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クリエイティブな編集者のための10の効果的なビデオ編集テクニック

映画製作は仕事の半分に過ぎません。照明、角度、露出、その他のビデオ制作の側面を考慮する必要がありますが、ポストプロダクションも同様に重要です。

そこで、クリエイティブなビデオ編集技術に精通していると、魅力的でインタラクティブなコンテンツを開発するのに役立ちます。

映画の編集技術には、さまざまな種類のビデオ編集スタイルに依存するだけでなく、サウンドにも配慮することが含まれます。

これには、必要に応じて音楽の著作権を取得するとともに、適切なパブリックドメイン音楽を取得することが含まれる場合があります。

クリエイティブな編集者のための10の効果的なビデオ編集テクニック

現代のポストプロダクションで使用されている最も効果的なビデオ編集スタイルのいくつかについて説明しましょう。

1。標準カット

ハードカットとも呼ばれる標準カットは、最もよく使用されるビデオ編集手法の1つです。これは基本的に、同じ場所または異なる場所で撮影された2つの異なるショット間の単純なカットです。

シーン間に遷移や効果はなく、前者が終了するとすぐに2番目のシーンが始まります。

最もシンプルなビデオ編集スタイルの1つであるからといって、フィルムを好きなように簡単にカットできるわけではありません。

シーンの視覚的な流れと連続性が不快感やばらばらに感じられないように、創造的に行う必要があります。視聴者が気付かない方法で行う必要があります。

シーンにぴったりの効果音や背景スコアの音楽著作権を取得することで、カットをよりシームレスに見せることができます。

2。クロスディゾルブまたはクロスフェード

これは、変化や時間の経過を示すためによく使用されるタイプのビデオ編集スタイルの1つです。

また、さまざまな時間に撮影されたさまざまなシーンやストーリーを表示するためにも使用できます。

たとえば、夜のショットは、ディゾルブ効果を使用して、朝のシーンにゆっくりと移行します。

効果的なポストプロダクションを確実にするには、複数のフィルム編集技術をブレンドする必要があることに注意してください。

また、著作権のある曲をバックグラウンドミュージックとして使用して、最終結果により多くの命を吹き込むこともできます。

3。クロスカット

視聴者に同時イベントを表示できるビデオ編集技術の1つに依存したい場合は、横断的編集または並列編集が最適です。

たとえば、警官が犯罪現場に近づいたときに銀行強盗が動いていることを視聴者に示したい場合は、横断的な行動が最善の策です。

このカットは、2つの異なるタイムラインで発生する同じタイプのイベントを表示するためにも使用できます。

これは、2つの異なるショットまたはシーン間を前後にカットすることで実現でき、分割画面技術を使用することもできます。

さまざまな種類のビデオ編集スタイルを適切なサウンドと組み合わせる必要があることを忘れないでください。

パブリックドメイン音楽にアクセスしたり、35,000曲以上と90,000サウンドエフェクトを備えた世界的な音楽技術企業であるEpidemic Soundを通じてYouTubeの著作権音楽を取得したりすることで、動画をよりインタラクティブで魅力的なものにすることができます。

4。モンタージュ

モンタージュは、ストーリーの展開を示したり、時間の経過を示したりするために使用されるクリエイティブなフィルム編集テクニックの1つです。

ペーシングは、標準のカットに加えて複数のディゾルブを含む高速または低速のいずれかになります。

モンタージュは通常、バックグラウンドサウンドでうまく機能するため、音楽の著作権を購入するか、ロイヤリティフリーの音楽を提供するEpidemicSoundを通じて取得できるパブリックドメイン音楽に依存する必要があります。

音楽のニーズに応じてサブスクリプションプランの1つにサインアップすることで、EpidemicSoundから直接ライセンスを取得することができます。

同じフィルム編集テクニックを何度も使用しないでください。視聴者に悪い印象を与える可能性があります。

モンタージュ技法を使用する映画に音楽を追加していることを確認してください。

5。 JカットとLカット

機能的なビデオ編集技術について話すとき、JカットとLカットを除外することは不可能です。

これらは、ビデオとオーディオが異なる時間にカットされるビデオ編集スタイルの異なるカテゴリに属しています。

J-Cut

次のショットの音声は、最初のシーンが終了する前に取り込まれます。これにより、動画をよりリアルに、よりリアルに近づけることができます。

それとは別に、それは視聴者の心の原因と結果の間のリンクを開発します。

Lカット

前のショットまたはシーンの音声が次のショットに引き継がれるため、J-Cutとは正反対です。

Lカットを使用する根本的な理由はJカットと同じです。

これらは、すべてのクリエイティブ編集者が知っておくべきビデオ編集スタイルのタイプです。

これらのカットの完璧な実行はサウンドに依存しているため、35,000曲と90,000SFXのEpidemicSoundライブラリを確認することをお勧めします。

動画は申し立てや削除などから保護されます。

6。フェードインとフェードアウト

フェードインとフェードアウトは、一般的に使用されているビデオ編集技術であり、ほとんど自分自身を定義しています。

パブリックドメイン音楽から取得できる適切な効果音を使用して、あるシーンから次のシーンにフェードインまたはフェードアウトします。

パブリックドメインのオプションが限られている場合は、EpidemicSoundなどのプラットフォームから制限のない音楽を入手できます。

7。アクションの削減

モーションのカットは、2つの非常に異なるフレーム間のトランジションを実質的に検出できないようにするための従来のアプローチです。

人物が廊下を下りてドアの鍵を握るのを見ると、すぐに隣の部屋に切り替えてドアが開き、人物が足を踏み入れるのを見るのは自然なことであり、視聴者が実際にそれを検出することはめったにありません。

シーン内でさまざまな種類のビデオ編集スタイルを混在させることもできます。

あなたはかなり頻繁に使用される映画のこの特定のカットを見たに違いありません。このカットを適切なサウンドまたはバックグラウンドスコアと組み合わせて、優れた効果を実現します。

編集する映画にぴったりの音楽を追加するためのYouTube著作権音楽の優れたオプションをいつでも見つけることができます。

または、サービスがより大きく、より多様なライブラリを提供するため、EpidemicSoundを使用するオプションがあります。

8。ワイプ

ワイプは、前のショットが「ワイプ」されたような印象を与える移行シフトです。

ワイプは、スターウォーズの映画で目立つにもかかわらず、時代遅れまたは派手なものと見なされることがよくあります。

ただし、適切かつ選択的に使用すると、非常に効果的なフィルム編集手法の1つになる可能性があります。

効果を使用する正しい方法は、ストーリーの展開を示すさまざまなショットまたはシーンを接続することです。

ワイプトランジションエフェクトと適切なYouTube著作権音楽を組み合わせて、上品でエレガントな最終結果を得ることができます。

曲の著作権を保護して、あらゆる目的で映画に音楽を含めることができるさまざまなソースがあります。

9。スマッシュカット

このタイプのカットは、2つの異なるシーンのトーンと品質の実質的なコントラストを強調するフィルム編集技術の1つとして使用されます。

突然、映画が大音量で顔を合わせたようなショットに飛び込んだとき、視聴者はペースの遅い静かなシーンを見ている可能性があります。

これは通常、視聴者の注意を引き戻したり、緊張した瞬間の後に呼吸する機会を与えたりするために使用されます。

ほとんどのビデオ編集スタイルと同様に、この手法もサウンドのスマートな使用に依存しています。

著作権のある曲とYouTubeの著作権のある音楽を使用して、高品質の動画コンテンツを開発できます。

10。マッチカット

これは、2つの異なるショットから一致するオーディオビジュアルコンポーネントを選択してそれらを組み合わせる、最もクリエイティブなビデオ編集スタイルの1つです。

これらは映画で広く使用されており、視聴者が2つのショットまたは根本的に異なるシーン間の接続を確立できるようにします。

マッチカットは通常、聴衆が点をつなぐことを可能にする中程度から遅いペースの移行に依存しています。

音楽の著作権を購入するか、パブリックドメインの音楽を検索して、動画の編集スタイルに合った適切なサウンドを見つけてください。

著作権で保護された曲を入手して、作成中の映画や動画に音楽を追加するのに役立つ情報源はたくさんあります。

ビデオ編集テクニック–最後の言葉

これらは、すべての編集者が知っておくべき最も効果的なビデオ編集テクニックの一部です。

単一または少数のビデオ編集スタイルに過度に依存しないでください。また、繰り返しやばらばらの効果を感じることなく、ビデオとフィルムが自然に流れるようにするブレンドを使用してみてください。

オンラインで音楽の著作権を購入して、コンテンツに適切な効果音を追加し、コンテンツを次のレベルに引き上げることができます。

ビデオの音楽と効果音を取得するための最良のソースは、EpidemicSoundです。これは、35,000以上の曲と90,000の効果音の豊富なライブラリを提供する世界有数の音楽技術機関の1つです。

同社は、視聴者のエンゲージメントを強化することで、フリーランサーの動画編集者が動画をよりクリエイティブにできるようにしています。


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