i。コア要素：
* 照明が重要です： フィルムノワールは、主に chiaroscuro 、劇的な照明に関するすべてです （光と影の強いコントラスト）。 広大な暗闇の中で光のプールを考えてください。
* 構成によるストーリーテリング： あなたの主題を組み立てる方法は物語を語っています。角度、先頭の線、ネガティブスペースを使用して、不安と陰謀の感覚を作り出します。
* 式と文字： モデルの表現は非常に重要です。 世界的な疲れ、疑い、または魅惑的で、視線を知っていることを考えてください。
ii。 プリプロダクション：計画と準備
1。インスピレーション： 「マルタファルコン」、「ダブル補償」、「ビッグスリープ」、「悪のタッチ」、「ローラ」などのクラシック映画ノワール映画をご覧ください。 照明、セットのデザイン、キャラクターの描写に注意してください。 Weegeeのような象徴的な映画ノワール写真家を学びます。
2。概念とストーリー： このポートレートで伝えたい話は何ですか？あなたの主題はファム・ファタール、頑固な探偵、または状況の犠牲者ですか？強力な概念があなたの選択を導きます。
3。ロケーションスカウト（または設計の設定）：
* 都市環境： 暗い路地、雨がすっきりした通り、薄暗い照明バー、または影のある出入り口を考えてください。
* インテリア： シャドウをキャストするベネチアンブラインド、顔、電話ブース、またはスモーキーな部屋がすべて機能します。
* シンプルさを検討： 時には、少ないことが多い場合があります。 劇的な照明を備えた空白の壁は非常に効果的です。
4。ワードローブと小道具：
* 衣類： トレンチコート、フェドーラ、幅の広い帽子、スーツ、鉛筆スカート、シルクストッキング、手袋、エレガントなドレスを考えてください。 黒、グレー、ネイビーブルース、深い赤など、暗い色が好まれています。
* 小道具： タバコ（本物または偽物）、銃（おもちゃまたは小道具、法的制限の極端な注意と認識を備えたハンドル ）、ウイスキーメガネ、電話、新聞、およびあふれる灰皿。小道具を最小限で意味のあるものにしてください。
* ジュエリー（ファムファタール用）： 真珠、声明のネックレス、劇的なイヤリング。
5。モデルキャストと方向：
* 式： 皮肉、謎、脆弱性、決意などの感情を伝えることができるモデルを探してください。
* ポーズ： モデルにクラシック映画ノワールポーズを採用するように指示します。
* 横向きの視線： わずかにカメラから外れて、陰謀の感覚を作り出します。
* 影のプロファイル： 影によって部分的に不明瞭になり、謎に加えられます。
* リーン： 壁や出入り口にもたれかかって、自信や疲れを醸し出します。
* 見下ろす： 美味しさと脆弱性を示唆しています。
* 通信： あなたのビジョンとあなたが伝えたい物語を説明してください。 表情とボディーランゲージに関する具体的な指示を与えます。
iii。撮影：ノワールの外観をキャプチャ
1。照明： これが最も重要な側面です。
* 単一の光源： 多くの場合、単一の強力な光源を使用して、厳しい影を作成します。
* ハードライト： 裸の電球、グリッド付きのスピードライト、または集中したスポットライトを使用します。ソフトボックスを避けてください。ソフトボックスは、より柔らかく、劇的ではない影を作成します。
* 配置： 光を配置して、顔と体に劇的な影を作成します。
* 側面から： 光と影の間に強いコントラストを作成します。
* 上から： 目と鼻の下に深い影を作り、謎を増すことができます。
* 下から（まれですが、効果的です）： 不安定で劇的な効果を生み出します。
* ベネチアンブラインドシャドウ： Venetian Blindsからの計画を投影することは、古典的な映画Noir Techniqueです。これは、プロジェクター、ゴボ、または実際のベネチアンブラインドを通して光を当てることで達成できます。
* 実用的なライト： 照明セットアップの一部として、ランプ、デスクランプ、または街灯（屋外での射撃の場合）を使用してください。
* 低キー照明： 暗い色調を強調し、画像をわずかに拡張しません。
2。カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 浅い被写界深度のために、適度に広い開口部（f/2.8 -f/5.6など）を使用してください。 レンズの焦点距離を考慮してください。 画像を圧縮したい場合（ズーム効果）、焦点距離の長いレンズの方が良いかもしれません。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、開口部とISOに基づいて画像を適切に公開します。 必要に応じて、必要に応じて、シャッタースピードが遅すぎる場合は、三脚を使用してください。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 白黒または色（制限付き）： ほとんどのフィルムノワールはB＆Wに関連付けられています。 色が撮影している場合は、後処理で画像を飽和したり、非常に落ち着いた色を使用したりします。
3。組成技術：
* ダッチ角度（斜めの角度）： カメラを傾けて不安と見当識障害の感覚を作り出します。 控えめに使用します。
* 先行回線： 環境（通り、建物、影など）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 戸口、窓、またはその他の要素内で被写体をフレーム化して、監禁や謎の感覚を作成します。
* ネガティブスペース： 構成内の空きスペースを使用して、被験者の分離を強調します。
* 3分の1のルール： 良いガイドラインですが、それを壊してより不安な構成を作成することを恐れないでください。
iv。後処理：外観を改良します
1。白黒変換：
* 生のコンバーターを使用してください： Adobe Lightroom、Capture One、またはDXO Photolabなどのソフトウェアで、生ファイルを白黒ファイルに変換します。 これにより、画像の調性をより詳細に制御できます。
* カラーチャネルの調整： 個々のカラーチャネル（赤、緑、青、黄色、シアン、マゼンタ）を調整して、白黒画像のコントラストとトーンを制御します。 たとえば、赤いチャネルを増やすと、肌の色が暗くなり、ドラマが追加されます。
* 曲線調整： 曲線を使用して、コントラストと調性を微調整します。 sカーブを作成してコントラストを増やしますが、無理を避けてください。
* 分割調子： ハイライトと影に微妙な色の色合いを追加して、より微妙な外観にします。
2。コントラストと影：
* コントラストを強化： 全体的なコントラストを増やして、劇的な照明を強調します。
* 影を深める： 影をより暗くてより豊かにします。
* ダッジとバーン： かわすと燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、照明と影をさらに強化します。
3。穀物とテクスチャー：
* フィルム穀物を追加： 微妙なフィルム穀物は、ヴィンテージの映画のような感触を追加できます。
* テクスチャを検討： 微妙なテクスチャ（紙、グランジなど）のオーバーレイを実験して、老化した外観に追加できますが、これは微妙に行う必要があります。
4。シャープニング：
* 慎重に研ぎます： 画像をシャープにして詳細を強化しますが、過剰な震えは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
5。 vignetting：
* 微妙なビネットを追加： わずかなビネット（画像の端を暗くする）は、視聴者の目をフレームの中心に引き寄せることができます。
v。 ヒントと考慮事項：
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、および後処理テクニックを実験することを恐れないでください。
* 微妙なのが重要です： 1つの効果を無理にしないでください。最高の映画ノワールの肖像画は、ジャンルの雰囲気を微妙に呼び起こすものです。
* ストーリーは王です： 常に物語を念頭に置いてください。 ポートレートのすべての要素は、全体的な物語に貢献する必要があります。
* 練習は完璧になります： 実験すればするほど、説得力のある映画ノワールの肖像画を作成することになります。
* 安全性を考慮する： おもちゃの銃などの小道具を使用する場合は、それらが簡単に識別できるようにし、脅迫的であると認識される方向を決して指し示さないようにしてください。たとえレプリカであっても、銃器の使用に関するお住まいの地域の法律に注意してください。
劇的な照明、慎重に計画された構成、説得力のあるストーリーテリングに焦点を当てることで、この象徴的なジャンルの本質を捉えるハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！