ナレーションやボーカルをたくさん録音しますか？もしそうなら、読み続けてください！
音声ブースを作成する
柔軟なスペースを確保することで、ニーズに合わせてブースを構成および配置できます。ボイスオーバーやその他のボーカルキャプチャの方法は、セットアップと録音に関して同様の手法を利用します。あなたと一般的な家庭の騒音源との間にできるだけ多くのスペースを置きながら、適切な量のスペースと通りからの最も隔離されたスペースを提供するあなたの家の部屋を選んでください。これらには、徒歩、配管、キッチン、バスルーム、リビングルームが含まれます。地下室がスタジオコンバージョンの人気のある選択肢であるのには理由があります。
ウォークインクローゼットほどの大きさの空間で録音する場合を除いて、よりタイトなサウンドを得るために録音エリアを縮小することをお勧めします。私はクローゼットのアイデアについて半分冗談を言っていたかもしれません。深さ約3〜4フィート、幅6〜7フィートの平均的な引き戸クローゼットを使用すると、身長8〜9フィートで、ボーカルブースの土台は、わずかに窮屈ではありますが、合理的です。吸収点と反射点を設定し、サウンドトリートメント、照明、出来上がりを追加するために、前面と背面を定義してみてください。
予備のクローゼットがない場合は、音響処理された2つの直角パネル、ポータブルスタンドに取り付けられたボーカルブース、および場合によっては予備の音響パネルを使用して、自立型のボーカルブースを簡単に作成できます。
DIY自立型ボーカルブース
1.2つの背の高い木製パネルを購入します。これらは安価な木製のクローゼットドアである可能性があります。
2.2つのパネルを互いに直角に取り付けます。これには通常の直角ブラケットを使用できます。
3.内部を吸音タイルで覆います。低コストのものでも問題ありません。
4.パネルの前にスタンドに取り付けられたブースを設置し、ブースを前後に動かして、デッドニングの量を調整します。
スペースを扱うときは、壁と天井の両方を考慮してください。新しい自立型の直角ブースを取り、処理された天井の下に置き、その位置と回転で遊んで、音を弱めたり開いたりして味わってください。乾いた音を目指しますが、音が空中から落ちているように感じるほど乾いてはいけません。そして最良の部分：あなたはあなたのブースを隅に保管して、いくつかのボーナス治療を受けることができます！
ナレーションを録音する
レコーディングブースができたので、レコーディングに移ります。これらのガイドラインに従ってください。そうすれば、すぐに素晴らしい録音ができます！
マイクの選択
このアプリケーションの一般的なマイクの選択肢は、ショットガンモデルとコンデンサーモデルです。どちらも感度が高く、指向性があり、良好なピックアップを提供します。SennheiserK6モジュールは、ME64カーディオイドカプセルとME66ショットガンカプセルの両方のバリエーションを提供できます。
音声制御とマイクテクニック
ボーカルパフォーマンスを提供できることは、才能であると同時にスキルでもあります。これは、対話と歌にも等しく当てはまります。この場合、素晴らしい声を出すことは、これまでのところあなたを得るだけです。マイクのテクニックとコントロールに関するコーチングを提供するのは普通のことです。私たち全員が、ある時点で学ばなければなりません。
音声レベルとマイクからの距離の関係を確認する簡単な方法は、静かな方が近く、大きな音が遠いということです。これは、ゲインが静的なままであり、タレントがパフォーマンスの制御を担当していることを前提としています。このテクニックの背後にある論理は、あなたの声を投影する能力を保持し、自然なパフォーマンスを提供することです。
マイクテクニックの開発には時間がかかり、人々は自然な傾向で緊張し、噛むのを待っている眠っているクマのようにマイクに話しかけます。マイクのセットアップが親しみやすく、魅力的であることを確認してください。出演者のニーズに合わせて、高さとブームのリーチを調整します。腕を振り回すためのスペースが必要な場合は、それがあることを確認してください。
音量を調節する方法として、マイクから離れる方法について説明しました。これは2つのことを達成します。マイクが高エネルギー信号によって近接してブラストされることはなくなり、より大きな信号には、呼吸して部屋の特性を拾う余地が少し増えました。
ゲイン、フェーダーライディング、ミックスダウンを調整することで、マイクコントロールを偽造することができます。これはその場で行うことも、コンテンツを中心にセッションを分割することもできます。レベルと内容に基づいてパッセージを記録することも別のオプションです。話すことと叫ぶことの間の移行を調整できなかったので、録音を切り取るリスクを冒したくないでしょう。
いくつかのテストパスにより、アーティストのマイクコントロールと、アプローチを最適に調整する方法がわかります。
貿易の道具
破裂音と歯擦音を減らすのに大きな利点があるため、ポップフィルターとフロントガラスは必須です。過酷なâ€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â€â
プリアンプとマイクの組み合わせは重要であり、機器の魅力的な品質を引き出すのに役立ちます。高品質のオーディオインターフェイスは、仕事に十分な増幅を提供しますが、素晴らしいチューブマイクプリアンプを試してみることを恐れないでください。チューブは使用するのが楽しく、正しい方法で作業すると、録音に心地よい品質を注入できます。私は数年前にBlueBluebirdを購入しました。マイクは大好きでしたが、パッドとフィルターのスイッチがあればいいのにと思っていました。マイクは非常に敏感で、BluebirdSLで問題が解決しました。 -20 dBのパッドを適用することでマイクをより強く駆動できるようになったため、私は常にそれらをチューブプリアンプとペアリングすることになりました。その結果、チューブの歪みと圧縮を伴う温かみのあるトーンになりました。
ミックスイットダウン
録音プロセス中に行われた決定は、ミックスダウンに影響し、その逆も同様です。以下の情報は、ミキシング技術とツールの完全なリストではありません。詳細については、他の記事「オーディオ信号処理技術を知る」を参照してください。
ミキシング
ボイスとボーカルをミキシングするための優れたテクニックは、フェーダーに乗って自動化としてキャプチャすることです。正しく行われると、ミックスに関連するパフォーマンスの自然な品質をキャプチャして拡張します。フェーダーの動きを比較的把握したら、圧縮設定に対してより大きなコミットメントを行うことができます。 Vocal Rider by Wavesなど、これを実行できるプラグインがあります。
圧縮
圧縮は、事実の前または後に追加できます。今後さらに追加することを妨げるものは何もありません。レコーディングから削除することはできません。どちらの見方をしても、ミックスレベルを上げて、録音の音量の大きい部分と小さい部分の差を小さくするために、ある程度の圧縮を追加します。
イコライゼーション
すべての永遠に使用する信号処理ツールが2つしかない場合、それらは常に圧縮と等化になります。あなたのブースはすでにクリーンな録音を提供しているはずです。通常の量の近接効果と自然に発生するローエンドを取り除くことから始めます。次に、トーンと明瞭さのバランスをとるために、500、2500、および3500Hzの範囲で調整を行います。高音域は歯擦音と部屋の音の存在に対処します。
ディエッサー
ポップフィルターを乗り越えた過酷な歯擦音に対処する必要がある場合は、ディエッサーを使用してください。このような場合、ノッチEQも使用できます。
リバーブ
機能に合わせてリバーブを追加します。ビデオで作業している場合は、一連の環境サウンドをすでに処理している何らかの形式のバスリバーブを使用する可能性が高くなります。
後付け
あなたはこれらの生き物の快適さを説明したいと思うでしょう：
- セッションの前に、SMTPEタイムコードをスクリプトに追加します
- 台本、ページ、メモを保持する譜面台
- ビデオとSMTPE時間が表示されたビデオモニター
- アーティストのためのクローズドバックヘッドフォンと調整可能なボリュームコントロール
- アーティストがメモを取るための座席、水、ペン
これらのことを考慮すると、ナレーションの録音とミキシングは関係者全員にとってより快適な体験になり、未処理のガレージで録音するよりも間違いなく良い結果が得られます。スペース、機器、ミックスに注意を払うことで、素晴らしいナレーションを確実にキャプチャできます。
Blagは、Web開発、IT、オーディオの間に時間を費やしています。彼の経歴は奇妙なことに同じことで十分です。 BlagはIT部門で働いており、Videomakerの寄稿編集者であり、主にオーディオに焦点を当てています。