オフカメラフラッシュを使用した見事な広角のポートレートを作成します
広角のポートレートは、環境内で主題をキャプチャするユニークで強力な方法です。彼らは劇的で親密な視点を提供します。ただし、広角レンズとオフカメラフラッシュを使用すると、いくつかの具体的な課題があります。このガイドでは、ギアの選択から後処理まですべてをカバーし、見事な広角のポートレートを作成するのに役立ちます。
i。課題と利点を理解する：
* 課題：
* 歪み： 広角レンズは、特にフレームのエッジに向かって、自然に特徴を歪めます。
* フラッシュフォールオフ： フラッシュからの光は、さらに移動するにつれて急速に減少し、広いシーンを横切る照明でさえ難しくなります。
* フィールドの深さ： 広角レンズは自然に幅の深さを持っています。つまり、シーンの多くが焦点を合わせています。 これは、あなたの創造的なビジョンに応じて、プロまたは詐欺になる可能性があります。
* vignetting： いくつかの広角レンズは、特により広い開口部では、輪になっている傾向があります（暗くなった角）。
* 利点：
* 没入型ストーリーテリング： 文脈の中で主題をキャプチャし、より魅力的な物語を作成します。
* 劇的な視点： 誇張された視点は、壮大なドラマの感覚を作り出すことができます。
* 一意性： 伝統的な肖像画から際立っています。
* 創造的な構成： 型破りなフレーミングと主要なラインを探索します。
ii。ギアの推奨事項：
* カメラ： 手動モードを備えたDSLRまたはミラーレスカメラとフラッシュトリガー用のホットシューズ。
* 広角レンズ：
* 焦点距離： フルフレームカメラの場合は16〜35mmの範囲のレンズ、または作物センサーカメラでは10〜22mmを検討してください。 あなたが行くほど、あなたはより多くの歪みに遭遇します。
* aperture： 比較的高速な開口部（f/2.8以下）を使用すると、被験者をわずかに分離し、周囲の光の量を管理できます。
* オフカメラフラッシュ：
* パワー： フラッシュフォールオフを克服し、フラッシュと周囲の光のバランスをとるには、強力なフラッシュが重要です。
* ttlまたはマニュアルモード： TTL（スルーレンズ）メーターは、迅速な調整に役立つ場合がありますが、手動モードではより制御と一貫性が高まります。
* フラッシュトリガー/送信機＆レシーバー：
* 無線トリガー： フラッシュをワイヤレスで確実に発射するために不可欠です。 Godox、Profoto、およびPocketWizardは人気のあるブランドです。
* 光修飾子：
* softbox（大）： 大きなソフトボックスは光を拡散し、シーン全体でより柔らかい影と均一な照明を作成します。広い角度のサイズは重要です！大きいほど良い。
* 傘（大、銀/白）： ソフトボックスよりもポータブルですが、より正確な制御を提供します。
* ビューティーディッシュ（ディフューザー付き）： 特定の気分に適した、より集中的で劇的な光を作成します。
* グリッド： より正確に光の流出と直接光を制御します。
* ライトスタンド： 必要な場所にフラッシュを配置するのに十分な頑丈で背が高くなります。
* オプションですが、強くお勧めします：
* ライトメーター： 正確なフラッシュメーターと一貫した結果。
* ガファーテープ： ケーブルと修飾子を固定するため。
* カラージェル： 創造的な効果や色の補正用。
iii。カメラの設定：
1。撮影モード： マニュアル（m）
2。 aperture： 希望のフィールドの深さと利用可能な光に応じて、f/2.8 -f/5.6から始めます。より幅の広い開口部（より低いFナンバー）は、より浅いフィールドの深さを生み出し、被験者を隔離するのに役立ちますが、より狭い開口（より高いFナンバー）がシーンをより多くの焦点にします。
3。シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。 カメラの同期速度（通常1/200または1/250）をわずかに下回る速度から始めます。 シャッタースピードが遅くなると、より周囲の光が入り、背景が明るくなります。 より速いシャッタースピードは背景を暗くし、フラッシュを強調します。
4。 iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます（たとえば、ISO 100または200）。 必要に応じて、画質を犠牲にすることなく周囲の光を明るくするためにそれを上げます。
5。ホワイトバランス： 周囲の光（昼光、曇り、ケルビンなど）に合わせてホワイトバランスを設定します。後処理で調整することもできます。
6。フォーカス： 被写体の目や顔に焦点を当てます。正確な制御のために、単一点オートフォーカスまたは手動フォーカスを使用します。
iv。フラッシュ配置とパワー：
* 配置：
* 側面にオフ（45度）： 古典的な出発点。 フラッシュをわずかに被写体の側面に置き、少し前に置きます。これにより、お世辞の影が作成され、寸法が追加されます。
* 被験者の背後（リムライト）： 被験者の後ろにフラッシュを配置して、リムライトを作成し、背景から分離します。
* 被験者の上（日光のシミュレーション）： フラッシュを高く、自然な日光を模倣して、被験者の前に少し置きます。
* 環境を考慮してください： ライトが背景とどのように相互作用するかを考えてください。壁に厳しい影を投げかけたり、気を散らす反射を作ったりしないでください。
* パワー：
* 低く開始： 低いフラッシュパワー設定（1/32または1/16の電源など）から始めます。 テストショットを撮影し、被験者が適切に照らされるまで徐々にパワーを増やします。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは正確な測定値を提供し、フラッシュが周囲の光とバランスが取れていることを確認します。 開口部の設定に一致するFストップ読み取りを目指します。
* 必要に応じて調整： 周囲の光、被験者への距離、および望ましい効果に基づいて、フラッシュパワーと位置を調整する準備をしてください。
v。構成とポーズ：
* 先行回線： 環境で主要なラインを利用して、視聴者の目をあなたの主題に引き寄せます。道路、フェンス、建築はすべて、魅力的な構成を作成するために使用できます。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な画像を作成し、被験者を中心から外します。
* ネガティブスペース： ネガティブな空間を受け入れて、規模の感覚を作り出し、環境を強調します。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。硬いまたは不自然なポーズを避けてください。
* 環境に従事する： 何らかの形で被験者に環境と対話させてください。これにより、ストーリーに追加され、よりダイナミックな画像が作成されます。
* 歪みを考慮してください： 広角レンズが被験者の機能をどのように歪めるかに注意してください。体の部分をフレームの端に近づけすぎないようにしないでください。これにより、サイズが誇張される可能性があります。 歪みを最小限に抑えるために、被験者をカメラにわずかに角度してポーズすることを検討してください。
vi。オンロケーションワークフロー：
1。場所をスカウト： 撮影の前に、場所にアクセスして、潜在的な構成と照明の課題を特定してください。
2。ギアをセットアップ： ライトスタンド、フラッシュ、および修飾子を配置します。フラッシュトリガーをカメラとレシーバーに接続します。
3。カメラ設定： カメラを手動モードに設定し、絞り、シャッター速度、ISOを調整して周囲の光を制御します。
4。フラッシュ配置とパワー： フラッシュを配置し、被写体が適切に照らされるまでパワーを調整します。
5。テストショット： テストショットをたくさん撮って、設定と構成を微調整してください。
6。ポーズと構成： 被写体を自然なポーズに導き、ショットを作成してください。
7。レビューと調整： カメラのLCD画面で画像を確認し、必要な調整を行います。
8。瞬間をキャプチャ： 完璧なショットが得られるまで、撮影と実験を続けてください。
vii。後処理：
* レンズ補正： LightroomまたはPhotoshopのレンズ補正プロファイルを使用して、歪みとvignettingを修正します。
* ホワイトバランス： 正確な色を達成するには、ホワイトバランスを調整します。
* 暴露： 画像の全体的な露出を微調整します。
* コントラストと明確さ： コントラストと明確さを追加して、詳細を強化し、よりパンチのある画像を作成します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化し、全体的な明確さを改善します。
* ローカル調整： ローカル調整（たとえば、調整ブラシ）を使用して、画像の特定の領域の明るさ、コントラスト、色を選択的に調整します。 たとえば、被験者の顔を明るくするか、背景を暗くすることがあります。
* 視点補正： パースペクティブ補正ツールを使用して、線をまっすぐにし、視点の問題を修正します。 これをやりすぎないように注意してください。これは、画像をさらに歪める可能性があるためです。
* スキンレタッチ（オプション）： 被験者の肌をやさしくレタッチして、傷や欠陥を取り除きます。 これにより、被写体を不自然に見せることができるため、過剰な再建を避けてください。
viii。ヒントとトリック：
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、後処理により詳細を回復することができ、ホワイトバランスと露出を調整する柔軟性が高まります。
* 三脚を使用： 三脚は、特に低光の状況では、カメラを安定させ、ぼやけた画像を防ぐのに役立ちます。
* 太陽を圧倒します（日光で撃つ場合）： フラッシュを使用して太陽を圧倒し、劇的な外観を作成します。 これはしばしば「高速同期」（HSS）と呼ばれます。
* 異なる光修飾子を使用した実験： さまざまな光修飾子を試して、それらが光の品質にどのように影響するかを確認してください。
* あなたの主題と通信： あなたの被験者とコミュニケーションをとって、彼らがリラックスしてカメラの前で快適に感じるのを助けます。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、見事な広角のポートレートを作成することになります。
例のシナリオ：
都市の活気に満ちた壁画の前でミュージシャンの肖像画を撮影していると想像してください。
1。レンズの選択： フルフレームカメラに24mmのレンズを選択して、壁画のスケールとミュージシャンのエネルギーをキャプチャします。
2。配置： 壁画の色と形状を背景として使用して、被写体を壁画の側面にわずかに配置します。
3。照明： ミュージシャンの右側に大きなソフトボックスを45度の角度で配置します。 これにより、柔らかく、顔に均一な光が提供され、都市からの周囲の光の一部が壁画を照らすことができます。
4。カメラ設定： ミュージシャンと壁画の一部をシャープに保つために、絞りをF/4に設定します。 シャッタースピードを調整して、街の周囲の光とフラッシュからの光のバランスを取ります。
5。ポーズ： ミュージシャンに楽器を保持し、性格を反映したポーズをとるように頼みます。
6。後処理： Lightroomのレンズの歪みを修正し、ホワイトバランスを調整し、壁画の色を高めます。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、主題とその環境の本質を捉える見事な広角のポートレートを作成できます。 創造的であり、楽しんで、ルールを破ることを恐れないでください！