直接光を置き、少し上に置き、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* 練習方法： これは、頬骨を強調するのに最適です。注意してください、正しく行わないと厳しい影を作成できます。
* 広い照明： カメラに最も近い顔の側面は、より明るく照らされています。これにより、顔が広く表示されます。
* 練習方法： 影がどのように落ち、どれだけ「近い」顔が照らされているかに注目してください
* 短い照明： カメラから最も遠い顔の側面は、より明るく照らされています。これにより、顔がスリムに見えるようになります。
* 練習方法： 影がどのように落ち、どれだけ「さらに」顔が照らされているかに注目してください
iv。必要な機器（おもちゃを超えて）：
* 光源：
* スピードライト/フラッシュ： 制御された照明の良い出発点。
* 連続光（LEDパネル、デスクランプ）： 特に初心者に適しているライト配置の効果をリアルタイムで見るのが簡単です。
* ウィンドウライト： 無料で容易に利用できるソースですが、制御が難しいです。
* 光修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 光を拡散する別の方法は、ソフトボックスよりもポータブルである可能性があります。
* リフレクター（ホワイトカード、フォームコア）： 光を影に戻します。 シルバーリフレクターは、より多くの鏡面性を追加します。
* ディフューザー（トレースペーパー、シャワーカーテン）： 厳しい光を和らげる。
* スヌート： 小さな領域に光を集中させる。
* ゴボ/クッキー： 光と影のパターンを作成します。これらを段ボールから切り取ることができます。
* 背景：
* シームレスな論文： きれいで気を散らす背景のために。
* ファブリック（モスリン、ベルベット）： テクスチャと色を追加します。
* 段ボール： シンプルで安価なオプション。
* 三脚（オプション）： カメラを安定させるために、特にゆっくりとシャッタースピードを使用するときに役立ちます。
* カメラ（電話カメラは大丈夫です！）： 露出設定（ISO、絞り、シャッター速度）を調整できるカメラ。
v。練習と実験：
1。 Start Simple： 単一の光源とリフレクターから始めます。
2。観察： 光がおもちゃの表面とどのように相互作用するかに細心の注意を払ってください。ハイライト、影、および移行を見てください。
3。調整： それが全体的な外観にどのように影響するかに注目して、一度に光源を少しずつ移動することを実験します。
4。修飾子の追加： ソフトボックス、傘、またはリフレクターを紹介して、それらがどのように光を変えるかを確認します。
5。変化距離： 光源を近くに移動します。これが光の強度と柔らかさをどのように変えるかに注目してください。
6。さまざまな角度を探索します： さまざまな光位置（上、下、側面、後ろ）を試します。
7。 2ライトセットアップ： 1つのライトに満足したら、塗りつぶしまたはアクセントライトとして2番目のライトを追加してみてください。
8。色ジェル： ライトに色付きのジェルを使用して、さまざまなムードとエフェクトを作成します。
9。シーンの作成： ミニチュアセットまたはジオラマを構築して、おもちゃのポートレートのコンテキストを提供します。
10。専門的な肖像画を研究： 専門家が撮影したポートレートを見て、おもちゃを使用して照明を再現してみてください。
11。メモを取る： 各ショットの設定と観察を書き留めます。これは、何が最適かを学び、覚えるのに役立ちます。
12。定期的に練習： 練習すればするほど、光を見たり制御したりするのが良くなります。
vi。重要な考慮事項：
* スケール： 被験者の規模と照明機器に注意してください。大きなソフトボックスは小さな置物を圧倒する可能性があります。
* 材料特性： さまざまな材料が光を異なって反映します。マットサーフェスは光を吸収しますが、光沢のある表面はそれを反映します。
* 色温度： 光源の色温度に注意してください。異なる色の温度を混ぜると、不要な色キャストが作成される可能性があります。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを設定して、光源の色温度に合わせます。
* 背景選択： 主題を補完し、全体的な画像から気を散らすことのない背景を選択してください。
vii。練習シナリオの例：
* アクションフィギュアヒーローショット： リフレクターを備えた単一の光源を使用して、アクションフィギュアの劇的な肖像画を作成し、その強さと力を強調します。
* 自然光の人形の肖像： 窓の近くに人形を配置して、柔らかく自然な光をキャプチャします。
* テディベア静物： 他の小道具とテディベアを手配し、複数の光源を使用して居心地の良い魅力的なシーンを作成します。
* サイバーパンクシーンのレゴキャラクター： 過酷な光と色のジェルを使用して、未来的でザラザラした雰囲気を作り出します。
viii。 楽しむことを恐れないでください！
これは、ライブモデルで作業するというプレッシャーなしで学習および実験するための素晴らしい方法です。 創造的になり、新しいことを試す機会を受け入れます。 照明で遊ぶほど、それがどのように機能するかをよりよく理解できます。
これらのヒントに従って定期的に練習することで、おもちゃを使用してポートレート照明のスキルを向上させ、自信を持って実際の人々を撮影する準備ができています！幸運を！