i。理由と時を理解する：
* なぜFill-Flash？を使用するのか
* 過酷な影を減らします： 日光は、特に正午に、被写体の顔に深くて面倒な影を作成することができます。 Fill-Flashはこれらの影をそっと柔らかくし、より均一で心地よい光を提供します。
* キャッチライトを追加： 微妙なフラッシュは、目にキャッチライトを作成し、それらをより生き生きと魅力的に見せます。
* 被写体を背景から分離： フラッシュのタッチは、被写体を背景から微妙に持ち上げ、深さと寸法を作成できます。
* バックライトの問題を修正： バックライト付きの状況では、フラッシュは背景を適切に露出させながら、被験者の顔を照らすことができます。
* フィルフラッシュを使用する時期：
* 明るい日光： 正午の太陽は主要な候補者です。
* 曇り条件： 驚くべきことに、曇りの日であっても、塗りつぶされた塗りつぶしは、少し輝きと定義を追加することができます。
* バックライト状況： あなたの被験者が太陽から離れて向いているとき、塗りつぶしのフラッシュが不可欠です。
* 日陰の領域： 日陰でさえ、少しの塗りつぶしが被験者の顔を明るくすることができます。
ii。機器：
* カメラ： 手動コントロールとホットシューズを備えたDSLR、ミラーレス、または高度なポイントアンドシュートカメラ。
* フラッシュ：
* オンカメラフラッシュ（組み込みまたはホットシューマウント）： ビルトインフラッシュはそれほど強力ではなく、しばしばより厳しく、より直接的な光につながる可能性があります。 Hotshoeマウントされたフラッシュは、光を跳ね返して指示するために頭を傾けて回転させる機能など、より多くのパワーとコントロールを提供します。
* オフカメラフラッシュ（スピードライトまたはストロボ）： 最もコントロールを提供します。無線トリガーシステムが必要です。より多くのパワーと、修飾子を使用して光を形作る機能を提供します。
* diffuser（オプションですが、強くお勧めします）：
* フラッシュディフューザー： フラッシュから光を柔らかくし、厳しい影を減らし、より楽しい効果を生み出します。例：Sto-Fen Omni-Bounce、Gary Fong Lightsphere、または単純な組織。
* Softbox（オフカメラフラッシュ）： さらに柔らかい光を作成する大きなディフューザー。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光を被験者に戻し、追加の充填を提供し、フラッシュへの依存を減らすことができます。白、銀、またはゴールドの反射器が利用できます。
* ライトメーター（オプション）： 特に手動フラッシュ設定を使用する場合は、正確な露出測定値のために。
iii。プロセス（ステップバイステップ）：
1。カメラをマニュアルモード（m）に設定： これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。 開口部は、フィールドの深さとレンズに入る光を制御します。シャッター速度はモーションブラーを制御し、周囲の光露出に影響します。 ISOは、カメラの光に対する感受性を制御します。
2。周囲光曝露を決定： これは重要です。 背景を適切にキャプチャしてから、フラッシュを追加して補完します。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します（たとえば、浅い場合はf/2.8、f/8の焦点を合わせてf/8）。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、背景を適切に公開します。カメラの内蔵のライトメーターを使用して、ガイドします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* 例： f/4、1/200s、ISO 100などの明るい日光のような設定になるかもしれません。
3。フラッシュをオンにします： フラッシュに電源を入れて、TTL（スルーレンズ）または手動モードに設定します。 TTLモードはフラッシュ電源を自動的に調整しますが、手動モードを使用すると、電源を自分で設定できます。
4。 ttl（初心者にとって最も簡単）：
* フラッシュ補正を設定： 0または-1のフラッシュ補正から始めます。 これは通常、微妙な塗りつぶしを与えます。
* テストショットを撮影： 画像を調べます。 被験者が暗すぎる場合は、フラッシュ補償を増やします（例：+0.3、+0.7、+1）。被験者が明るすぎる場合は、フラッシュ補償を減らします（例：-0.3、-0.7、-1）。
* 調整と繰り返し： 周囲の光とフラッシュの間の望ましいバランスを達成するまで、フラッシュ補償を微調整します。
5。マニュアル（詳細）：
* 低く開始： 1/32や1/64パワーなど、フラッシュパワーを低い設定に設定します。
* テストショットを撮影： 画像を調べます。 被験者が暗すぎる場合は、フラッシュ電源を増やします（例：1/16、1/8、1/4）。被験者が明るすぎる場合は、フラッシュパワーを減らします。
* 調整と繰り返し： 目的のバランスを達成するまでフラッシュパワーを微調整します。ライトメーターを使用して、フラッシュと周囲の光源からの光を測定して、望ましい比率を達成できます。
6。フラッシュの位置決めと方向： これは自然な外観にとって重要です。
* カメラのフラッシュ： フラッシュヘッドを上に傾け、近くの表面から光を跳ね返します（屋内の場合は天井、屋外の場合は反射器）。 バウンスが不可能な場合は、ディフューザーを使用して光を柔らかくします。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュを被写体の側面に配置し、目の高さをわずかに上回り、下向きに角度を付けます。 ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。
7。テストショットと微調整： たくさんのテストショットを取り、結果を分析します。 必要に応じて、フラッシュパワー、フラッシュ補償、位置、および修飾子を調整します。自然に見える影とキャッチライトを探してください。
8。高速同期（HSS）を考慮してください： フラッシュを使用しているときに明るい日光でより広い開口部（より小さなfナンバー）を使用する場合は、フラッシュとカメラで高速同期（HSS）を使用する必要がある場合があります。 HSSを使用すると、カメラの同期速度（通常1/200または1/250）よりも高速なシャッター速度を使用できます。 HSSはフラッシュの効果的なパワーを減らすことに注意してください。
9。あなたの背景を見てください： フラッシュを調整すると、背景に注意してください。 フラッシュを増やしすぎて、背景を過剰に露出させないでください。
iv。ヒントとベストプラクティス：
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が最も高くなります。
* 練習は完璧になります： 塗りつぶしのフラッシュをマスターする最良の方法は、定期的に練習することです。 さまざまな設定と照明条件を試してください。
* 代替としてリフレクターを使用： 時には、リフレクターだけで影を埋めるのに十分です。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせて、ホワイトバランスを適切に設定します。通常、自動ホワイトバランス（AWB）はうまく機能しますが、他のプリセットやカスタムホワイトバランス設定を試すこともできます。
* 後処理： ポストプロセッシングソフトウェア（Adobe Lightroom、Capture Oneなど）を使用して、露出、コントラスト、色を微調整します。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしていることをあなたの主題に知らせ、彼らに明確な指示を与えてください。
* さまざまなフラッシュ修飾子を使用した実験： 傘、ソフトボックス、美容料理、グリッドはすべて、フラッシュからの光を形作るために使用できます。
* 光の方向に注意してください： フラッシュを配置するときは、周囲光の方向を考えてください。多くの場合、太陽の方向または他の支配的な光源を模倣することが最善です。
* 微妙になる： 目標は、自然光を強化することであり、それを圧倒することではありません。
v。回避するための一般的な間違い：
* 周囲の光を圧倒する： フラッシュは周囲の光を補完する必要があり、それを置き換えるのではありません。
* フラッシュが多すぎる： これは、厳しく不自然な外観を作成します。
* 直接フラッシュ： 被写体にフラッシュを直接向けないでください。これにより、厳しい影と赤目が生まれます。
* フラッシュ補正を調整するのを忘れてください： フラッシュ補正は、フラッシュパワーを微調整するために重要です。
* 背景の無視： 背景の露出に注意してください。
* 自動モードでの撮影： 手動モードでは、露出を最も制御できます。
* 間違ったホワイトバランスを使用： ホワイトバランスが誤っていないと、不自然な色が生じる可能性があります。
これらの手順に従って定期的に練習することで、周囲の光と塗りつぶしの味を混ぜ合わせて、見事な屋外のポートレートを作成することができます。実験して、あなたとあなたのスタイルに最適なものを見つけることを忘れないでください。幸運を！