1。硬い光の理解：
* 出典： 通常、スピードライト、単一の電球、または直射日光などの小さくて裸の光源。 被験者と比較して光源が小さいほど、光が硬くなります。
* 影： 深く、暗く、明確に定義されています。これらの影は、ドラマ、謎の感覚を作り出し、テクスチャーを強調することができます。
* ハイライト： 明るく集中しており、多くの場合、影と強い対照を生み出します。
* テクスチャ： ハードライトは、肌の質感、しわ、その他の詳細を強調します。
2。計画と構成：
* 件名の選択： 強力な特徴、興味深い骨構造、または表現力のある性格を持つ被験者を検討してください。ハードライトはお世辞になる可能性があるため、過酷さを処理できる人やその外観のメリットを処理できる人を選択してください。 キャラクターの研究や特定の感情を伝えることについて考えてください。
* ポーズ： 顔と体の輪郭を強調するポーズを試してください。劇的な角度、強いシルエット、表現力豊かなジェスチャーはうまく機能します。
* 背景： シンプルで暗い背景（黒または深い灰色）は、被験者が際立ってドラマを強化するのに役立ちます。テクスチャの背景を使用して、関心のある別のレイヤーを追加することもできます。
* ワードローブ： シンプルで暗い服は、しばしば硬い照明を補完します。顔から気を散らす可能性のある忙しいパターンを避けてください。 ハードライトが強調できる革やデニムなどのテクスチャーを考えてください。
3。ライトのセットアップ：
* 配置：
* サイド照明： ハードライトのための最も一般的で一般的にお世辞の配置。それは顔の片側に強い影を作り、もう一方を強調します。光をわずかに側面に置き、被験者の頭の上に少し上に置きます。
* トップ照明（レンブラント照明）： 上に光を置き、被写体の前に少し置きます。 光源から最も遠い頬に小さな三角形の光を作成します。これは、深さを追加するための古典的なテクニックです。 目に厳しい影を落とさないように注意してください。
* 照明以下（珍しいが効果的な場合があります）： 光源を被験者の下に配置し、上向きに輝きます。 これは、恐怖や劇的なキャラクター研究に適した、不自然でしばしば不安な効果を生み出します。
* バックライト（リム照明）： 被写体の後ろに光を配置し、背景から分離する明るいアウトライン（RIM）を作成します。 顔の露出を解消しないように、全体的な露出を慎重に制御する必要があります。 慎重な計量と場合によっては充填光が必要です。
* 距離： 光を被験者に近づけると、光の強度と硬さが向上し、影が鋭くなり、ハイライトが明るくなります。さらに移動すると、光がやや柔らかくなります（ただし、拡散光と比較して困難になります）。
* パワー： 光源のパワーを調整して、全体的な明るさを制御します。低電力から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々にそれを増やします。
* むき出しの電球対グリッド： 裸の電球は、最も流出している最も硬い光を作り出します（すべての方向に光が広がります）。光源に取り付けられたグリッドは、光をより狭いビームに集中させ、より方向性と制御された硬い光を作り出します。
4。カメラの設定と計量：
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 多くの場合、わずかに狭い開口部（f/5.6、f/8、またはさらにそれ以上）は、顔全体を焦点を合わせるのに役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： カメラのフラッシュ同期速度を考慮して、適切な露出を達成するためにシャッター速度を調整します（通常は1/200番目または1/250秒）。
* メーター：
* スポットメーター： 顔の特定の領域（頬骨のハイライトなど）を測定して、適切に露出していることを確認するのに役立ちます。
* ヒストグラム： ヒストグラムに細心の注意を払って、クリッピングのハイライト（最も明るい領域で詳細を失う）または粉砕の影（最も暗い領域で詳細を失う）を避けてください。 ハード照明は自然にヒストグラムを極端に向かって押しますが、情報を失わないようにしたいと思います。
5。後処理：
* コントラスト： 後処理のコントラストを増やすことにより、ドラマをさらに強化できます。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くし、深さを増やし、顔を彫ります。
* シャープニング： テクスチャと詳細を強調するために、シャープニングを適用します。
* 白黒変換： 多くの場合、ハードライティングは、コントラストとテクスチャを強調するため、白黒で非常にうまく機能します。
* ノイズリダクション： より高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用して画像をクリーンアップします。
成功のためのヒント：
* 実験： ハード照明は難しい場合がありますので、さまざまなライト位置、電源設定、カメラアングルを試すことを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、硬い光があなたの主題にどのように影響するかを予測するのに適しています。
* 観察： ハード照明を効果的に使用する写真家の仕事を研究してください。彼らの光の配置、ポーズ、および後処理テクニックに注意してください。
* あなたの主題と通信： あなたの主題にあなたが何を目指しているのかを知らせ、プロセスを通して彼らを導いてください。彼らの表現とポーズは、望ましい感情を伝えるために重要です。
* 影に注意してください： 影はハイライトと同じくらい重要です。その形、深さ、および被験者の機能とどのように相互作用するかに注意してください。 適切に配置された影が劇的な肖像画の鍵になります。
* リフレクター（控えめに）を使用： リフレクターは、少量の光を影の領域に戻し、完全に排除することなくわずかに柔らかくすることができます。これは、顔の影の側に細部のタッチを追加するのに役立ちます。
硬い照明を避けるとき：
* 繊細な機能を備えた被験者： ハードライトは、柔らかい特徴や非常にきれいな肌を持つ被験者に圧倒される可能性があります。
* 柔らかく、お世辞の外観が必要なとき： ハードライトは、優しく寛容なイメージを作成したいポートレートの正しい選択ではありません。
* 照明スキルに自信がない場合： ハードライトには精度と制御が必要です。最初に柔らかい照明技術を習得するのが最善です。
硬い光の特性を理解し、これらのヒントに従うことにより、視聴者の注意を引くドラマチックでインパクトのあるポートレートを作成できます。幸運を！