i。フィルムノワール美学を理解する
* テーマ： 道徳的な曖昧さ、皮肉、暗闇、謎、裏切り、ファム・ファタール、反ヒーロー。
* 視覚要素：
* ローキー照明： 光と影の劇的なコントラスト。 単一の硬い光源が一般的です。
* chiaroscuro： 光と暗闇の間の強いコントラストの使用は、劇的な効果を生み出します。
* シャドウプレイ： 影は光と同じくらい重要です。 彼らは形を定義し、サスペンスを作成し、要素を非表示にします。
* ベネチアンブラインド/窓の影： 古典的なノワール要素。被験者の顔と背景に劇的なパターンを作成します。
* 煙と霧： 雰囲気と謎を追加します。
* 雨： 気分を高め、絶望感を生み出すためによく使用されます。
* 浅い被写界深度： 主題を分離し、背景を曖昧にすることができます。
* 都市の設定： 暗い路地、薄暗い照明バー、スモーキーなインテリア、雨の通り。
* モノクロ（黒と白）： 一部のモダンノワールは選択的に色を使用していますが、クラシックノワールは主に白黒です。
ii。プリプロダクションと計画
* 概念とストーリー： 肖像画で伝えたい物語について考えてください。 キャラクターは誰ですか？彼らは何を隠していますか？
* ワードローブ： クラシックを考えてください。
* 男性： フェドーラス、トレンチコート、スーツ（特にピンストライプ）、ネクタイ、ボタンのないシャツ、しわくちゃの外観。
* 女性： スリンクなドレス、長い手袋、毛皮のストール、ベール付きの帽子、暗い口紅、劇的なアイメイク。
* ロケーションスカウト： ノワールの美学に役立つ場所を探してください：
*暗い路地
*興味深い建築の詳細を備えた建物
*薄暗いバーやカフェ
*窓のブラインドまたは興味深い光源を備えたインテリア。
*または、スタジオで簡単な背景を作成できます。
* モデル選択： 正しい感情と態度（世界の称賛、謎、脆弱性など）を伝えることができるモデルを選択してください。 モデルの顔の特徴を考えてみましょう。強い頬骨と表現力豊かな目はうまく機能します。
* 小道具： タバコ（本物または偽物）、グラスのウイスキー、銃（おもちゃまたはレプリカ）、新聞、電話、フェドラ。
iii。照明セットアップ（ノワールの鍵のキー）
これが魔法が起こる場所です。 これは、プロのスタジオライトや家庭用ランプの創造的な使用で達成できます。
* キーライト： 主な光源。 それは硬い光でなければなりません。つまり、それは明確な影を生み出します。 単一のスポットライト、裸の電球（安全上の注意事項）、またはグリッドまたはスヌートを備えたスタジオストロボはうまく機能します。
* 配置： キーライトを *側 *に配置し、被写体の上にわずかに *上に配置します。これにより、顔を定義し、深さを追加する劇的な影が作成されます。顔に影を作成するために下に角をつくことを検討してください。
* 塗り直し（オプション）： 影があまりにも厳しすぎる場合は、非常に弱い塗りつぶしの光を使用して、少し柔らかくします。これをリフレクターボード、薄暗いランプ、または跳ね返った光源で達成できます。 充填光は、コントラストを維持するためにキーライトよりもはるかに弱い必要があります。 時々、真のノワールには塗りつぶしの光が望ましいことがあります。
* バックグラウンドライト（オプション）： 背景を照らし、被写体と背景を分離するための別の光。これは、別の硬い光または柔らかく拡散した光になる可能性があります。 ゴボ（ライトの前に置かれたステンシル）を使用して、背景に興味深い形やパターンを作成することを検討してください。
* ウィンドウブラインド効果：
* 本物のブラインド： キーライトを配置して、実際のベネチアンブラインドを通して輝いて、パターンを被写体と背景に投影します。
* diyブラインド： カットアウト付きの段ボールまたは黒いテープを使用して、独自の「ブラインド」を作成します。これを光源の前に置きます。
* 実験： さまざまな光の位置と強度を試すことを恐れないでください。重要なのは、劇的で目を引く影を作成することです。
iv。 肖像画を撮影
* カメラ設定：
* aperture： f/2.8やf/4のような広い開口（低fストップ数）を使用して、浅い被写界深度を作成し、被験者を分離します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、適切な露出を取得し、絞りとISOのバランスを取ります。
* ホワイトバランス： ニュートラルベースの「昼光」または「フラッシュ」に設定します。後処理で白黒に変換するので、正確な色は重要ではありません。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者を中心外に配置して、より動的な構成に配置します。
* ヘッドルーム： 被験者の頭の上にスペースを残します。
* 先行回線： 環境（通り、建物、影）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* クローズアップ： 感情を伝えるために、被験者の顔、特に目に焦点を合わせます。
* アングルショット： オランダの角度（カメラを傾ける）は、不安と不安定性の感覚を高めることができます。
* モデルの指示：
* 気分： 望ましい気分を伝えるようにモデルをガイドします。皮肉、悲しみ、謎、または決意を伝える表現について考えてください。
* ポーズ： 古典的なポーズは次のとおりです。
*肩越しに見える
*影に立っています
*壁に寄りかかっています
*タバコを持っている
*カメラを強く見ています。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは強力な場合がありますが、回避された視線は謎の感覚を生み出すこともあります。
v。後処理（編集）
これは、画像を改良し、ノワール変換を完了する場所です。 Adobe Photoshop、Lightroom、Gimpなどのソフトウェアを使用します。
* 白黒に変換： これは重要なステップです。さまざまな白黒変換方法を試してください。 色を個別に調整して、トーンを制御します。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これにより、黒が深まり、ハイライトが明るくなり、劇的な効果が向上します。
* レベル/曲線： レベルまたは曲線を使用して、画像の調性をさらに改善します。 コントラストを追加するために強力なSカーブを作成します。
* かわすと燃焼： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くします。 これを使用して、影を強化し、重要な機能を強調し、特定の領域に注意を引くことができます。 たとえば、画像のエッジを燃やしてビネット効果を作成する場合があります。
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。
* ノイズリダクション（必要に応じて）： 画像がノイズが多い場合は、ノイズリダクションを適用しますが、画像が滑らかになりすぎないように注意してください。 少しの穀物は、実際に映画ノワールの美学に追加できます。
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を画像の中心に描きます。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルム穀物を追加すると、ビンテージの外観が向上します。
* 選択色： まれに、劇的な効果のために単一の色要素（赤い唇のような）を保持することはまれですが、これは伝統的ではありません。
* レタッチ： 必要に応じて傷を微妙に取り除きますが、過剰な再建は避けてください。 少し不完全な顔は、キャラクターのリアリズムに追加される可能性があります。
vi。ヒントと考慮事項
* 研究： 美学をよりよく理解するために、古典的な映画ノワール静止画と映画を研究してください。
* 実験： さまざまな照明技術、構成、編集スタイルを実験することを恐れないでください。
* ストーリーテリング： あなたの肖像画で物語を語ることに常に集中してください。
* 微妙さ： 効果をやりすぎないでください。最高の映画ノワールのポートレートは、本物で信じられないと感じるものです。
* 気分が重要です： 最も重要な要素は、肖像画の全体的な雰囲気と感覚です。それは謎、危険、または絶望の感覚を呼び起こしますか？
これらの手順に従うことで、この象徴的なジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！