撮影監督のロバート・イェーマンがコメディーを明るく保ち、開発を支援した方法をご覧くださいウェス・アンダーソンの風変わりな美学。
高校の映画クラブに参加したことのある人や、映画学校の教室に足を踏み入れたことのある人なら誰でもわかるように、現代の映画で最も特徴的な外観の1つは、ウェスアンダーソンの心からのものです。そして、アンダーソンが彼の映画の視覚スタイルのすべての要素を作成することに非常に注意を払っていることが知られていることは事実ですが、彼の実写機能のすべてのレンズの背後にいる本当の男は（これまでのところ）ロバート・イェオマンです。
>しかし、ヨーマンの作品はずっと前にアンダーソンのコーヒーショップの美学と絡み合っていましたが、彼は実際にはその関係の外で撮影監督としてかなりのキャリアを持っています。彼の初期の作品は、インディペンデントスピリットアワード（ To Live and Die in L.A. ）からかなりの評価を得ています。 、ドラッグストアカウボーイ ）と彼の後の作品には、いくつかの非常に成功したコメディの大ヒット作が含まれています（ Yes Man 、ブライドメイド 。
ラッシュモアのような映画で認識できる映画の背後にいる男がどのように 、ザロイヤルテネンバウムズ 、ライフアクアティック 、およびグランドブダペストホテル 彼のキッチュな工芸品と芸術的でコメディーな感性を組み合わせることで、アートハウスのインディーと大ヒットコメディのフランチャイズを同様に高めることに成功しました。
彼のシネマトグラフィーを理解するための私たちの旅を始めるためのヨーマンによるなんと素晴らしい引用でしょう。 Academy Originalsによるこのイントロビデオでは、アーティストがどのようにして成功を収めたかを振り返りながら、彼の技術の最高点にいるアーティストを垣間見ることができます。あなたのユニークな声と創造的なプロセスの探求は、映画の言語の表現としてシネマトグラフィーを見る魅力的なレンズです。そして、それはまさにヨーマンの作品を通して見られるものです。
彼が撮影する可能性のある外国への旅行について話しているときに、彼の初期のプリプロダクション技術のいくつかが説明されているのを見るのもクールです。 ）独自のクリエイティブプロセスを開始します。
ヨーマンのシネマトグラフィーの特徴を打ち破り始めると、実際には、彼が一緒に仕事をしている監督の視覚的な文法をダイヤルすることになります。
たとえば、上記のCookeOpticsTVの動画でウェスアンダーソンと一緒に、ヨーマンは、ビルポーラッドのラブアンドマーシーの乱雑なドキュメンタリズムに取り組みながら、アンダーソンの映画の考え方を理解する一環として、すべてのショットの「中心を見つける」ことについて話します。 / em> 、そしてブライドメイドのようなポールフェイグのコメディの即興にオープンである およびゴーストバスターズ 。
ヨーマンが説明するように、それぞれのシネマトグラフィーの決定はすべて、彼と監督が迅速かつ正確にコミュニケーションを取り、すべてのショットで物語を最もよく作成できるようにする視覚的な文法の開発の一部です。
もちろん、ヨーマンがスタイルの複雑さを持っているからといって、彼が彼自身のトリックとテクニックで照明に熱心に集中しておらず、明確で簡潔な構図を作成しているわけではありません。
別のインタビューの特集記事で、ヨーマンは、太陽を追跡して、多くのショットの最大の光源の1つとして使用するという課題について説明します。これは、太陽のタイミングと方向にアプリSunSeekerを利用することで完成したプロセスです。
また、ヨーマンはコメディーやより気楽な機能を扱うことが最も多いため、ショットを暗くて粗くするのではなく、明るくクリアに保つ手段として、柔らかな照明に焦点を当てることがよくあります。コミックと気まぐれなことに取り組む彼の目標は、観客を物語の現実に最もよく引き込むために、ショットをできるだけ自然に照らされているように見せることです。
より具体的には、ウェスアンダーソンとのヨーマンの作品に移ると、ヨーマンのシネマトグラフィーの代名詞になりつつある外観とテクニックがいくつかあります。アンダーソンの作品の多くのファンにとって最も注目に値するのは、彼の映画全体に散りばめられた人気のウィップパンと、通常はエンディングシーンであり、多くの場合最も記憶に残る有名なスローモーションショットです。
ウィップパンに飛び込むとき、ヨーマンは昔ながらのアプローチを取り、可能な限り、カメラとセットでそれらを行います。これには、複数のライトとアクターを準備する複雑なフレーミングセットアップが必要ですが、ポストのトランジションとしてウィップパンを追加する場合よりもはるかにリアルで不完全な外観を実現します。
スローモーションショットの場合、ヨーマンはアンダーソンができるだけ古い学校で働くのが好きだと告白します。そのため、繰り返しになりますが、彼は、これらの象徴的なショットをできるだけ少ないテイクでキャプチャするために、台車とフォーカスプラーだけを備えたシンプルなセットアップのままになっていることがよくあります。
ヨーマンのこれまでの経歴を振り返ると、彼は単に監督のビジョンを画面に表示する手段ではないことを認識することが重要ですが、実際、彼は私たちが知るようになった見た目と美学の開発者です。と愛。
最近の主流のコメディを見るのは難しく、多くのセットアップで彼の柔らかな照明の外観を見るのは難しいでしょう。また、ウェスアンダーソンの映画、またはウェスアンダーソンにインスパイアされた作品を見るのはさらに難しく、ヨーマンがどれだけ持っているのかわかりません。全体的な美学の開発に注がれます。
ヨーマンは、すべてを完全に対称にしようとする彼の好みにもかかわらず、アンダーソンに現実の奇妙な輪郭を受け入れるように勧めたため、広角レンズに新たな人気を与えました。彼は、ウィップパン、クラッシュズーム、その他の昔ながらの手法で、簡単な編集ではなく、実際にカメラでキャプチャできるものに限界を押し広げました。最終的に、彼は、古くて古い作曲やストーリーテリングのテクニックではなく、キッチュな気まぐれなものを受け入れるように、意欲的な撮影監督のまったく新しい若い視聴者を鼓舞するのに役立ちました。