1。光の理解：
* 光がキー： 最も重要な要素は、自然光の質と方向を理解することです。あなたのカメラを外に出す前に、あなたの被写体の顔に光がどのようにあなたの被写体の顔に落ちるかを観察してください。
* 光の種類：
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： これはあなたの親友です。柔らかく、暖かく、拡散した光は、非常にお世辞です。
* 曇り/曇りの日： 自然に拡散した光源を提供します。厳しい影はありませんが、時には平らなこともあります。
* オープンシェード： 建物、大きな木、またはその他の構造によって作成された色合いを見つけることは、柔らかく方向性のある光を提供します。
* 厳しい日光（正午）： 最も挑戦的です。強い影を作り、ハイライトを作成し、目を細めることができます。可能であれば避けるか、以下の手法を使用して緩和してください。
2。さまざまな照明条件の戦略：
* ゴールデンアワー：
* ポジショニング： 主題を配置して、光がお世辞の角度で落ちているようにします。 バックライト（後ろから照らされた被写体、柔らかい輝きの作成）またはサイド照明（サイドからの光）を試します。
* メーター： 露出に注意してください。 バックライトは、被験者が露出不足にならないようにするために、曝露補償（通常は+0.3〜 +1停止）が必要になる場合があります。
* ホワイトバランス： ホワイトバランス設定を試してください。 「曇り」または「シェード」は、さらに画像をさらに暖めることができます。
* 曇り/曇りの日：
* ポジショニング： 空の最も明るい領域を探して、あなたの主題にそれに直面してもらいます。これは彼らの顔に最も多くの光を提供します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを「曇り」に設定して、画像に暖かさを加え、曇り空の冷たい色調に対抗します。
* 後処理： ポストプロセスにコントラストと飽和を追加して、画像をよりパンチする必要がある場合があります。
* オープンシェード：
* 適切な色合いを見つける： 均等に照らされたオープンシェードを探してください。不均一な影を作成するため、葉を通るちょっとした軽いフィルタリングを避けてください。
* ポジショニング： 主題が彼らの前の開いた空から光が来るようにあなたの被写体を配置します。
* ホワイトバランス： 「シェード」ホワイトバランスはトーンを暖めます。
* 背景： 背景に注意してください。それは日陰であなたの被写体よりも明るく見えるかもしれないので、気を散らす背景を最小限に抑える構成を考慮してください。
* 厳しい日光（避けられない場合）：
* 開いた色合いの検索： あなたの最優先事項は、たとえそれが部分的であっても、何らかの色合いを見つけることです。
* バックライトとシルエット： 厳しい光を採用し、被写体を背後に太陽に置いてシルエットを作成します。
* 太陽を活用： 直射日光で撃たなければならない場合は、被写体を太陽から遠ざけて、塗りつぶしのフラッシュ（以下を参照）を使用して、顔の影を柔らかくします。
* 時刻（正午でも）： 地面に影のスライバーさえも見つけることができれば、それは光があまり厳しくなるほど十分にシフトし始めていることを意味します。 待ってください！
3。カメラの設定とテクニック：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 背景（Bokeh）を曖昧にし、主題を分離します。 ポートレートワークと浅い被写界効果に最適です。シャープネスに注意してください。目に注意深く集中します。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： より多くのシーンを焦点を合わせて、グループショットに役立つ、またはより多くの背景が見えるようにしたいときに役立ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を維持するために調整します。 特に明るい状態では、より高速なシャッター速度を使用してモーションを凍結することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 より速いシャッター速度またはより広い開口部が必要な場合にのみISOを増やし、光が不十分です。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： （ほとんどのカメラのデフォルト）は通常うまく機能しますが、ハイライトに注意してください。
* スポットメーター： 特にトリッキーな照明の状況では、被験者の顔から直接測定するのに役立ちます。より正確な読み取り値を取得するために、頬から（ハイライトで直接ではない）を計量します。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス： ポートレートの方が正確になると、フォーカスポイント（通常は目）を正確に選択できます。
* 連続オートフォーカス（AIサーボ/AF-C）： あなたの被験者が動いている場合に便利です。
* 塗りつぶしフラッシュ（これを例外であると考えてください。ルールではありません）：
*アクセサリーを避けようとしている間、 *小さな *フラッシュのバーストは、特に厳しい光で影を持ち上げるのに役立ちます。微妙な効果のために、フラッシュ電力を大幅に減らします（例：-1〜 -3は暴露補償を停止します）。フラッシュが多すぎると不自然に見えます。
*フラッシュ上のディフューザーは、光を柔らかくするために重要です。
*明るい日光の中で広い開口部で撮影する場合は、高速同期フラッシュ（HSS）の使用を検討してください。
* 暴露補償： 露出補償（カメラの+/-ボタン）を使用して、画像の明るさを微調整することを学びます。被験者が露出不足の場合はわずかに露出しすぎて、ハイライトが吹き飛ばされた場合はわずかに露出していません。
4。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： よりダイナミックな構成のために、被写体を中心から外します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* 背景： あなたの主題を補完し、それらから気を散らすことのない背景を選択してください。多くの場合、ぼやけた背景が肖像画に望ましいです。
* ポーズ：
* 角度： あなたの主題にカメラに向かってわずかに体を伸ばしてください。
* あご： 二重あごを排除するために、あごを前後に少し押してください。
* リラクゼーション： あなたの被験者にリラックスして自然になるように奨励してください。 しばしば率直な瞬間が最高です。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは強力ですが、少し離れて見えるようにしてみてください。
5。後処理（編集）：
* ホワイトバランス調整： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を実現します。
* 露出調整： 露出の問題を修正します。
* コントラストと明確さ： いくつかのコントラストと明確さを追加して、詳細を引き出し、画像にもっとパンチを与えます。
* 影とハイライトリカバリ： 影とハイライトで詳細を回復します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。
* 色補正： 色を微妙に調整して、希望する外観を実現します。
* doding and Burning（Advanced）： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、光をさらに彫り、重要な領域に注意を引きます。
キーテイクアウト：
* 光は最優先です。 光とそれがあなたの主題とどのように相互作用するかを観察するのに時間を費やしてください。
* ポジショニングが重要です。 最もお世辞の光が見つかるまで、被写体を動かしてください。
* 練習と実験。 撮影すればするほど、良い光を認識し、それをあなたの利益のために使用する方法を理解することになります。
* 制限を受け入れます。 利用可能な光を使用して、ユニークで本物の画像を作成することを恐れないでください。
* 編集することを恐れないでください！ 後処理はデジタル写真の重要な部分です。
これらのテクニックと原則を理解することにより、リフレクターに頼らずに、見事な屋外のポートレートをキャプチャできます。幸運を！