REC

ビデオ撮影、制作、ビデオ編集、および機器のメンテナンスに関するヒント。

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

カメラアングルのすべて

被写体AとBのほとんどを映し出すシーンを監督したとしましょう。今度は、Aをより近くに向けるときです。しかし、どれだけ近いのでしょうか。ミディアムショット、ミディアムクローズアップ、クローズアップ、ビッグクローズアップ?ニュートラルアングルまたは高または​​低? 4分の3またはプロファイル?多分肩越しのツーショット?これらすべてのオプションからどのように選択しますか?

適切に選択されたカメラアングルは、情報を提供し、インパクトを生み出し、編集を容易にし、俳優のパフォーマンスを向上させます。最近、これらの機能について説明したので(What’s Your Angle、2002年3月)、それらを実行するために使用できるツールを詳しく見ていきましょう。これらのツールには、被写体のサイズ、水平位置、垂直位置、レンズの焦点距離、カメラレベルが含まれます。これらのツールをどのように組み合わせて使用​​するかによって、プログラムのスタイルと視聴者への感情的な影響が決まります。

サブジェクトサイズ

はるかに強力なツールは被写体のサイズです。被写体のどれだけがフレームのどれだけを占めるか(通常は立っている人の観点から測定されます)。ロングショットでは、人は中距離にいて、頭上と足の下に十分なスペースがあります。フルショットでは、人は頭から足までフレームを埋めます。ミディアムショットは腰を上に向け、クラシックなクローズアップフレームの頭、首、肩を少しだけカバーします。 (被写体のサイズにはさらに分割があります。たとえば、クローズアップは、中程度のクローズアップ、クローズアップ、大きなまたはタイトなクローズアップ、または極端なクローズアップの場合があります。)


ロングショットはコンテキスト用です。広大なモニュメントバレーやアラビアのロレンスの蜃気楼から飛び出したオマルシャリフに矮小化されたジョンフォードの小さな幌馬車隊を覚えています。ロングショットは文字通り全体像を示し、その中に誰が何を持っているか、そしてそれらの間の空間的関係を明らかにします。

感情的に、遠くのショットはしばしば、よく、遠くにあります:離れて、傍観者から静かに観察します。ただし、視聴者が必死に調べたい小さな主題の詳細を差し控えると、緊張が生じる可能性があります。ヘンリージェイムズのねじの回転(「回転」としてリリース)の古典的な映画版では、湖の向こう側にいる不明瞭な人物を見つけることができます。幽霊ですか?伝えるのに十分なものが見えません。明るい日差しの中で撮影されましたが、真夜中の地下室のように不気味な写真です。

ミッドレンジアングル(フルショットからミディアムクローズアップ)は、典型的な人間の視点をモデル化しているため、目立たない傾向があります。ビデオカメラを非表示にして、実際の世界のミッドレンジ設定のウィンドウだけをフレーミングしたい場合は、チケットです。

クローズショットは強烈になる傾向があります。主題に移動すると、その重要性が高まります。フレーム内の被写体が大きいほど、視聴者は注意を向けます。非常に近い角度で、パフォーマーの演技をすることがよくあります。黄金のオールディーズ、荒野の用心棒で、クリントイーストウッドの超タイトなクローズアップは、彼の顔が完全に無表情であるにもかかわらず、悪者のために大きな驚きを計画していることを示しています。

収縮したフレームが多すぎると、視聴者に閉所恐怖症が発生する可能性があります。これは、Das Bootのような潜水艦の内部では優れていますが、原則としてはそうではありません。通常は、4分の3の2ショット(膝から頭まで)と通常のクローズアップショットの範囲で、特に強調するために非常にタイトなものを保存することをお勧めします。

水平位置

水平位置は、被写体の横方向の視点です。クラシックなアングルは、フロント、3/4、プロファイル、3/4リア、リアです。

水平位置は、見かけの深さを制御するのに役立ちます。遠くの車がカメラと平行に移動している場合でも、被写体が部屋を横切って歩いている場合でも、プロファイルショットはフラットです。これにより、プロファイルショットを長いレンズと組み合わせて使用​​すると便利です(これについては後で詳しく説明します)。一緒に、それらはあなたがスクリーンの平面上でアクションを描くことを可能にし、研究された、形式的な効果を提供します。

フロントとリアの4分の3ショットは、正反対の効果があります。被写体をカメラに近づけたり遠ざけたりすることで、奥行きを高めます。一般に、4分の3のセットアップでは、内壁、建物、通りから対角線が生成される傾向があります。これにより、奥行きが増し、構図にダイナミックな品質がもたらされます。見かけの奥行きを誇張する広角レンズと組み合わせると、4分の3のビューは、戦闘、追跡などのアクションに最適です。

もちろん、前後の角度も動く被写体の奥行きを高めますが、他の信号も送信します。被験者は(スポークスパーソンを除いて)レンズを覗き込むべきではありませんが、正面の角度はセットアップに「プレゼンテーション」の品質を与えます。対照的に、特に人のリアアングルは視聴者から遮断されています。当然顔を見たいです。後部の角度でそれらへのアクセスを拒否されたため、私たちはイライラし、興味をそそられました。リアアングルは、「これはあなたに見せることの価値がある人ですが、まだその人を見ることができない」と言って聴衆をからかうためによく使用されます。

垂直位置

垂直位置は、被写体に対するカムコーダーの高さです。鳥の目、高、中、低、およびワームの目の垂直角度が一般的であり、その間に選択肢があります。

バーズアイとハイアングルは、文字通り何よりも離れているという感覚を与えます。機能的には、撮影環境の地図として機能するため、視聴者を複雑な行動に向けるのに非常に役立ちます。

ご想像のとおり、ニュートラルアングルは通常の人間の視点に近いため目立ちません。私たちは頻繁に見下ろしますが、私たちは多くの時間を多かれ少なかれまっすぐに見つめています。

低角度には2つの主な目的があります。それらは、子供やペットのような小さな主題の視点に近いものです。また、被写体がカメラをオーバーランしているように見えるため、4分の3ショットとフロントショットの動きの感覚を高めます。

最後に、高角度と低角度は、人々をフレーミングする上で感情的に重要です。ハイアングルは被写体を見下ろし、被写体を弱くし、重要性を低くします。低角度には逆の効果があります。それらはパワーと重要性を高めます。企業のビデオを作成するときは、目の高さより少し下からVIPを撮影することをお勧めします。


レンズの焦点距離

レンズの焦点距離は、広角から望遠まで、各設定によって提供される画角と被写体の倍率です。どの位置からでも、広角レンズは小さな被写体でいっぱいの広い視野を包含し、望遠ははるかに大きな被写体で狭い角度を示します。通常の設定は、人間の目の特性に近いものです。

焦点距離は通常、連続可変ズームレンズ上の位置であるため、ここでのスペクトルはすべての中で最も微妙です。実際、グラデーションは非常に連続しているので、広角レンズが通常のレンズになるとき、または通常のレンズが望遠レンズに変わるときを正確に言うのは誰ですか?

いつものように、「通常の」レンズ設定は、画像が実際に見られるもののように見えるため、邪魔になりません。それでは、広角レンズと望遠レンズの世界に足を踏み入れましょう。

ご存知のように、広角レンズは奥行きを誇張しているように見えるため、後部の被写体は通常の遠近法よりも小さくなります。同じ理由で、これらの被写体はカメラに近づくにつれて急速に成長し、動きが速くなるように見えます。広角のすべてがスピード、パワー、興奮を叫びます。

望遠レンズは見かけの奥行きを減らします。この効果は、カメラのトリックに最適です。フォアグラウンドのミニチュアは、遠くの風景に合わせることができるため、フルサイズで表示されます。画面を横切ってスピードを出している車は、カメラに向かっている車を「ほとんど見逃す」ことがあります。これは、レンズが非常に長いため、2つの間の見かけの距離が短くなり、実際に大きくて安全なギャップがあったという事実が隠されているためです。

>

カメラレベル

カメラのレベルは、大きな感情的な負荷を運ぶことができる別の要因です。通常、カメラは慎重に水平に保たれるため、水平線と水平線はフレームの上下に平行になります。しかし、芸術家は何世紀にもわたって、水平線は静止していると感じ、垂直線はほとんど同じくらい静かであることを知っていました。対照的に、対角線は、心理的に傾いたオブジェクトが置かれたままにならないため、アクティブでダイナミックに感じます。彼らは倒れています。実生活で見ると、ピサの斜塔は非常に恐ろしい建物の1つです!

この心理的効果を利用するために、カメラを意図的にオフレベルに設定し、すべての水平線または垂直線を動的な対角線に自動的に変えることができます。また、「落下」は不安な経験であるため、レベルを外したセットアップは、ショットに微妙に不快で不気味な感覚を加える可能性があります。監督がホラー映画でこれらの不気味なアングルを使用する傾向があることに注目してください。

サイドバー:ダッチアングル

オフレベルのセットアップは、1920年代にハリウッドに輸入されたドイツ(ドイツ)の監督によって普及したため、「ダッチ」アングルと呼ばれています。

かつては時代遅れだったダッチアングルは、今ではコマーシャルやミュージックビデオのいたるところにあり、すべてを少しだけジャズにしています。どんなテクニックも、死ぬまで慣れるとパンチを失うので、それは残念です。

サイドバー:望遠インパクト

感情的に、長いレンズはしばしば形式的で特定の分離を伝えます。彼らはそれを拡大しても、私たちを行動から遠ざけます。逆説的ですが、長いレンズは、救助するヒーローが必死にレンズに向かって走り、近づかないように走り、走り、走るときのように、サスペンスも伝えます。


  1. 教育ビデオ:アプローチがすべて

  2. カメラワーク:あなたの角度は何ですか

  3. はじめに:カメラの動きの美学

  4. 専門用語:ビデオ制作用語集

  5. ホームビデオのヒント:カメラの罪人、悔い改め!

  6. カメラ演習

  7. 低カメラアングルのローダウン

  8. パナソニック3Dカメラ

  1. ブロッキングについて知っておくべきことすべて

  2. NikonNXStudio編集ソフトウェアのすべて

  3. ドローンカメラの設定:あなたが知る必要があるすべて

  4. 初心者のための写真:すべてのものの写真の紹介

  5. カメラアングル:肩越しですか、それともシングルショットですか?

  6. アニメ吹き替えのすべて

  7. カメラアングルの基本ガイド

  8. プロのようにカメラアングルを使用する

写真撮影のヒント