1。重要な概念を理解する：
* キーライト： これがあなたの主な光源です。通常、それはより明るく、主題の片側に配置されます。主な光パターンを作成し、フォームを定義します。
* 塗りつぶし光： このライトは、キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。通常、それは激しく少なく、キーライトの反対側に配置されます。 影を少し開くと考えてください。
* 比： キーライトとフィルライトの比率は、気分に重要です。 比率が高い（例：4：1、8：1）は、キーライトが塗りつぶしよりもはるかに明るく、より強い影とより劇的でムーディーな外観をもたらすことを意味します。 より低い比率（例：2：1、1：1）は、より柔らかい影と、より明るく、それほど劇的ではない肖像画を生み出します。
* ハード対ソフトライト：
* ハードライト 小さな焦点を絞った光源（裸のLEDパネルなど）から来ています。鋭く明確に定義された影を作成し、ドラマを追加することもできますが、肌の欠陥を強調します。
* ソフトライト 大きく拡散した光源（ディフューザーまたはソフトボックスを備えたLEDパネルなど）から来ています。それはより柔らかく、漸進的な影を作り、肌を平らにし、過酷さを減らします。
* 色温度： LEDの色温度（Kelvin -Kで測定）は、全体的な気分に影響します。
* 暖かい光（2700k-3000K）： 居心地の良い、親密な感覚を作り出します。
* ニュートラルライト（4000K-5000K）： よりバランスのとれた自然。
* クールライト（5500K-6500K）： 厳しい、劇的な、さらには不安な感覚を作り出します。 多くの場合、モダンまたは映画の外観に使用されます。
* 配置が重要です： 光の配置の微妙な調整は、ポートレートのルックアンドフィールを劇的に変える可能性があります。
2。機器：
* 2つのLEDライト： 理想的には、調整可能な明るさと色の温度を備えたライトが必要です。パネルLED、リフレクターを備えた穂軸LED、またはLEDチューブライトでさえ機能する可能性があります。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* ディフューザー（オプションですが強く推奨されています）： ソフトボックス、傘、拡散パネル、またはトレースペーパーを使用して、光を柔らかくすることができます。
* リフレクター（オプション）： リフレクター（白、銀、または金）は、塗りつぶしの光に代わるものとして使用でき、光を影に跳ね返すことができます。
* ゲル（オプション）： 色付きのジェルは、照明に創造的な効果を加えることができます。 たとえば、一方のライトに青いジェルともう一方のライトにオレンジ色のジェルが映画のような外観を作成できます。
* ライトメーター（オプションですが役立つ）： ライトメーターを使用すると、光レベルを正確に測定し、希望する照明比を設定できます。 ただし、カメラのメーターの読み取りとヒストグラムに基づいて、目と光レベルを調整することで素晴らしい結果を得ることができます。
3。セットアップとテクニック：
これが段階的なガイドです：
* ステップ1：キーライトから始めます
*キーライトを被写体の片側に配置します（通常は45度の角度で実験します）。
*光の高さを調整します。光を下げると、目と鼻の下により劇的な影が生じる可能性があります。それを少し上げると、より広いハイライトを作成できます。
*キーライトの明るさを設定します。 被験者の顔に心地よい光パターンが表示されるまで、比較的低く始めて増加します。 ハイライトと影に注意してください。
* 観察： テストショットを撮ります。 キーライトによって作成された影の形状と強度を評価します。 あまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？あなたはハイライトの位置が好きですか？
* ステップ2：塗りつぶしの光を紹介します
*キーライトの反対側に塗りつぶしの光を配置します。 繰り返しますが、45度の角度は良い出発点です。
* 決定的に、キーライトよりもはるかに低い *塗りつぶしの光の明るさを設定します。 これがムーディーな外観を作り出すものです。塗りつぶしのライトをほぼオフから始め、目的のレベルのシャドウフィルを達成するまで徐々に明るさを高めます。 4：1または8：1の比率は、ムーディーな肖像画の良い出発点です。
* 充填光の代わりにリフレクターを検討してください： 非常に微妙な塗りつぶしが必要な場合は、リフレクターを使用して光を影に戻します。キーライトの反対側に配置して、光の一部をキャッチし、被写体の顔にリダイレクトします。
* 観察： 別のテストショットを撮ります。充填光がキーライトによって作成された影にどのように影響するかに注意してください。それらを柔らかくしすぎていますか？足りない？それに応じて、塗りつぶしの光（またはリフレクター）の明るさまたは位置を調整します。
* ステップ3：微調整と実験
* 光の配置：
* 主題の近くにキーライトを移動する： ライトを柔らかくし、より多くのラッピングシャドウを作成します。
* キーライトをさらに移動する： 光をより強くし、より定義された影を作成します。
* 主題のわずかに後ろにキーライトを配置する： より劇的でエッジの効いた外観を作成します。
* 光修飾子： さまざまなディフューザーを試して、光の柔らかさを実現します。大規模なディフューザーは、より柔らかい影を作成します。
* 色温度： ライトの色温度を調整して、必要な気分を作成します。創造的な色の効果にゲルを使用することを検討してください。
* ポーズ： あなたの主題のポーズは、肖像画の雰囲気にも貢献する可能性があります。 たとえば、より閉鎖的または内省的なポーズは、謎の感覚を高めることができます。
* 背景： 暗いまたはテクスチャーの背景は、不機嫌そうな照明を補完できます。
* フォーカス： 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にし、被験者の顔に注意を引きます。
4。ムーディーポートレートの照明セットアップの例：
* 古典的なレンブラント照明： キーライトが高く、片側に配置され、影の頬に光の三角形が作成されます。 塗りつぶしの光は低く、反対側に配置され、微妙な塗りつぶしを提供します。
* 分割照明： 顔の片側のみに照らすキーライトは、反対側を深い影に残します。 非常に劇的な外観のための最小限または塗りつぶしの光。
* 微妙な塗りつぶしでのバックライト： 主題の背後にキーライトを配置し（側面にわずかに）リムライトを作成します。小さな塗りつぶしの光またはリフレクターを使用して、顔に詳細を引き出します。
* ローキー照明： どちらの光も輝度が低く、暗くて神秘的な雰囲気を作り出します。 影に重点を置いています。
5。後処理に関する考慮事項：
* コントラスト： コントラストをわずかに増やして、影とハイライトを強化します。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼のテクニックを使用して、顔の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、光を彫り、気分を高めます。
* カラーグレーディング： 色を調整して、気分をさらに高めます。 クールなトーンは憂鬱の感覚を作り出すことができますが、温かいトーンは親密さを生み出すことができます。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな光の位置、比率、および修飾子を試して、あなたとあなたの主題に最適なものを見つけます。
* 観察： あなたが尊敬する映画、絵画、写真の照明を研究してください。光と影がどのように気分と感情の感覚を生み出すかに注意してください。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしている外観を説明し、自分自身をポーズして表現する方法について彼らに指示を与えます。
* ルールを破ることを恐れないでください： これらは単なるガイドラインです。最高の照明は、あなたとあなたのビジョンに最適な照明です。
光と影の原理を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、2つのLEDライトを使用して、見事で刺激的なムーディーなポートレートを作成できます。幸運を！