1。充填光の目的を理解する：
* コントラストを減らします： 充填光は、写真の最も明るい領域と最も暗い領域の間の遷移を柔らかくします。 これは、強い直射日光の状況では特に重要であり、厳しい深い影を作り出すことができます。
* 詳細が明らかになります： 塗りつぶしの光は、影で覆われた領域を照らし、それ以外の場合は失われる詳細を引き出します。 これは、日陰のある領域であっても、顔と目で詳細を見たいポートレート写真にとって非常に重要です。
* より自然な外観を作成します： 影の重大度を減らすことで、塗りつぶしの光は、イメージを劇的ではなく、より現実的に感じさせることができます。
* バランスエクスポージャー： 塗りつぶしの光は、シャドウの詳細を公開するときに露出しすぎたハイライトを防ぐのに役立ちます。
2。塗りつぶしのソース：
* 自然光：
* オープンシェード： 開いた色合いでの撮影は、自然に柔らかく拡散した詰め物を提供します。 被験者は直射日光から覆われており、周囲の光は影に反映されます。
* リフレクター： リフレクターは、自然光の状況で充填光のためのあなたの親友です。彼らは既存の光を被写体に跳ね返します。 さまざまな色の反射器（白、銀、金）は、さまざまな効果をもたらします。
* 曇りの日： 曇りの日は巨大なディフューザーとして機能し、柔らかく、均一な光を提供します。
* 人工光：
* スピードライト/フラッシュ： SpeedlightまたはFlashユニットは、フィルライトを制御するための強力なツールです。 そのパワー、方向、および拡散を調整して、望ましい効果を得ることができます。
* スタジオストロボ： Speedlightsに似ていますが、通常はより強力で、スタジオ設定で使用されます。
* LEDパネル： 連続LEDパネルは、リアルタイムで光の効果を見ることができるため、初心者のフラッシュよりも使いやすいです。
3。充填光を使用するためのテクニック：
* リフレクターの使用：
* ポジショニング： 主な光源（太陽または人工光）から被験者の影のある領域に光を跳ね返す角度で反射器を保持します。
* 距離： 反射器が主題に近いほど、充填光が強くなります。距離を試してください。
* 色：
* 白： ニュートラルできれいな塗りつぶしを提供します。一般的な使用に適しています。
* 銀： 白よりも光を反映し、より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを作成します。厳しさを避けるために注意して使用してください。
* 金： 塗りつぶしの光に暖かく金色のトーンを追加します。ポートレートと太陽にキスのある外観を作成するのに役立ちます。
* ブラック（負の塗りつぶし）： 光を吸収し、影を埋める代わりにコントラストを増やします。より劇的な影を作成したり、光が望ましくない場所で光が跳ね返るのを防ぐために使用されます。
* Flashを塗りつぶします：
* フラッシュ曝露補正（FEC）： FEC設定を使用して、フラッシュのパワーを調整します。 通常、フラッシュをわずかに露出しない（-1〜 -3ストップ）、周囲の光を圧倒して不自然に見えるようにします。
* ttl（スルーレンズ）モード： TTLモードにより、カメラは適切な露出に必要なフラッシュパワーを自動的に計算できます。 良い出発点ですが、FECを調整する必要がある場合があります。
* 手動モード： 最もコントロールを提供します。 フラッシュパワーを手動で設定します（たとえば、1/4パワー、1/8パワー）。 より多くの練習が必要ですが、より一貫した結果が得られます。
* 拡散： ディフューザー（ソフトボックス、傘、またはビルトインフラッシュディフューザー）を使用して、フラッシュライトを柔らかくし、より心地よい塗りつぶしを作成します。
* バウンスフラッシュ： 天井や壁からフラッシュを跳ね返すと、より大きく柔らかい光源が生じる可能性があります。 色の表面が跳ね返ることは避けてください。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュオフカメラを使用すると、光の方向と角度をより正確に制御できます。 これにより、より劇的で興味深い照明が作成されます。
* 充填比：
*充填比は、メインライトと比較した充填光の相対的な明るさを表します。
* 1：1比（塗りつぶしなし）： 影はハイライトと同じくらい明るいです。 これにより、非常にフラットな照明が発生します。
* 2：1比： ハイライトは、影の2倍の明るいです。 これは微妙な塗りつぶしであり、影をわずかに減らします。
* 4：1比： ハイライトは、影の4倍の明るいです。これにより、より顕著な影とコントラストが作成されます。
* 8：1比： ハイライトは、影の8倍の明るいです。これは、深い影のあるより劇的な照明スタイルです。
4。 重要な考慮事項：
* オーバーフィリング： 影を埋めないように注意してください。これにより、画像を平らで不自然に見せることができます。目標は、完全にそれらを排除するのではなく、影を *減らす *ことです。
* 色温度： 塗りつぶしの光の色温度が主な光源に一致することを確認してください。さまざまな色の温度を混ぜると、不自然で見た目のない外観が生じる可能性があります。
* 距離： 充填光と被験者の間の距離は、その強度に大きく影響します。それに応じて調整します。
* 角度： フィルライトの角度は、画像の外観にも影響を与える可能性があります。 さまざまな角度を試して、最もお世辞の光を見つけます。
* 練習： 光をマスターする最良の方法は、練習することです！さまざまなテクニックと設定を試して、自分に最適なものを確認してください。
5。充填光が役立つ状況の例：
* 日光の中の肖像画： 顔と目のソケットに厳しい影を和らげる。
* ランドスケープ写真： 特に太陽に向かって撃つとき、影のある領域で詳細を引き出すため。
* 製品写真： 製品を均等に照らし、気を散らす影を減らします。
* 不動産写真： 部屋の内部と外側の露出のバランスをとる。
* 結婚式の写真： 挑戦的な照明条件であっても、被験者の顔が明るいことを確実にするため。
要約すると、塗りつぶしの光を効果的に使用することは、光と影の関係を理解し、適切なツールとテクニックを使用してバランスのとれた心地よい画像を作成することです。 あなたのスタイルとあなたが撮影している特定の条件に最適なものを実験して見つけてください。