i。 カメラ内のテクニック（シャッターを押す前に）：
* 露出が重要です：
* 肌のトーンを公開します（ただし、ハイライトを保護します）： これが黄金律です。 肌を少し露出しすぎると（顔のハイライトを切り取らずに）、色は一般的に豊かに見えます。 カメラのヒストグラムを使用して、明るい領域のクリップハイライトをチェックします。
* 露出不足を避けてください： 露出度の低い画像は鈍く、色はミュートされます。 後で修正できる場合でも、そもそも露出を正しくする方が良いでしょう。
* ホワイトバランスマスタリー：
* カスタムホワイトバランス： これは正確さのための最善の策です。 灰色のカードとカメラのカスタムホワイトバランス設定を使用します。これにより、色が最初から可能な限り正確にレンダリングされるようになります。
* プリセットホワイトバランス（慎重に）： 灰色のカードがない場合は、照明条件に適切なプリセットホワイトバランス（「日光」、「曇り」、「タングステン」など）を使用してください。実験することを恐れないでください - 日光の下で「曇り」が暖かさを加えることがあります。 可能であれば、「自動ホワイトバランス」を避けてください。
* 照明は最重要です：
* ゴールデンアワーはあなたの友達です： 日の出と日没の柔らかく温かい光（「ゴールデンアワー」）は、自然にお世辞であり、色を高めます。
* オープンシェード： 開いた色合いを探してください（建物や木のような大きなオブジェクトによって鋳造された色合い）。これにより、厳しい影のない柔らかく均一な照明が提供されます。 間接的な光が跳ね返り、色を引き出します。
* 直接過酷な日光を避けてください： これは厳しい影を引き起こし、色を洗うことができます。直射日光で撃たなければならない場合は、ディフューザーまたはリフレクターを使用して光を和らげます。
* 構成と色の調和：
* 意図的にカラフルな科目/背景を選択： あなたのシーンに存在する色について考えてください。 緑豊かな緑の背景に鮮やかな赤いドレスは、灰色の壁にベージュのセーターよりも自動的にポップがあります。
* 補完的な色： 補完的な色（青とオレンジ、赤と緑など）を使用して、視覚的なコントラストを作成し、各色をより際立たせます。 たとえば、オレンジ色のレンガの壁に青いシャツを着た被写体。
* 単色の配色： 同じ色の色合い（青の異なる色合いなど）を使用しても、主要な色を際立たせる印象的でまとまりのある画像を作成できます。
* レンズとカメラの設定：
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、JPEGよりも大幅に多くのデータが保存されるため、質を失うことなく色と露出を調整するために、後処理の柔軟性が高まります。
* シャープネス： 鋭い画像は自然により活気があります。高品質のレンズを使用して、慎重に集中してください。 基本的な編集中に画像をわずかに研ぐことを検討してください。
* 開口部と被写界深度： 浅い被写界深度（f/2.8やf/4のような広い開口部）は、被験者を分離し、背景を曖昧にし、色と特徴により多くの注意を引くことができます。
ii。簡単な編集技術（Photoshopを超えて）：
Photoshopがなくても、編集するためのたくさんのオプションがあります！ ここにいくつかの容易に利用可能なツールとテクニックがあります：
* 無料のモバイルアプリ：
* Snapseed（Google）： 強力で無料で、選択的調整を含む優れた色補正ツールを備えています。
* Lightroom Mobile（Adobe）： 無料（機能が限られています）が、露出、色、および詳細調整のためのツールのしっかりしたセットを提供します。 あなたが有料のLightroomサブスクライバーである場合、あなたは完全にアクセスできます。
* vsco： フィルターに人気がありますが、手動調整ツールもあります。
* 無料のデスクトップソフトウェア：
* GIMP（GNU画像操作プログラム）： Photoshopの実行可能な代替品である強力でオープンソースの画像エディター。 急な学習曲線がありますが、幅広い機能を提供します。
* ダークテーブル： 別のオープンソースオプションで、Lightroomのような生の処理とワークフロー管理に対応しています。
* オンライン写真編集者：
* canva： 迅速な編集やテキスト/グラフィックの追加に適しています。
* fotor： さまざまな編集ツールとエフェクトがあります。
* 色ポップを強化するための編集手法：
1。露出調整： あなたの画像が暗すぎたり明るすぎないことを確認してください。曝露のわずかな増加（ただし、ハイライトのクリッピングに注意してください）が役立ちます。
2。コントラスト： コントラストをわずかに増やすと、色がより活気に満ちているようになります。過度に過剰にならないでください。
3。ハイライトと影： ハイライトとシャドウを調整すると、詳細を明らかにし、それらの領域の色を引き出すことができます。 ハイライトを下げると、吹き飛ばされた白人を防ぐことができます。影を上げると、暗い領域で詳細が明らかになる可能性があります。
4。飽和と活力：
* vibrance： 最初に活力を高めます。これは、画像の飽和色の少ない色をターゲットにしているため、既に鮮やかな色を過度に飽和させることなく、より鮮やかになります。 これは、より微妙で自然な外観の調整です。
* 飽和： 飽和を控えめに使用します。 飽和を増やすと、すべての色がより強くなり、不自然に見える結果に簡単につながる可能性があります。
5。カラーバランス/温度： オフの場合は、ホワイトバランスを調整します。 暖かさのタッチ（温度がわずかに上昇する）を追加すると、多くの場合、皮膚の色調が強化される可能性があります。
6。 HSL/カラー調整： 多くの編集プログラムを使用すると、個々の色の色合い、飽和、輝度を調整できます。 これは、カラーパレットを微調整する強力な方法です。たとえば、被験者の目の色の飽和または衣服の色を選択的に増加させることができます。
7。曲線： 曲線ツールは、音色調整のための強力なツールです。 S-Curveを作成してコントラストを増やしたり、個々のカラーチャネルを調整して全体的なカラーバランスに影響を与えることができます。
8。シャープニング： わずかな量のシャープ化により、画像がより活気に満ちた詳細に見えることがあります。これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
iii。例のワークフロー（スナプス化を使用 - しかし他のエディターに適用可能）：
1。 snapseedで生またはjpeg画像を開きます。
2。「Tune Image」ツール：
* 明るさ： 最適な露出を調整します（クリップされたハイライトを監視してください）。
* コントラスト： わずかに増加します（注意してください）。
* 飽和/雰囲気： 雰囲気を触れてください。これにより、飽和をやりすぎずに「ポップ」が追加されることがよくあります。
* ハイライト/シャドウ： 詳細を回復するには、必要に応じて調整します。
3。「詳細」ツール：
* シャープニング： 少量のシャープニングを追加します。
4。「選択的」ツール：
*強化したい領域をタップします（たとえば、被験者の目、唇、または衣服など）。
*各領域の明るさ、コントラスト、飽和を選択的に調整します。
5。「色」ツール（必要に応じて）：
*必要に応じて、画像内の特定の色の色合い、飽和、および輝度を微調整します。
6。エクスポート： 編集した画像を保存します。
キーテイクアウト：
* よく露出された、よく構成された画像から始めます。 編集は強化できますが、大きな欠陥を修正することはできません。
* 微妙なのが重要です。 過剰編集は簡単にできるので、小さな調整から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加します。
* 練習と実験： 練習すればするほど、さまざまな調整が画像にどのように影響するかを理解することになります。 さまざまなテクニックを試して、あなたのスタイルに最適なものを見つけてください。
* カメラと編集ソフトウェアを理解してください。 マニュアルを読んでチュートリアルを見ると、スキルを劇的に向上させることができます。
これらのカメラ内のテクニックに焦点を当て、シンプルな編集ツールをマスターすることにより、Photoshopのような複雑なソフトウェアに頼らずに、鮮やかで人目を引く色のポートレートを作成できます。幸運を！