1。基本を理解する：
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされるまでの時間。シャッターをドラッグすると、通常、ポートレートに使用するよりも遅いシャッター速度を使用することができます。
* モーションブラー： ゆっくりとしたシャッター速度によって捕捉された動きの視覚効果。主題または背景（またはその両方）は、動きの方向にぼやけているように見えます。
* 周囲光： 環境の既存の光。これは、設定を決定する上で重要な役割を果たします。
* 焦点距離： 背景圧縮とぼやけの量に影響します。
* aperture： フィールドの深さとカメラに入る光の量を制御します。
2。必要なギア：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ（シャッタースピード、アパーチャ、ISO）。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）またはズームレンズを使用できます。シーンと希望する圧縮に適した焦点距離を選択します。
* 三脚（必須）： 遅いシャッター速度を使用しているため、三脚は画像の静的部分をシャープに保つために *重要な *です。
* オプション：
* 中性密度（ND）フィルター： 明るい日光で撮影すると、NDフィルターがレンズに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずにより遅いシャッター速度を使用できます。
* 外部フラッシュ（オプション）： 背景のぼやけを許可しながら、被験者を凍結するのに役立ちます。
3。設定とテクニック：
* シャッター速度： これが鍵です！ 速度の1/60秒から数秒まで実験します。 1/30または1/15から始めて、そこから調整します。理想的な速度は、キャプチャしたい動きの量と周囲光に依存します。 シャッターの速度が遅いと、被験者による小さな動きでさえぼやけが生じることに注意してください。
* 微妙なぼかしの場合（例えば、わずかな髪の動き）： 1/60から1/30秒。
* より顕著なぼかしについて： 1/15から1/4秒。
* 劇的なぼかしの場合： 1/2から数秒。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/1.8）： これにより、背景がさらに曖昧になり、被験者が分離され、モーションブラーが強化されます。 また、より多くの光が入ることができます。これは、低光で速度の速度を使用する場合に役立ちます。
* より深い被写界深度（例：f/8、f/11）： これにより、シーンの焦点が合っています。これは、モーションブラーにもかかわらず、背景を認識できるようにしたい場合に役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 シャッタースピードとアパーチャを調整した後、画像を明るくする必要がある場合にのみ増やします。
* 撮影モード：
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を設定すると、カメラが自動的に開口部を選択します。 これは良い出発点です。
* マニュアル（m）： シャッタースピードとアパーチャの両方を制御します。これにより、最大のコントロールが得られますが、より多くの練習が必要です。
* フォーカス： 特に浅い被写界深度を使用する場合、正確な焦点が重要です。
* 連続オートフォーカス（AF-C）： 被験者が動いている場合は、連続オートフォーカスを使用してそれらを追跡します。
* マニュアルフォーカス（MF）： 特定の創造的なルックスや、オートフォーカスが苦労している場合に役立ちます。
* メーター：
* 評価/マトリックスメーター： 一般的にうまく機能します。
* スポットメーター： シーンの特定の部分を公開したい場合は、役立ちます。
* テクニック：
* パンニング： カメラを動かしながらカメラをあなたの被写体と一緒に動かします。これにより、被験者は背景を水平方向にぼやけながら、比較的鋭く保ちます。練習はパンをマスターするための鍵です。
* 被験者の動き： カメラを三脚で安定させながら、被験者に制御された方法で（スピン、ウォーク、ダンスなど）移動します。
* カメラの動き（ズームバースト）： 撮影中は、ゆっくりとズームインまたはアウトして、放射状のぼやけ効果を作成します。
* カメラの動き（意図的なカメラの動き）： 露出中にカメラを故意に移動し（たとえば、上下、左右）、光と色の抽象ストリークを作成します。
4。 Flashの作業（オプション）：
* リアカーテン同期（2番目のカーテン同期）： フラッシュは、シャッターが閉じる直前に、露出の *終了 *で発火します。これにより、被写体の鋭い画像が作成されます *後 *モーションブラーが記録されました。これは通常、フラッシュでシャッターをドラッグするのに適した設定です。なぜなら、ぼやけは主題の後ろではなく、被写体の後ろにあるからです。
* 低フラッシュ電源： 低フラッシュ電源を使用して、周囲の光を圧倒することなく被験者を微妙に凍結します。
5。取得する手順（例：動く被験者のパン）：
1。セットアップ： 自分自身とあなたの主題を、良いぼかしを作成する興味深い背景要素を持つエリアに配置してください。三脚を使用します。
2。シャッター速度：を選択します 1/30秒から始めて、被験者の速度と望ましいぼかしに基づいて調整します。
3。絞り：を設定します 希望するフィールドの深さと光の量に基づいて、開口部を選択します。
4。 ISOを設定します： できるだけ低く保ちます（ISO 100または200）。
5。フォーカス： 連続オートフォーカス（AF-C）を使用して、被験者を追跡します。
6。パン： カメラが移動するときにカメラを使用して被写体をフォローしてください。被写体をフレームの中央に置いておきます。
7。シュート： シャッターボタンをスムーズに押して、写真を撮った後でも被写体と一緒にパンし続けます。
8。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像を確認し、必要に応じて設定を調整します。被験者の鋭さとバックグラウンドのぼやけの量に注意してください。
6。ヒントと考慮事項：
* 練習、練習、練習： シャッターをドラッグするには練習が必要です。さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
* 構成： あなたの作曲に注意してください。主要なラインやその他の構成要素を使用して、視聴者の目を導きます。
* 光での実験： 異なる照明条件が異なる結果をもたらします。明るい日光、曇りの状態、そして夜に撮影してみてください。
* 後処理： Adobe PhotoshopやLightroomなどのソフトウェアを使用して、後処理でモーションブラー効果を高めることができます。
* モデル通信： あなたのビジョンをあなたのモデルに明確に伝え、あなたが彼らに実行したい動きの種類を説明してください。
* 安全性： 特に公共の場所や交通の近くで撮影するとき、あなたの周囲とあなたの主題の安全に注意してください。
* 予期しないことを受け入れます： シャッターをドラッグするときに発生する可能性のある予期しない結果を実験し、受け入れることを恐れないでください。最も創造的な画像のいくつかは、幸せな事故から来ています。
シャッターをドラッグし、これらのテクニックを練習する原則を理解することにより、動きとエネルギーの感覚を捉える見事でダイナミックなポートレート写真を作成できます。幸運を！