* 計画と概念
* 材料
* 照明
* 撮影技術
* 後処理
1。計画と概念：
* 気分/テーマ： あなたはどのような気持ちを呼び起こそうとしていますか？エーテル、エッジの効いた、遊び心、劇的な？これは、キラキラ色、モデルポーズ、背景、全体的な美学の選択に影響を与えます。
* キラキラ配置： グリッターはどこに欲しいですか？顔全体に？目の周りに？髪の中で？それは微妙なほこりですか、それとも重い用途ですか？あなたのアイデアをスケッチすることは役立ちます。
* モデルルック： キラキラ色を選択するときは、モデルの肌の色、髪の色、機能を考えてください。メイクについて考えてみてください - キラキラを補完することは最小限、自然、または劇的ですか？
* 背景： 明白な背景（黒、白、色付きの紙）は、気を散らすのを避けるのに最適です。また、より芸術的な外観を得るために、テクスチャの背景を使用することもできます。
2。材料：
* キラキラ：
*コスメティックグレードのグリッターは *必須 *。 クラフトキラキラを使用しないでください。それはしばしば金属製で、特に目の周りに肌を掻くことができます。
*さまざまなサイズとグリッターの色は、興味深い効果を生み出すことができます。虹色、ホログラフィック、または金属のきらめきを考えてください。
*バイオ分解性グリッターは、より持続可能なオプションです。
* 接着剤：
* まつげの接着剤（顔と目用）： 安全で適用しやすい。
* ヘアジェル/ヘアスプレー（ヘア用）： 髪にキラキラを保持するのに適しています。
* 石油ゼリー（Vaseline）： ベースとして使用することができますが、乱雑になる可能性があるため、注意してください。
* グリセリン： 時々使用されますが、最初にパッチテスト。
* ツール：
* メイクアップブラシ： キラキラを正確に適用するため。
* 小さな容器： さまざまなきらめきを保持するため。
* スプレーボトル（水またはスプレーの設定）： グリッターを設定するのに役立ちます。
* タオル/布： 衣服や表面を保護するため。
* テープ/紙： 背景を保護し、キラキラの陥落を防ぐため
* 適切な換気： キラキラの呼吸を避けるため。
* カメラ：
* dslrまたはミラーレス： 設定を最も制御することを提供します。
* スマートフォン： 特に良い照明で、ピンチで動作することができます。
* レンズ：
* 50mmまたは85mm： 肖像画に最適で、お世辞の視点を提供します。
* ズームレンズ： フレーミングの柔軟性を提供します。
3。照明：
* ソフトライトが重要です： 過酷な光は、欠陥を強調し、卑劣な影を作り出すことができます。
* 自然光： 屋外で撮影する場合は、開いた色合いを使用してください（直射日光を避けてください）。曇りの日は理想的です。
* スタジオ照明：
* ソフトボックス： 拡散した、均一な光を作成します。
* 美容： わずかに方向性があるが、まだ柔らかく、軽いものを生成します。
* リングライト： 目にユニークなキャッチライトを作成できます。 時には平らに見えることがあるので、注意して使用してください。
* 配置： 光源の角度を試してください。サイドにわずかに配置された光は、寸法を追加できます。 光を跳ね返し、影を埋めるためのリフレクターを検討してください。
* 複数のライト： キーライト（メインライトソース）、塗りつぶしの光（影を柔らかくするため）、および髪の光（被写体を背景から分離する）を使用する場合があります。
4。撮影技術：
* カメラ設定：
* aperture： より広い開口部（f/2.8、f/4など）で浅い射程の深さを撃ち、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的には100または200）維持します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 1/125秒から始めて、必要に応じて調整します。 スタジオストロボを使用している場合、最大同期速度は制限されます（通常、約1/200または1/250th）。
* フォーカス： 目に焦点を合わせます。単一点オートフォーカスまたは手動フォーカスを使用します。
* ポーズ：
* 角度： さまざまな角度とポーズで実験します。頭を傾けると興味があります。
* 式： モデルにリラックスして、望ましい感情を伝えるように奨励してください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。厄介な位置を避けてください。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を線に沿って、または3分の1のルールの交差点に配置します。
* 先行回線： 線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： バランス感を生み出すために、被験者の周りに空の空間を残してください。
* ショットを撮る：
* バーストモード： 完璧な表現をキャプチャし、ぼやけた画像を避けるために、複数のショットを迅速に連続して取得します。
* LCD画面を確認してください： カメラのLCD画面で画像を確認して、フォーカス、露出、構成を確認します。
* ズームイン： 目を拡大して、それらが鋭くなるようにします。
5。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、Gimp（無料）
* 調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： コントラストを増やしたり減らして、ダイナミックレンジを追加または縮小します。
* ハイライト/シャドウ： 詳細を回復するには、ハイライトと影を調整します。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを修正します。
* 透明度/テクスチャ： 明確さとテクスチャを追加して、詳細を強化します（控えめに使用してください）。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄ましてフォーカスを改善します（控えめに使用してください）。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードを作成します。
* レタッチ：
* スポット削除： 傷や欠陥を取り除きます。
* ダッジとバーン： ダッジとバーンを使用して、ハイライトと影を強化します。 これは本当にキラキラをポップにすることができます。
* 眼の向上： それらを明るくし、鋭くすることにより、目を微妙に強化します。
* キラキラエンハンスメント（オプション）： Photoshopを使用して、個々のキラキラに選択的に明るくなったり、輝きを加えたりできます。これはより高度です。
重要な考慮事項とヒント：
* 最初の安全性： 常に化粧品グレードのキラキラを使用し、目の周りに注意してください。 モデルの目に輝くことを避けてください。手元に点眼薬があります。
* クリーンアップ： キラキラは乱雑です！射撃エリアを保護し、掃除機を用意してください。
* アレルギー： 製品を使用する前に、あらゆるアレルギーについてモデルに尋ねてください。
* 通信： 撮影中、モデルと明確に通信します。
* 実験： さまざまなテクニックやスタイルを実験することを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 楽しんでください！
トラブルシューティング：
* きらめきは付いていません： 十分な接着剤を使用していること、そして肌がきれいで乾燥していることを確認してください。
* 不均一なグリッターアプリケーション： ブラシを使用して、キラキラを均等に塗ります。
* ぼやけた画像： シャッター速度を上げるか、三脚を使用します。
* 厳しい影： 光を柔らかくするか、リフレクターを使用します。
* 過剰露出画像： 開口部またはシャッター速度を低下させるか、ISOを下げます。
より具体的なアドバイスを提供するには、 *あなたの *特定の肖像画についてもっと知る必要があります！しかし、うまくいけば、この包括的なガイドがあなたに良い出発点を与えてくれます。幸運を！