コアコンセプト：照明比とは？
* 定義： 照明比は、被験者の顔の最も明るい（通常はキーライト）と最も暗い（通常は影側）領域（または強調したい被写体の一部）の数学的関係を説明します。それは *強度 *の違いであり、必ずしも光の有無ではありません。
* なぜ重要なのか： 照明比は、ポートレートの気分、次元、全体的な外観に劇的に影響します。 彼らは、影がどれほど劇的または微妙であるかを決定し、形状、テクスチャー、感情の知覚に影響を与えます。
* それらがどのように表現されるか： 照明比は通常、「x：y」として記述されます。ここで、「x」はキーライトの強度であり、「y」はシャドウ側の充填光（または全体的な光）の強度です。一般的な比率は、1：1、2：1、3：1、4：1、8：1などです。注：一部の写真家は、Fストップの違いとしてそれを表現しています。たとえば、2：1の比率は1ストップの違いです。 4：1の比率は2ストップの違いです。
照明比ガイドの典型的な内容：
良いガイドがこれらの領域をカバーする可能性があります：
1。基本を理解する：
* キーライト： 被験者を照らす主な光源。 支配的なハイライトと影を確立します。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用される二次光源（またはリフレクター）。暗い領域を「埋める」ため、コントラストを減らします。
* バックグラウンドライト： 主題を分離するために背景を照らす光。
* ヘアライト/リムライト： 被験者の後ろに位置して、被験者の髪や縁の周りにハイライトを作成し、背景からさらに分離します。 （必ずしも必要ではありませんが、寸法を追加します）。
* 測定光： 被験者の顔のキーと影の側面に当たる光強度を正確に測定するために、ライトメーター（ハンドヘルドまたはカメラのメーター）を使用することの説明。
* ゾーンシステム（言及）： Ansel Adamsのゾーンシステムに簡単に触れます。これは、音色の範囲と光がどのように影響するかを理解することに概念的に関連しているためです。
2。一般的な照明比とその効果：
* 1：1（比率なし/フラット照明なし）：
*キーライト強度：影側の光と同じ。
*効果：非常に小さな影で、平らで、さらには見た目もあります。しわや傷を最小限に抑えるのに役立ちますが、次元がありません。 非常にきれいでモダンな外観が望まれているときに、美容やファッションの写真でよく使用されます。
* 2：1（微妙）：
*キーライト強度：シャドウ側のライトの2倍の明るい（1ストップの違い）。
*効果：柔らかい影、自然で心地よい外観。一般的な肖像画、特に初心者にとっては良いことです。 微妙な量の形状と深さを追加します。
* 3：1（中程度）：
*キーライト強度：影の側の光の3倍の明るい。
*効果：より定義された影、より多くのドラマと形を追加します。まだ比較的お世辞で、多くのポートレートタイプに適しています。
* 4：1（顕著）：
*キーライト強度：シャドウ側の光の4倍の明るい（2ストップの違い）。
*効果：より強い影、より劇的で彫刻された外観を作成します。構造と形を強調したり、深刻な気分を伝えたりしたいポートレートに適しています。 欠陥をより簡単に強調することができます。
* 8：1（劇的）：
*キーライト強度：シャドウ側の光の8倍の明るい（3ストップの違い）。
*効果：深い、暗い影。非常に劇的で、不機嫌で様式化された外観を作成します。映画ノワールにインスパイアされた写真撮影や謎の感覚を作成するためによく使用されます。 すべての科目で常にお世辞になるとは限りません。
* 8：1： 非常に劇的な比率（16：1以上）は、高コントラストの黒と白の写真撮影など、非常に特定の芸術的効果やシルエットの作成に使用されます。
3。照明比を制御する方法：
* 距離： キーライトを被験者の近くまたは遠くに移動すると、その強度に直接影響します。
* 光修飾子：
* ソフトボックス、傘： 光を拡散し、より柔らかい影を作り、比率を減らします。
* リフレクター： ライトを影の領域に戻し、充填を増やし、比率を減らします。 さまざまな反射面（白、銀、金）は、充填光の品質と暖かさに影響します。
* グリッドとスヌート： 光のビームを狭め、特定の領域の強度を高め、他の領域の比率を潜在的に増加させます。
* ライトのパワー（ストロボを使用する場合）： スタジオストロボの電源設定を調整すると、光出力、したがって比率を正確に制御できます。
* 周囲光： 既存の周囲光を考えてください。 屋外や自然光がたくさんある部屋で撮影している場合、それは全体的な照明と影に影響します。
* 逆方位法： 光の強度が距離の平方でどのように低下するかを説明します。 これは、ライトを動かすことが比率にどのように影響するかを理解するために重要です。
4。実用的なアプリケーションと例：
* ポートレートスタイル： さまざまなポートレートスタイル（魅力、企業のヘッドショット、エッジの効いたポートレート）でさまざまな照明比がどのように使用されるかを示します。
* 件名の考慮事項： 被験者の年齢、性別、顔の特徴、肌の色調に基づいて、照明比をどのように調整するかについて議論します。 たとえば、古い被験者はしわを最小限に抑えるために、より柔らかい比率（1：1または2：1）の恩恵を受ける可能性がありますが、若い被験者はより劇的な比率を処理できます。
* 気分と感情： 視聴者の特定の感情を呼び起こすために照明比を使用する方法を説明します（例：幸福、深刻さ、謎）。
* 例：の前/後 異なる照明比で撮影されたポートレートの例を示し、最終画像の違いを強調しています。
5。トラブルシューティング：
* 厳しい影： 充填光または拡散を使用してそれらを柔らかくする方法。
* フラット照明： キーライトを増やすか、リフレクターを使用して影を作成することにより、さらに寸法を追加する方法。
* 不要な反射： 光の配置を調整する方法、またはフラグ（黒い素材）を使用して、不要な反射をブロックする方法。
これが重要な理由（要約）：
照明比をマスターすることは、ポートレート写真家が開発できる最も重要なスキルの1つです。 それはあなたに次のように *コントロール *を与えます
* 主題を形作ります： 機能を強調または最小化します。
* 気分と感情を創造する： 視聴者の特定の感情を呼び起こします。
* 一貫したスタイルを実現： あなたのポートレートの署名外観を開発します。
* 照明の問題を解決： 一般的な照明の問題をトラブルシューティングし、さまざまな撮影環境に適応します。
本質的に、照明比を理解することで、写真を撮る *写真を撮る人から *作品 *に変身します。