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ローキーポートレートの作り方(ステップバイステップ)

さて、控えめなポートレートを段階的に作成する方法を分解しましょう。控えめなポートレートは、すべてドラマ、ムード、そして単一の、しばしば顕著な光源に焦点を合わせています。これがガイドです:

1。低キーの写真を理解する

* 定義: 控えめな写真は、主に焦点を絞ったハイライトで、主に暗いトーンと影を利用しています。 気分、形、質感を強調しています。 目標は、劇的でしばしば神秘的な外観を作成することです。

* 重要な要素:

* ドミナント暗闇: 画像のほとんどは暗いです。

* 単一の光源: 1つのキーライトがメインハイライトを作成し、サブジェクトを定義します。

* 強いコントラスト: ハイライトとシャドウの激しい違い。

* 気分: 劇的で、親密な、または神秘的な感覚を作り出します。

2。計画と準備

* コンセプトとストーリー: どんな気分や気持ちを呼び起こしたいですか? それは物思いにふける、強い、神秘的で、それとも他の何かですか? これにより、照明とポーズの選択が通知されます。

* 件名: あなたは誰を撮影していますか、そして強調する最善の機能は何ですか? 彼らの性格とそれが視覚的にどのように翻訳されるかを考えてください。

* 背景: 暗いまたは黒の背景が理想的です。それは、被験者が目立つのを助け、控えめな雰囲気を強化します。 布、暗い壁、または単にあなたの被写体を明るい背景からさらに移動するだけでも機能する可能性があります。

* ワードローブ: 控えめな美学を維持するのに役立つので、暗い服は一般的に好まれます。 ただし、戦略的に配置された明るい色の衣服は、興味のあるポイントを提供できます。

* 場所: 光を制御できる屋内スペースが非常に重要です。 スタジオは理想的ですが、周囲光の最小限の部屋が機能します。

* 機器:

* カメラ: アパーチャ、シャッター速度、およびISOを手動で制御できるカメラが適しています。

* レンズ: ポートレートレンズ(50mm、85mmなど)は、お世辞の視点に最適ですが、ズームレンズも機能します。

* 光源: これは *キーです。

* Studio Strobe/Flash: 最もパワーとコントロールを提供します。モディファイヤー(例:Softbox、Reflector、Snoot、Grid)は、光を形作るために不可欠です。

* Speedlight(オンカメラフラッシュ): 修飾子とそれをカメラ外に配置する方法がある場合は機能します。

* 連続光(LEDパネル、ランプ): 効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にフラッシュよりも強力ではありません。

* 光修飾子: 光を形作るために重要です。

* ソフトボックス: より柔らかく、より緩やかな影を作成します。小さなソフトボックスは、定義された影を作成するため、低キーに適しています。

* 傘: 光を柔らかくするための別のオプションですが、一般にソフトボックスよりも正確ではありません。

* スヌート: 光を狭いビームに集中させます。

* グリッド: 光の広がりを狭め、光が背景にこぼれるのを防ぎます。

* リフレクター(オプション): 微妙な塗りつぶしの光を追加するには、無理をしないように注意してください。

* ライトスタンド: 光源を配置します。

* トリガー(オフカメラフラッシュを使用する場合): フラッシュをワイヤレスでトリガーします。

* 暗い背景(ファブリック、紙、壁): ローキー効果に不可欠です。

3。カメラの設定

* マニュアルモード(m)での撮影: 暴露を完全に制御できます。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、カメラの最低ネイティブISO(通常はISO 100または200)から始めます。

* aperture: 希望する被写界深度を提供する絞りを選択してください。 ポートレートの場合、f/2.8からf/5.6は良い出発点です。より広い開口部(より低いfナンバー)は、より浅いフィールドの深さを作り出し、背景をさらに曖昧にします。 より小さな開口部(より高いFナンバー)は、フィールドの深さを増加させ、より多くの画像を焦点にします。

* シャッター速度: 光源に従ってシャッタースピードを設定してください:

* フラッシュ: 通常、シャッター速度をカメラの同期速度に設定します(通常、1/160番目または1/200分の1秒)。フラッシュのパワーは、全体的な露出を制御します。

* 連続光: シャッタースピードを調整して、光の明るさに基づいてシーンを適切に公開します。

* ホワイトバランス: 光源に適したホワイトバランスを設定します(たとえば、フラッシュ用の「フラッシュ」、「タングステン」、または「白熱している」家庭用ランプの「白熱している」)。生の撮影を行い、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。

* メーター: 利用可能な場合は、スポットメータリングを使用し、保存したい被写体の顔の最も明るい部分を計算します。評価/マトリックスメーターのみがある場合は、シーン全体を明るくしようとすることに注意してください。したがって、わずかに露出を解除する必要がある場合があります(-1〜 -2ストップ)。

* rawでのシュート: これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。

4。照明セットアップ

* キーライト配置: これが *最も重要なステップです。

* サイド照明: ライトを被写体の側面に配置します(カメラから45〜90度)。 これにより、強い影とハイライトが作成され、形とテクスチャを強調します。 これは古典的な控えめなテクニックです。

* バックライト: 被写体の後ろに光を置き、わずかに横に向けてください。これにより、被写体の端にリムライトが作成され、背景から分離されます。

* トップ照明: 被写体の上に光を置き、下向きに指します。これにより、目と鼻の下に劇的な影が生じる可能性があります。

* ループ照明: 鼻の影が頬に小さなループを作成するサイド照明のバリエーション。

* レンブラント照明: 光源の反対側の頬の光の特徴的な三角形。

* 光の整形:

* フェザーリング: 角度は、光源の中心を直接指すのではなく、被写体に向かって光源の端(ソフトボックスなど)を被験者に向けます。これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生まれます。

* 距離: 光の強度と柔らかさを制御するために、光を近くまたはさらに遠くに移動します。より近い=より明るく、より柔らかい影。 さらに離れて=調光器、より硬い影。

* 電源制御: あなたの光の上の低電力設定から始めて、あなたが望ましい露出を達成するまで徐々にそれを増やします。あなたはたくさんの闇が欲しいことを忘れないでください。

* 塗り直し(オプション): 影が深すぎる場合は、リフレクターを使用して、被写体に少量の光を跳ね返します。 または、遠くに配置され、極端に拡散した *非常に *電力の低い2番目の光を使用します。目標は、影を排除するのではなく、 *かろうじて *持ち上げることです。

* テストショット: たくさんのテストショットを撮り、結果に満足するまで照明とカメラの設定を調整します。 影とハイライトに細心の注意を払ってください。

5。ポーズと構成

* ポーズ:

*作成しようとしている気分を検討してください。 リラックスしたポーズは瞑想的な肖像画に適しているかもしれませんが、よりダイナミックなポーズは強さやエネルギーを伝えるかもしれません。

*さまざまな角度と視点で実験します。

*被験者の表現に注意してください。

*あなたの主題を導きます。明確で簡潔な指示を提供します。

* 構成:

* 3分の1のルール: サードグリッドのルールの交差するポイントの1つに沿って被験者の目を配置します。

* 先行回線: シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。

* ネガティブスペース: 暗い背景を使用して、空間と孤立感を作成します。

* フォーカス: 目に焦点を合わせます。

6。後処理

* 生の処理:

* 暴露: 必要に応じて露出を微妙に調整します。 露出不足の側に誤り。

* コントラスト: コントラストを増やして、ハイライトを影からさらに分離します。

* ハイライトとシャドウ: これらのスライダーを微調整して、光と暗闇のバランスを微調整します。 *あまりにも多くの影を持ち上げないように注意してください。そうしないと、控えめな効果が失われます。

* 白と黒: これらのスライダーを調整して、画像に白と黒のポイントを設定します。

* 透明度とテクスチャ: これらを控えめに使用して、ディテールとシャープネスを追加します。

* ノイズリダクション: 特に、より高いISOを使用する必要がある場合は、必要に応じてノイズリダクションを適用します。

* ローカル調整:

* doding&burning: ドディングや燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影をさらに強化します。

* 眼シャープニング: 視聴者の注意を引くために目を研ぎます。

* 白黒に変換(オプション): 控えめなポートレートは、色調の範囲を強調し、色の気晴らしを取り除くため、しばしば黒と白で印象的に見えます。

* 最後のタッチ: 気晴らしを確認し、色、コントラスト、シャープネスを最終的に調整します。

成功のための重要なヒント:

* 実験: さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試すことを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、あなたに最適なものを実験して確認することです。

* 練習: 控えめな写真には、練習と忍耐が必要です。 撮影すればするほど、光を制御し、劇的な画像を作成する方法を理解することができます。

* 観察: インスピレーションとアイデアを得るために、他の控えめな写真家の作品を研究してください。

* 細部に注意してください: 詳細は、控えめなポートレートに大きな違いをもたらす可能性があります。被験者の表現、照明、構成に注意してください。

* より少ないもの: 控えめになると、シーン内の要素が少ないほど、影響が強くなります。シンプルさが重要です。

これらの手順に従うことで、ドラマ、ムード、陰謀の感覚を捉える見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を!

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