1。ニュートラルトーンの理解
* 彼らは何ですか？ ニュートラルトーンは、強い飽和または色合いを欠く色です。彼らはしばしば飽和しているか、灰色の近くに見えます。 白、黒、灰色、茶色、ベージュ、クリーム、ミュートされたグリーンと青が含まれます。
* なぜそれらを使用するのですか？
* リアリズム： 自然の風景は、過飽和の色を示すことはめったにありません。ニュートラルトーンは現実をより正確に反映しています。
* バランス： ニュートラルトーンは、鮮やかな色または飽和状態の色のバランスをとる、落ち着いた接地効果を提供します。
* 微妙さ： 彼らは、注意を競うことなく、シーンの自然な詳細を輝かせることができます。
* 時代を超越したもの： ニュートラルなトーンに焦点を当てた編集は、よく老化する傾向があり、非常に飽和したスタイルが時々作成できる過度にトレンディな外観を避けます。
2。良いベース画像をキャプチャ
* rawでのシュート： この形式はより多くのデータをキャプチャするため、編集中の柔軟性が向上します。
* 適切な暴露： 吹き飛ばされたハイライトや押しつぶされた影を避け、よく露出された画像を目指します。ヒストグラムを使用してガイドします。可能であれば、右（ETTR）にわずかに露出しますが、クリッピングのハイライトは避けてください。
* ホワイトバランス： カメラ内で正しいホワイトバランスを設定するか、生で撮影して後で調整します。 「昼光」や「曇り」などのホワイトバランス設定を選択すると、画像の全体的なトーンに影響を与える可能性があります。
3。ニュートラルトーンフォーカスでワークフローを編集
これは、さまざまな編集ソフトウェア（Lightroom、Capture One、Photoshopなど）に適応できる一般的なワークフローです。
* a。グローバル調整（全体の画像）
* 1。ホワイトバランス： 現実的なホワイトバランスを設定することから始めます。画像の中立的な基準点（たとえば、灰色の岩、雪のパッチなど）を使用して、調整をガイドします。温度と色合いのスライダーを調整して、自然に感じられるバランスを見つけます。 意図的に意図されていない限り、過度に暖かいトーンやクールなトーンを避けてください。
* 2。暴露： 露出を調整して、バランスの取れた明るさを実現します。
* 3。コントラスト： 明るい領域と暗い領域の分離を強化するために、コントラストを微妙に増加させるか減少させます。 極端なコントラストを避けてください。これは非現実的な結果につながる可能性があります。
* 4。ハイライトとシャドウ： ハイライト（明るい領域）と影（暗い領域）で失われた詳細を回復します。これは、ダイナミックレンジと現実的なレンダリングには重要です。
* 5。白と黒： 白と黒のポイントを設定して、クリッピングせずにダイナミックレンジを最大化します。
* 6。透明度とテクスチャ： これらのスライダーを控えめに使用します。 透明度が大きすぎると、人工的で過度に鋭い外観を作成できます。テクスチャのタッチは、細かい詳細を高めることができます。
* b。色の調整（トーンの改良）
* 1。 HSL/カラーミキサー： これは、ニュートラルトーン操作のための重要なツールです。
* 色相： 個々の色の色相を微妙に調整します。 たとえば、グリーンの色相をより自然なオリーブのトーンにわずかにシフトするかもしれません。
* 飽和： これは、ニュートラルトーンを達成するために重要です。 鮮やかすぎる色の飽和を減らします。これらはしばしば非現実的な見た目の風景に寄与するため、赤、黄色、青の飽和を減らすことに焦点を当てます。より自然な外観のために、グリーンと青を少し飽和状態にしておきます。
* 輝度： 個々の色の明るさを調整します。 青を暗くすることで、空に深さを加えることができます。
* 2。カラーグレーディング（スプリットトーニング/カラーホイール）： カラーグレーディングを使用して、ハイライトと影に微妙な色のキャストを紹介します。 これは、暖かさや涼しさを追加できる場所ですが、最小限に抑えてください。
* 影： 影の非常に微妙な青または緑の色合いは、深さと涼しさを生み出すことができます。
* ハイライト： ハイライトの微妙な暖かい（黄色またはオレンジ色の）色合いは、日光の自然な暖かさを模倣できます。
* c。ローカル調整（ターゲット拡張機能）
* 段階的なフィルター： 段階的なフィルターを使用して、空を暗くするか、前景を明るくします。 移行に注意してください。滑らかで自然にします。 空の飽和を減らして、より現実的にします。
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、画像の特定の領域で輝度、コントラスト、飽和、およびその他の設定を選択的に調整します。 たとえば、前景の暗い領域を明るくしたり、シーンから気を散らす明るい色の花の飽和を減らすことができます。
* d。シャープニングとノイズリダクション
* シャープニング： 画像を微妙に磨き、詳細を強化します。アーティファクトを作成する可能性のある過剰な震えは避けてください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOまたは影のある領域では、必要に応じてノイズリダクションを適用します。
4。現実的なニュートラルトーンを達成するためのヒント
* 参照を使用： あなたが撮影している風景の実際の例を見てください。さまざまな照明条件下で色とトーンを観察します。これらの観察結果を使用して、編集をガイドします。
* より少ないもの： 過度に積極的な調整を避けてください。多くの場合、微妙な変化は、現実的な外観を作成するのにより効果的です。
* 細部に注意してください： 岩の質感、葉のパターン、色の微妙なバリエーションなどの小さな詳細に焦点を当てます。
* モニターカラーキャスト： あなたのイメージに不要な色のキャストに注意してください。カラーミキサーとホワイトバランスツールを使用して、それらを中和します。
* モニターを校正します： モニターが適切に校正されていることを確認して、色を正確に表示します。 これは、一貫した信頼できる編集決定を行うために不可欠です。
* 休憩： 編集セッションから定期的に離れて、頭をクリアし、視点をリフレッシュしてください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、練習を通してです。
* プリセットを避けてください： プリセットは出発点になる可能性がありますが、それらに大きく依存すると、一般的で非現実的な結果につながる可能性があります。 独自のスタイルを実現するために、手動で調整することを学びます。
* 照明を検討してください： 照明の種類（たとえば、ゴールデンアワー、曇り）は、画像の色とトーンに大きな影響を与えます。それに応じて編集を調整して、リアリズムを維持します。 温かい照明は自然に暖かい色調に役立ちますが、曇りの照明はしばしばより涼しく、より落ち着いた色調を支持します。
* 気分について考えてください： ニュートラルなトーンであっても、さまざまなムードを作成できます。わずかに飽和したミュートされたイメージは、静けさの感覚を呼び起こす可能性がありますが、少し暖かく、より矛盾したイメージはより劇的に感じる可能性があります。
例のシナリオ：山の風景の編集
1。問題： 生の画像にはわずかにクールなキャストがあり、色は少し飽和しています。
2。解決策：
*ホワイトバランスを調整して、わずかに温めます。
*空の青の飽和を減らして、過度に人工的に見えるのを防ぎます。
*葉の過度に明るい緑の飽和を減らします。
*カラーグレーディングツールを使用して、ハイライトに微妙な温かい色合いを追加します。
*段階的なフィルターを使用して、空を暗くし、その飽和をさらに減らします。
これらのガイドラインに従うことにより、ニュートラルトーンを効果的に使用して、自然界の美しさを捉える現実的で視覚的に魅力的な風景写真を作成できます。重要なのは、画像の全体的なバランスを微妙で念頭に置くことであることを忘れないでください。