1。 ニッチと興味を定義します：
* あなたの情熱を識別する： ビデオ制作のどの側面があなたを最も興奮させますか？それですか：
* 撮影（映画撮影）： 照明、組成、カメラ操作。
* 編集： ストーリーをまとめる、視覚効果、サウンドデザイン。
* 監督： 俳優を指導し、プロダクション全体を監督します。
* 生成： 予算、ロジスティクス、および全体的なビジョンの管理。
* サウンドレコーディング/ミキシング： オーディオのキャプチャと強化。
* モーショングラフィック/アニメーション： 視覚的に動的なコンテンツを作成します。
* スクリプトライティング： 物語の開発。
* カラーグレーディング： 映像のルックアンドフィールを強化します。
* 特定のジャンル： ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、コマーシャル、企業ビデオ、結婚式、短編映画、長編映画、ライブイベント、ゲームコンテンツ、教育コンテンツ、ソーシャルメディアコンテンツ、ニュース。
* 市場の調査： お住まいの地域やオンラインでどのニッチが需要がありますか？ 雇用主は積極的にどのようなスキルを求めていますか？ ジョブボード、LinkedIn、およびネットワーキングを使用して、現在の景観を理解してください。
* 焦点を絞ります： 多才であることは大丈夫ですが、最初は1つまたは2つの重要な領域に焦点を当てることで、雇用主にとってより魅力的になります。
2。 スキルを獲得し、ポートフォリオを構築します：
* 正式な教育（オプションですが役立つ）：
* 映画学校： 包括的な教育、ネットワーキングの機会、機器へのアクセスを提供します。高価で時間がかかる場合があります。 それがあなたのキャリアの目標と予算と一致するかどうかを考えてください。
* コミュニティカレッジプログラム： より手頃な価格で、しばしば実践的なスキルに焦点を当てています。
* オンラインコース： SkillShare、Udemy、Coursera、LinkedIn Learning、MasterClassなどのプラットフォームは、ビデオ制作のさまざまな側面で専門コースを提供しています。 ターゲットを絞ったスキル開発に最適です。
* 自己教育と実践：
* チュートリアルを見る： YouTubeは、学習技術とソフトウェアのための非常に貴重なリソースです。
* 実験： 学ぶための最良の方法は、することです。 独自のプロジェクトを撮影して編集します。 さまざまなスタイルとテクニックを試してください。
* ソフトウェアの習熟度： マスター業界標準ソフトウェアのようなもの：
* 編集： Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro、Davinci Resolve（ますます人気が高まる）
* モーショングラフィックス： Adobe After Effects
* オーディオ： Adobe Audition、Pro Tools、Logic Pro x
* カラーグレーディング： Davinci Resolve
* スクリプトライティング： 最終ドラフト、Celtx
* 写真（静止画像）： Adobe PhotoshopとLightroom
* 基礎を学ぶ： カメラの設定（絞り、ISO、シャッター速度）、照明の原則、構成ルール、オーディオ録音技術、ストーリーテリングを理解します。
* ポートフォリオを構築する（重要！）：
* 個人プロジェクト： 地元企業向けの短編映画、ミュージックビデオ、ドキュメンタリー、またはプロモーションビデオを作成します。
* プロボノ作業： 経験を積んでポートフォリオを構築するために、非営利団体や慈善団体にサービスを提供します。
* コラボレーション： 他の意欲的な映画製作者、俳優、ミュージシャンと協力します。
* 学生映画： セットでの経験を積むための学生映画プロジェクトのボランティア。
* あなたの最高の仕事を紹介します： あなたのスキルを紹介するために、プロのウェブサイトまたはオンラインポートフォリオ（Vimeo、YouTube、Behanceなど）を作成します。 ポートフォリオを必要な特定の種類のジョブに合わせて調整します。
* 定期的に更新： あなたの最新かつ最高の仕事であなたのポートフォリオを新鮮に保ちましょう。
3。 ネットワーキングと関係の構築：
* 業界イベントに参加： 映画祭、ワークショップ、会議、ミートアップは、他の専門家に会う絶好の機会です。
* オンラインコミュニティに参加： ビデオ制作に関連するオンラインフォーラムやソーシャルメディアグループに参加します。
* 専門家に手を差し伸べる： あなたが尊敬する仕事をしている人々に連絡することを恐れないでください。 情報インタビューを求めて、自分の経験について学び、アドバイスを得る。 （礼儀正しく、時間を尊重し、具体的な質問があります。）
* LinkedIn：を使用します 業界の人々とつながり、関連するグループに参加し、あなたの仕事を共有してください。
* メンターシップ： ガイダンスとサポートを提供できるメンターを探してください。
* 良い協力者になります： 敬意を持って全員を扱い、信頼できるようになり、チームプレーヤーになります。 口コミはビデオ業界で強力です。
4。 エントリーレベルのジョブを見つける：
* 生産アシスタント（PA）： これは多くの場合、エントリポイントです。 タスクはしばしばヘニリアル（コーヒー走行、機器のセットアップ）ですが、業界とネットワークについて学ぶのに最適な方法です。
* ランナー： PAに似ていますが、多くの場合、より多くの用事や物理的なタスクが含まれます。
* インターンシップ： 多くの制作会社とスタジオはインターンシップを提供しています。 これらは支払うか無給ですが、貴重な経験とつながりを提供します。
* アシスタントエディター： 映像の整理、オーディオの同期、大まかなカットの作成などのタスクで編集者が役立ちます。
* カメラオペレーター/アシスタントカメラ： カメラのセットアップ、操作、メンテナンスで撮影監督を支援します。
* サウンドレコーディスト/ブームオペレーター： セットでオーディオをキャプチャする責任があります。
* フリーランス作業： Upwork、Fiverr、Guruなどのフリーランスプラットフォームでサービスを提供してください。
* ジョブボード： 実際、LinkedIn、Glassdoor、MediabistroなどのWebサイトを使用して、ビデオ制作の仕事を検索します。
* 地元のテレビ局： 多くの場合、生産または編集にエントリーレベルのポジションがあります。
* コーポレートビデオ部門： 多くの企業には、社内のビデオチームがあります。
* マーケティング機関： 多くの場合、クライアント向けのコンテンツを作成するためにビデオ撮影者や編集者が必要です。
* 自分のビジネスを開始： 地元企業、イベント、または個人にビデオ撮影サービスを提供します。 これには、強力なポートフォリオとマーケティングスキルが必要です。
5。 履歴書とカバーレター：
* 履歴書を各ジョブに合わせて調整します： 特定の位置に最も関連するスキルと経験を強調します。
* ポートフォリオを際立たせて紹介します： ウェブサイトまたはオンラインポートフォリオへのリンクを含めます。
* アクション動詞を使用： 強いアクション動詞を使用して成果を説明してください。
* 結果を定量化： 可能な場合はいつでも、成果を定量化します（たとえば、「魅力的なビデオコンテンツを作成することでWebサイトのトラフィックを20％増加させます」）。
* 慎重に校正： 履歴書やカバーレターのエラーは、専門家ではないように見える場合があります。
* カバーレター： 各会社にカバーレターをパーソナライズします。 あなたがその位置に興味を持っている理由と、あなたのスキルと経験が彼らのニーズとどのように一致するかを説明してください。 会社と彼らの仕事に本物の熱意を示します。
6。 インタビューの準備：
* 会社を調査： 彼らの使命、価値、最近のプロジェクトを理解してください。
* 一般的なインタビューの質問に対する回答を準備： あなたのスキル、経験、キャリアの目標について話す準備をしてください。
* 答えを練習します： 回答を大声でリハーサルして、配達を改善します。
* インタビュアーに尋ねるための質問を準備： これは、あなたがそのポジションに関与し、興味を持っていることを示しています。
* 専門的にドレス： エントリーレベルのポジションであっても、適切に服を着ることが重要です。
* 熱狂的で前向きになる： あなたがビデオ制作に情熱を傾けており、学びたいと思っていることを示してください。
* フォローアップ： インタビューの後、インタビュアーに感謝のメモを送ってください。
7。 重要なスキルと属性：
* 技術スキル： ビデオ編集ソフトウェア、カメラ操作、照明、オーディオ録音、モーショングラフィックの習熟度。
* 創造性： オリジナルのアイデアとソリューションを思いつく能力。
* ストーリーテリング： ビデオを通して説得力のある物語を作成する能力。
* コミュニケーションスキル： クライアント、乗組員、その他の利害関係者と効果的にコミュニケーションをとる能力。
* 問題解決スキル： 問題を迅速かつ効率的に特定して解決する能力。
* 時間管理スキル： 時間を効果的に管理し、締め切りに間に合わせる能力。
* 細部への注意： 細部に細心の注意を払い、ビデオのすべての側面が磨かれていることを確認する能力。
* 適応性： 変化する状況に適応し、プレッシャーの下で効果的に働く能力。
* 情熱： ビデオ制作に対する本物の愛。
* 持続性： 課題に直面しても続ける能力。
8。 課題の克服：
* 競争： ビデオ業界は競争力があります。 一生懸命働き、群衆から目立つように準備してください。
* 拒絶： ある時点で拒絶に直面する可能性があります。 あなたを落胆させないでください。 あなたの間違いから学び、挑戦し続けてください。
* 低賃金： エントリーレベルのポジションは、多くの場合、低賃金を支払います。 最初は少ない賃金のために長時間働く準備をしてください。 経験の獲得とポートフォリオの構築に焦点を当てます。
* 長時間： ビデオ制作には、長くて予測不可能な時間が含まれます。 夜と週末に働く準備をしてください。
* 一定の学習： テクノロジーは常に進化しています。 継続的な学習と開発にコミットする必要があります。
目立つためのヒント：
* 専門： 特定のニッチの専門家になります。
* ユニークなスタイルを開発： あなた自身の声と美学を見つけてください。
* ネットワークは戦略的に： あなたがあなたのキャリアを前進させるのを助けることができる人々との関係を構築することに焦点を当てます。
* 最新の状態： 最新のトレンドとテクノロジーに遅れないようにしてください。
* プロアクティブになる： あなたのところに来る機会を待たないでください。 それらを探してください。
* 信頼性： 常にあなたの約束を届けてください。
* 一緒に仕事をするのは喜びです： 前向きで、熱心で、やり取りしやすい。
* 学習を止めない： 業界は絶えず変化しているため、新しいテクニック、ツール、プラットフォームに追いつく必要があります。
要約すると、ビデオ業界に侵入するには、スキル、経験、ネットワーキング、および持続性の組み合わせが必要です。 あなたの情熱に焦点を合わせ、あなたのポートフォリオを構築し、他の専門家とのネットワーキングによって、あなたの夢の仕事を上陸させる可能性を高めることができます。 幸運を！