1。機器：
* フラッシュユニット（Speedlight/Strobe）：
* カメラのフラッシュ： 最初から最も簡単ですが、しばしば過酷で直接的な光を生成できます。
* オフカメラフラッシュ： はるかに優れたコントロールと創造的な可能性を提供します。これには、軽いスタンドとリモートトリガー（無線トリガーまたは同期ケーブル）が必要です。
* ttl（スルーレンズ）メーター： これにより、カメラとフラッシュが通信して、適切な露出のためにフラッシュ電源を自動的に調整できます。 それは初心者に最適です。
* 手動フラッシュモード： フラッシュパワーを完全に制御できます。 より高度ですが、トリッキーな状況で一貫した結果に不可欠です。
* 光修飾子（光光に不可欠）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成し、過酷な影を減らします。
* 傘： 多くの場合、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を拡散する別の方法。シュートスルーまたは反射性にすることができます。
* 裸の電球： 最も直接的で厳しい光ですが、創造的に使用できます（例えば、リム照明、劇的な効果）。
* グリッド： 光のビームを狭め、より正確に誘導します。流出を制御するのに適しています。
* スヌート： グリッドに似ていますが、より焦点が合っているため、きつい光のプールが作成されます。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュと修飾子を保持するための頑丈なスタンド。
* リモートトリガー（オフカメラフラッシュ用）：
* 無線トリガー： 最も信頼性が高く、遠くからフラッシュを制御できます。
* 光スレーブ： フラッシュが別のフラッシュ発火を検出すると、フラッシュがトリガーされます。 明るい状態では信頼性が低い。
* カメラ： ホットシューズを備えたカメラ（フラッシュを取り付けるため）または外部フラッシュをトリガーする機能。
* レンズ： 高速レンズ（f/1.8、f/2.8など）は、より周囲の光を収集し、より低いISO設定を使用できるようにするのに有益です。
* バッテリー： 余分なバッテリーは、フラッシュとカメラの両方に必須です。
* オプション：
* リフレクター： 影や周囲の光を跳ね返して影を埋めることができます。
* ゲル： 色付きのジェルは、照明に創造的な効果を加えることができます。
* ライトメーター： 専用のライトメーターは、ライトレベルを正確に測定し、フラッシュパワーを手動モードに設定するのに役立ちます。
2。カメラの設定：
* 撮影モード：
* マニュアル（m）： 周囲とフラッシュの両方の露出を最も制御できます。これは一般的に推奨されます。
* 開口優先度（AV/A）： 被写界深度の開口部を制御すると、カメラがシャッター速度を選択します。フラッシュ露出補正で使用します。
* aperture： これを設定して、フィールドの深さを制御します。
* より広い開口部（例：f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題を分離します。ポートレートに最適です。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： より多くのシーンを焦点を合わせます。
* シャッター速度： センサーに到達する周囲光の量を制御します。 *重要なことに、フラッシュからの光に直接影響しません*。 フラッシュ期間は、典型的なシャッター速度よりもはるかに短いです。 ただし、シャッター速度は、カメラのフラッシュ同期速度（通常1/200番目または1/250番目の1秒）を下回る必要があります。
* 実験： 同期速度の近くのシャッター速度から始めて、背景の明るさを制御するように調整します。シャッタースピードが遅くなると、より周囲の光が入り、背景が明るくなります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、これをできるだけ低く保ちます。 ISO 100または200で開始し、必要な場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス： 周囲の光に応じてこれを設定するか、カスタムホワイトバランスを使用します。 「フラッシュ」または「日光」は良い出発点です。
* フォーカスモード： 静的ポートレートには単一点オートフォーカス（AF-S）を使用して、動く被験者には連続オートフォーカス（AF-C）を使用します。
3。フラッシュ設定とテクニック：
* フラッシュモード：
* ttl： カメラとフラッシュがフラッシュパワーを自動的に決定しましょう。 始めるのに良いが、一貫性がない可能性があります。
* マニュアル： フラッシュパワーを制御します。より多くの実験が必要ですが、一貫した結果が得られます。
* フラッシュ電源： 低いフラッシュパワー（例：1/32または1/16）から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増加させます。
* フラッシュ曝露補正（FEC）： TTLを使用する場合、FECを使用すると、フラッシュ露出を微調整できます。 正の値を使用してフラッシュパワーとネガティブ値を増やしてそれを減らします。
4。カメラオンフラッシュテクニック：
* 直接フラッシュ： あなたの主題にフラッシュを直接指すと、厳しい影と卑劣な光が生じます。 可能であればこれを避けてください。
* フラッシュのバウンス： フラッシュを天井または壁に向けて、光を拡散させます。これにより、より柔らかく、より自然に見える光が作成されます。 （天井/壁が白またはニュートラルな色であることを確認して、色キャストを避けます。）フラッシュヘッドを上に傾けます。
* フラッシュディフューザーの使用： フラッシュにディフューザーを取り付けて、光を柔らかくします。ディフューザーは、さまざまな形状とサイズで利用できます。
5。オフカメラフラッシュテクニック（推奨）：
* ポジショニング：
* 45度の角度： フラッシュを45度の角度で、被写体に対して、目の高さをわずかに上回ります。これは古典的なポートレート照明のセットアップです。
* サイド照明： フラッシュを主題の側面に配置すると、劇的な影とハイライトが作成されます。
* バックライト/リム照明： 被写体の後ろにフラッシュを配置して、輝くアウトラインを作成します。
* 距離： フラッシュを被験者に近づけると、光の強度が高まり、遠く離れて移動すると減少します。 *逆方式の法則*は、光が距離とともに急速に落ちることを決定します。
* 光の羽毛： 被写体にフラッシュを直接向ける代わりに、少し離れて角度を付けます。これは光を「羽」し、より柔らかく、より楽しい効果を生み出します。
6。フラッシュと周囲光のバランス：
* 目標： あなたは、フラッシュがそれを圧倒するのではなく、フラッシュが周囲の光を補完する自然に見えるポートレートを作成したいと考えています。
* シャッター速度の調整： シャッター速度は、主に背景の明るさを制御します。シャッター速度を下げると、背景が明るくなり、より多くの周囲光が導入されます。
* 開口部の調整： 開口部を調整すると、フィールドの深さの両方と、それほどではないが全体的な露出の両方を制御します。
* ISOの調整： ISOを上げると画像全体が明るくなりますが、ノイズを導入することもできます。
* フラッシュパワー対距離： フラッシュパワーを変更すると、被験者の明るさに直接影響します。フラッシュの距離を調整すると、逆方式の法則による光強度にも影響します。
* 例のシナリオ： ぼやけた背景と明るい主題が必要です。
1.開口部を広い値（f/2.8など）に設定します。
2. ISOを可能な限り低い値に設定します（例：ISO 100）。
3.シンクスピードの近くにシャッター速度を設定します（たとえば、1秒の1/200th）。
4.カメラ外のフラッシュを被写体に対して45度の角度で配置します。
5。低いフラッシュパワーから始めます（例：1/16）。
6.テストショットを撮影し、被写体が適切に露出するまでフラッシュパワーを調整します。 背景が暗すぎる場合は、シャッター速度をわずかに下げます（たとえば、1/100または1/60秒）。シャッター速度を下げすぎる場合は、モーションブラーに注意してください。
7。成功のためのヒント：
* 練習： さまざまなフラッシュ設定、位置、および修飾子を試して、自分に最適なものを確認します。
* モデル（または友人）を使用： 意欲的な主題で練習する方が簡単です。
* rawでのシュート： これにより、ポスト処理の露出とホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
* 後処理： Adobe LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用して、画像を微調整します。露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整し、気を散らすものを取り除くことができます。
* チュートリアルを見る： これらの手法を視覚的に示すことができる多くの優れたオンラインチュートリアルがあります。 YouTubeを検索して、「オフカメラフラッシュポートレートチュートリアル」または同様の用語をご覧ください。
* 創造的に考える： さまざまな照明のセットアップやポーズを試すことを恐れないでください。
一般的な問題と解決策：
* 厳しい影： 光を柔らかくするために、ライト修飾子（ソフトボックス、傘）を使用します。 また、光を跳ね返すことを検討してください。
* 赤目： フラッシュをレンズ軸から遠く離れて動かしてみてください。オフカメラフラッシュを使用することが最良のソリューションです。
* 露出していない背景： シャッター速度を下げて、より周囲の光を入力します。
* 過剰露出科目： フラッシュパワーを下げます。
* 不自然な肌のトーン： ホワイトバランスを調整するか、ゲルを使用して色キャストを修正します。
* ホットスポット： フラッシュが適切に拡散していることを確認してください。被写体にフラッシュを直接向けないでください。
これらのステップに従って定期的に練習することで、フラッシュを使用する芸術を夜のポートレートに習得し、主題の美しさと個性を捉える素晴らしい画像を作成できます。照明が重要であり、実験が独自のスタイルを見つけるために不可欠であることを忘れないでください。