1。計画と準備：
* スカウト場所：
* 品種が重要です： 明らかなランドマークに固執しないでください。興味深い路地、地下道、橋、カラフルな店頭、ネオンサイン、水たまりの反射、建築の詳細、ユニークな照明のあるエリアを探してください。
* 夜の時間： 柔らかく環境の輝きのための「夕日の直後と真の暗闇の直前）を考えてください。 その後、人工光にもっと依存します。
* 安全性： 常に安全性を優先します。友人と一緒に撃ち、あなたがどこにいるかを誰かに知らせ、危険または貧弱な地域を避けてください。
* 許可： 私有財産で撮影する場合は、事前に許可を得てください。
* コンセプトとストーリー：
* どのような話をしたいですか？ 伝えたい気分、メッセージ、または感情について考えてください。 あなたは目指していますか：
*ミステリー？
*都会のグリット？
*ロマン主義？
*シュールレアリズム？
* モデルの役割： モデルはストーリーにどのように適合しますか？ どのようなポーズ、表現、衣装がそれを伝えるのに役立ちますか？
* インスピレーション： インスピレーションを得るために、他の写真家（特に夜の写真を専門とする人）の作品を見てください。 コピーしないでください。ただし、出発点として使用します。
* ギア：
* カメラ： 低い照度のパフォーマンス（高いISO機能）を備えたカメラが不可欠です。 DSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ：
* 高速レンズ（ワイドアパーチャ）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を備えたレンズは、より多くの光を消し、より低いISOとより速いシャッター速度で撮影することができます。
* 焦点距離： あなたが望む外観を考えてください。 より広いレンズ（35mm、50mmなど）は環境のポートレートに適していますが、長いレンズ（85mm、135mmなど）は、より圧縮された親密な感触を生み出すことができます。
* 三脚： より長い露出や鋭い画像に不可欠です。
* 外部フラッシュ（オプション）： 主題に制御された光を追加し、興味深い影を作成し、周囲の光のバランスをとるために使用できます。色付きの光効果にゲルを使用することを検討してください。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚を使用するときにカメラの揺れを最小限に抑えるのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光を被写体に跳ね返し、影を埋めることができます。 白い段ボールでさえ機能します。
* diffuser（オプション）： フラッシュからライトを柔らかくします。
* 小道具（オプション）： あなたが伝えようとしている物語を強化する小道具（例えば、傘、楽器、ヴィンテージの本）を考慮してください。
2。カメラの設定：
* 撮影モード：
* マニュアル（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを最もコントロールできます。
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を設定することができ、カメラはシャッター速度を選択します。被写界深度を制御するのに適しています。
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を設定することができ、カメラは開口部を選択します。モーションブラーまたは凍結アクションのキャプチャに役立ちます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。 より広い開口部（f/1.8、f/2.8など）は、背景を曖昧にし、被験者を強調し、浅い被写界深度を作成します。より小さな開口部（f/8、f/11など）は、より多くのシーンに焦点を合わせます。
* シャッター速度： モーションブルールを防ぐのに十分な速さであるが、カメラに入るのに十分な光を可能にするほど遅いシャッター速度を使用します。 三脚を使用すると、はるかに遅いシャッター速度を使用できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみそれを増やします。
* ホワイトバランス： ホワイトバランス設定を試して、目的の色キャストを実現します。 「Auto」はしばしばうまく機能しますが、「タングステン」または「蛍光」を試して、都市の光の色を補うこともできます。 RAWでの撮影により、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* フォーカス： あなたの主題が鋭いことを確認してください。状況に応じて、オートフォーカスまたは手動フォーカスを使用します。 正確なマニュアルフォーカスのために、フォーカスピーク（カメラがある場合）を検討してください。
* メーター： シーンを評価し、最適なメーターモードを選択します。 「スポット」メーターは、シーンの特定の領域に焦点を当てるのに役立ちます。
3。照明技術：
* 利用可能な光を受け入れます：
* 街灯： 街灯を主要な光源として使用してください。 モデルを顔に魅力的に落とすようにモデルを配置します。
* ネオンサイン： ネオンサインからカラフルな光を使用して、興味深い効果を生み出します。
* storefronts： 店頭からこぼれた光は、柔らかく、お世辞の光を提供できます。
* 車のヘッドライト/テールライト： 車のヘッドライトまたはテールライトを使用して、モーションブラーを作成するか、シーンに光の縞を追加します。
* 人工光（フラッシュ）を追加：
* 直接フラッシュ： 厳しい影を作成できますが、劇的な効果に役立ちます。控えめに使用します。
* オフカメラフラッシュ： ライトをより多くの制御を提供します。 フラッシュをリモートでトリガーします（無線トリガーまたは光スレーブを使用）。さまざまな位置と角度を試します。
* バウンスフラッシュ： 壁や天井からフラッシュを跳ね返して、より柔らかく、より自然な光を作ります。
* ゲルフラッシュ： フラッシュの上に色付きのジェルを使用して、色のポップを追加するか、周囲光の色温度に合わせます。
* 軽い絵： 懐中電灯または他の光源を使用して、長時間の露出中に被写体または背景に光を「ペイント」します。
* 光修飾子：
* リフレクター： 影を詰めるために光を跳ねます。
* ディフューザー： 厳しい光を和らげます。
4。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、歩道、建物など）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体（出入り口、アーチ、窓など）を組み立てます。
* 視点： さまざまな視点で実験します。低い角度から撮影して、被写体をより強力に見せたり、高角度から脆弱な感覚を生み出したりします。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： モデルにリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* ダイナミックポーズ： 動きや行動を伝えるポーズを試してください。
* 接続： モデルと環境の間の接続を検討してください。彼らのポーズと表現は、あなたが伝えようとしている物語とどのように関係していますか？
* ハンド： 手の配置に注意してください。厄介または不自然な手の位置を避けてください。
5。後処理：
* rawでの射撃： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラスト、飽和を調整して、望ましい外観を実現します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* ノイズリダクション： 特に高度な画像では、ノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* かわすと燃焼： 特定の要素に注意を引くために、画像の特定の領域を明るくしたり暗くしたりします。
* 創造的な効果： フィルター、テクスチャ、その他の創造的な効果を試して、画像のムードとスタイルを強化します。 独自のカラーパレットを作成するには、分割トーニングまたはカラーグレーディングを検討してください。
一意性のためのヒント：
* 予期しない場所： 通常の観光スポットを越えて、街の隠された角を探索してください。
* ユニークな視点： 異常な角度から撃つか、反射を使用して別の視点を作成します。
* 光で遊ぶ： さまざまな照明技術を試して、劇的で予想外の効果を生み出します。
* 話をする： きれいな写真を撮らないでください。 あなたが伝えたい物語について考えて、あなたのスキルを使ってその物語を伝えてください。
* コラボレーション： モデルと協力して、本当にユニークなものを作成します。 アイデアを一緒にブレインストーミングし、実験にオープンにします。
* embrace欠陥： 欠陥を受け入れることを恐れないでください。 時には、最も興味深い画像は、端の周りに少し荒い画像です。
* ルールを破る： 写真のルールを理解したら、それらを壊すことを恐れないでください。
成功の鍵：
* 練習： 練習すればするほど、夜は街で肖像画を撮影することになります。
* 実験： 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。
* 忍耐： 夜の写真撮影は挑戦的なものになる可能性があるので、忍耐強く、簡単にあきらめないでください。
慎重な計画、創造的な実行、実験の意欲を組み合わせることで、夜に街で本当にユニークで思い出に残るポートレートを作成できます。幸運を！