i。計画と準備
* ロケーションスカウト：
* 明白を超えて見る： 観光客のtrapを避けてください。あまり探索されていないエリア、背面路地、産業ゾーン、橋、地下道、興味深い照明のある公園、または屋上（許可を得て！）を探してください。
* 光源に注意してください： 街灯、ネオンサイン、ショップの窓、ヘッドライト、さらには月明かりさえも貢献できます。これらのライトがあなたの主題や背景とどのように相互作用するかを考えてください。
* 大気について考えてみてください： どんな気分を作りたいですか？神秘的で、ロマンチックで、ザラザラした、未来的ですか？ビジョンを補完する場所を選択してください。
* 最初の安全性： 安全性と潜在的な危険を評価するために、日中の偵察場所。特に人口の少ないエリアで撮影している場合は、友人やアシスタントを連れてくることを検討してください。
* コンセプトとストーリー：
* 物語を開発： どんな話をしようとしていますか？ 環境はこの話にどのように貢献していますか？ あなたの主題は孤独な人物であり、都市のエネルギーの一部ですか、それともそれとはまったく対照的ですか？
* 気分を定義します： 照明、ポーズ、および表現はすべて、特定の感覚（たとえば、憂鬱、エンパワーメント、ミステリー、喜び）を生み出すために協力する必要があります。
* ワードローブ＆スタイリング： 被験者の衣服と全体的な外観は、あなたが作成しようとしている場所と気分を補完する必要があります。 背景の色とテクスチャーを考えてください。
* 小道具（オプション）： 小道具は陰謀の層を追加し、あなたの物語を伝えるのに役立ちます。あなたの主題と環境にとって何が理にかなっていることについて慎重に考えてください。
* ギア：
* カメラ： 低光でうまく機能するカメラは不可欠です（DSLR、ミラーレス、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ）。
* 高速レンズ： 広い開口部（f/1.8、f/1.4、さらにはさらに広い）を備えたレンズは、十分な光を収集し、浅い被写界深度を作成するために重要です。 35mm、50mm、または85mmは、ポートレートに人気のある選択肢です。
* 三脚（強くお勧め）： 三脚は、より遅いシャッター速度を使用できるようにすることで、低光の中で鋭い画像を実現するのに役立ちます。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚を使用すると、カメラの揺れが減少し、シャッター速度が遅くなります。
* 外部フラッシュ（オプション）： 塗りつぶしの光を追加したり、劇的な効果を生み出したり、動きを凍結したりするために使用できます。 それを控えめに、そして創造的に使用してください。 周囲の光に合わせてゲルを考慮してください。
* リフレクター（オプション）： 小さなリフレクターでさえ、利用可能な光を跳ね返し、影を埋めることができます。
* diffuser（オプション）： 街灯やフラッシュからの厳しい光を和らげます。
ii。撮影技術
* カメラ設定：
* iso： 合理的なシャッタースピードとアパーチャを達成できる可能性がある可能性が最も低いISOから始めます。 必要に応じてISOを増やしますが、ノイズに注意してください。
* aperture： 広い開口部（f/1.8 -f/2.8）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。 環境がもっと焦点を合わせたい場合は、f/4またはf/5.6に立ち寄ってください。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用しますが、十分に遅くなるのに十分な光を使用します。 三脚を使用して、シャッターの速度が遅くなります。 三脚のない経験則：1/焦点距離（たとえば、50mmレンズの1/50秒の1/50）。
* ホワイトバランス： 周囲の光に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、街灯のタングステン/白熱症）。 または、生形式で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整します。
* フォーカス： 正確な焦点が重要です。 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。 バックボタンフォーカスの使用を検討してください。
* メーター： スポットメータリングまたは評価/マトリックスメーターを使用し、必要に応じて露出補正を調整します。 クリッピングを避けるために、ハイライトに注意してください。
* 照明技術：
* アンビエントライトを抱きしめる： 既存の光源を扱うことを学びます。街灯、ネオンサイン、または窓の光を利用するように、被験者を配置します。
* リム照明： 被写体が光源が背後にあるように配置し、シルエットの周りに光のリムを作成します。
* バックライト： 被験者の背後にある明るい光源を使用して、シルエットを作成します。
* 選択的照明： 影を使ってムードとドラマを作成します。 主題の特定の部分のみを照らします。
* フラッシュテクニック：
* オフカメラフラッシュ： フラッシュをスタンドにマウントし、リモートでトリガーします。これにより、光の方向と強度をより詳細に制御できます。
* フラッシュゲル： フラッシュに色付きのジェルを使用して、周囲光の色温度に合わせます。
* バウンスフラッシュ： 壁や天井からフラッシュを跳ね返して、より柔らかく、より自然な光を作ります。
* シャッターをドラッグ： 遅いシャッター速度を使用して周囲の光をキャプチャし、フラッシュを使用して被写体をフリーズします。
* 構成＆ポーズ：
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境内の要素（例：アーチ、出入り口、窓など）を使用して、被写体をフレーム化します。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用して、孤立感や熟考の感覚を作成します。
* ポーズ： あなたの主題とコミュニケーションを取り、自然で表現力を感じるポーズに導きます。あなたが伝えようとしている場所と物語のコンテキストを考えてください。 さまざまな角度と視点で実験します。
* 率直な瞬間： 環境と相互作用する被験者の率直な瞬間を捉えることを恐れないでください。
iii。後処理
* rawでのシュート： これにより、写真を編集する際の柔軟性が高まります。
* ホワイトバランス補正： 正確な色を達成するには、ホワイトバランスを調整します。
* 露出調整： 露出を調整して、画像を明るくしたり暗くしたりします。
* コントラスト調整： コントラストを増やしたり減らしたりして、ドラマを追加または削減します。
* ハイライトとシャドウリカバリ： 過剰露出されたハイライトと露出していない影で詳細を回復します。
* ノイズリダクション： 特に高度な画像では、ノイズを減らします。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。スプリットトーニングを実験します。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* ローカル調整： ローカル調整（たとえば、調整ブラシ、段階的なフィルター）を使用して、画像の特定の領域をターゲットにした調整を行います。 たとえば、被験者の顔を明るくするか、背景を暗くすることがあります。
* 白黒変換： ポートレートを白黒に変換することを検討してください。
iv。一意性の鍵
* 創造的な角度と視点： 目の高さで撮影しないでください。低くなり、高くなり、カメラを傾けます。
* 実験： 新しいことを試してみてください！ 失敗することを恐れないでください。
* 件名接続： あなたの主題とつながります。 最高のポートレートは、本物の瞬間や感情を捉えるものです。
* 話をする： あなたの画像に物語を伝えさせます。
* 個人的なスタイル： さまざまなテクニックを実験し、自分に最適なものを見つけることで、独自のスタイルを開発してください。
* 異常な照明： 予期しない方法で光を使用します。
* embrace欠陥： 不妊の完璧さを努力しないでください。 時々、不完全さが肖像画をユニークで面白いものにするものです。
* 本物である： あなたの性格とビジョンがあなたの仕事の中で輝いてください。
要約： 街の夜の肖像画は、技術的な習熟度と芸術的ビジョンの融合です。カメラの設定を習得し、光を理解し、ユニークなクリエイティブコンセプトを開発することで、本当に見事で思い出に残るポートレートを作成できます。 練習し、実験し、楽しんでください！