i。計画とビジョン：あなたが伝えたい話は何ですか？
* 主題とその話： 良い肖像画の核心。
* *彼らは誰ですか？ *彼らの性格は何ですか？彼らの興味は何ですか？彼らはどのように見られたいですか？
* *どのような話をしたいですか？ 彼らの人生、彼らの願望などを考えてください。
* *真正性と理想化された画像： *真の表現またはよりスタイルのある/磨かれたバージョンが必要ですか？ これは後であなたの選択に影響を与えます。
* 気分とスタイル：
* *全体的な感触を考えてください。 *劇的で、柔らかく、明るく、暗い、親密で、フォーマル？
* *肖像画のスタイルを研究してください。 *あなたが尊敬する他のポートレート写真家の作品を見てください。 照明、構成、ポーズを分析します。 PinterestとInstagramはインスピレーションに最適です。
* *ムードボードの開発： *目的としているムードとスタイルを視覚的に表す画像をコンパイルします。これは、主題やアシスタントとのコミュニケーションに特に役立ちます。
* ロケーションスカウト（該当する場合）：
* *屋内対屋外： *自然光または人工光？ コントロールまたは自発性？
* *背景の選択： *彼らから気を散らすことなく、被写体を補完するものは何ですか？多くの場合、単純な背景が最適ですが、意味のある場所はコンテキストを追加できます。
* *時刻（屋外撮影用）： *ゴールデンアワー（日の出後または日没の直後）は、暖かく柔らかい光を提供します。曇りの日は均等に拡散した光を提供します。
* ワードローブとスタイリング：
* *主題と調整します。 *ポートレートの性格と全体的なムードを反映した衣服を選択します。
* *色、パターン、テクスチャを考慮してください。
* *髪の毛と化粧について考えてください。 *専門家の助けはポートレートを高めることができますが、自然な外観も同じくらい効果的です。
ii。撮影：技術的側面と実行
* カメラ設定： *これはあなたの機器と条件に大きく依存しています！*
* * aperture（f-stop）： *フィールドの深さを制御します。
* *ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： *背景を曖昧にし、被験者を分離します（浅い被写界深度を作成します）。夢のようなまたは芸術的な外観に最適です。
* *狭い口（例：f/8、f/11）： *より多くの画像を焦点を合わせます。背景をシャープにしたい場合、またはグループポートレートを撮影している場合に便利です。
* *シャッター速度： *カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。
* *高速シャッター速度（例：1/200S、1/500S）： *動きをフリーズします。 あなたの被験者が動いている場合、または明るい光で撮影している場合は不可欠です。
* *遅いシャッター速度（例：1/60S、1/30S）： *より多くの光入力を可能にしますが、モーションブラーを引き起こす可能性があります。 カメラの揺れを避けるために、三脚を使用してください。
* * ISO： *カメラのセンサーの感度を光に制御します。
* *低ISO（例：100、200）： *ノイズが少ないクリーンな画像を生成します。 明るい状態に最適です。
* *高いISO（例：800、1600、3200+）： *低光の状況で使用されますが、画像にノイズ（穀物）を導入できます。
* *撮影モード： *
* *開口部の優先度（AVまたはA）： *絞りを設定すると、カメラがシャッター速度を選択します。 被写界深度を制御するのに最適です。
* * Shutter Priority（TVまたはS）： *シャッター速度を設定すると、カメラが開口部を選択します。 動きの凍結に役立ちます。
* *マニュアル（m）： *開口速度とシャッター速度の両方を制御します。 最もコントロールを提供しますが、より多くの経験が必要です。
* * raw vs. jpeg： *加工後の柔軟性を最大限にするために、生で撮影します。
* レンズ：
* *焦点距離： *視点と圧縮に影響します。
* * 50mm： *多くの場合、ポートレートに使用される多目的な「ニフティ50」レンズ。 自然な視点を提供します。
* * 85mm： *古典的なポートレートレンズ。お世辞の視点と良い背景の分離を作成します。
* * 135mm： *さらに多くの圧縮とバックグラウンドブラーを提供します。 被験者からのより多くの距離が必要です。
* *ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： *移動せずにフレーミングの柔軟性を提供します。
* 照明：
* *自然光： *
* *光源に比べて被写体を配置します。 *直射日光を避けてください。これは、厳しい影を引き起こす可能性があります。
* *リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。 *白または銀の反射器が一般的です。
* *ディフューザーを使用して光を柔らかくします。 *スクリムまたは薄いカーテンは機能します。
* *人工光（スタジオ照明）： *
* *キーライト： *主な光源。
* *充填光： *キーライトによって作成された影を埋めるために使用されます。
* *バックライト（リムライト）： *被写体を背景から分離します。
* *修飾子（ソフトボックス、傘、美容皿）： *光を形作り柔らかくします。
* *ライトメーター： *スタジオ設定での正確な露出に不可欠。
* 構成：
* * 3分の1のルール： *想像上のグリッドの交差点の1つに主題を外します。
* *先行回線： *背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* *フレーミング： *フォアグラウンドの要素を使用して、被験者をフレーム化します。
* *ネガティブスペース： *バランスと落ち着きの感覚を作成するために、被験者の周りに空のスペースを残します。
* *アイコンタクト： *直接アイコンタクトは視聴者とのつながりを作成できますが、目をそらしながら、謎や内省の感覚を作成できます。
* *トリミング： *ヘッドショット、全身、またはその間の何かを検討してください。トリミングは気分を変える可能性があります。
* ポーズ：
* *リラクゼーションが重要です： *被験者が快適に感じるのを助けてください。 チャット、ガイダンスを提供し、前向きな強化を与えます。
* *姿勢に注意を払ってください： *良い姿勢は自信と強さを伝えます。
* *ボディの角度： *カメラに直接向いて被写体を直接ポーズしないでください。これにより、見た目が広くなります。 わずかな角度は通常、よりお世辞です。
* *手の配置： *手は難しい場合があります。 あなたの被写体に、膝、腰、または表面に対してさりげなくそれらを休ませてください。 握りしめられた拳や厄介な位置を避けてください。
* *表情： *目的の式を作成するように、被験者をガイドします。 具体的な指示を与えます（例：「眉を少し上げる」、「あなたの笑顔を柔らかくする」）。
* *動き： *自然な動きを奨励して、よりダイナミックで魅力的なポーズを作成します。
* フォーカス
* *目に焦点を当てる： *目に鋭い焦点は、説得力のある肖像画にとって重要です。単一点オートフォーカスを使用し、焦点を慎重に選択します。正確な制御のためにバックボタンフォーカスを検討してください。
iii。後処理：画像の改良
* ソフトウェア： Adobe LightroomとPhotoshopは業界標準です。 その他のオプションには、Capture One、Gimp（無料）、アフィニティ写真が含まれます。
* 基本的な調整：
* *露出： *過剰または露出不足を修正します。
* *コントラスト： *コントラストを調整して、より動的な画像を作成します。
* *ハイライトと影： *ハイライトと影の詳細を回復します。
* *白と黒： *白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* * Clarity and Dehaze： *詳細を強化または柔らかくするために、明確さを追加または削除します。
* 色補正：
* *ホワイトバランス： *色キャストを修正して、正確な色を確保します。
* *活力と飽和： *色の強度を調整します。
* *色相、飽和、および輝度（HSL）： *ターゲット色の調整を行います。
* レタッチ：
* *皮膚の滑らかさ： *自然なテクスチャーを維持しながら、傷や欠陥を減らします。 微妙に！
* *目の向上： *目を明るくし、虹彩を磨きます。
* *周波数分離： *トーンとテクスチャを分離する皮膚レタッチのより高度な手法。
* シャープニング：
* *詳細を引き出すためにシャープニングを適用します。 *過剰な鋭利に注意してください。これは、不要なアーティファクトを作成できます。
* トリミング：
* *画像をトリミングして構成を改良します。 *アスペクト比に注意してください。
* エクスポート：
* *目的の使用のために適切な形式と解像度で画像を保存します。 * jpeg for web、tiff for print。
iv。例と「どのようにして撮影したか」シナリオ：
これをさらに便利にするために、いくつかの異なるポートレートシナリオとそれらにどのようにアプローチするかを想像しましょう。 それぞれについて、私たちは *なぜ *特定の選択をした *に焦点を当てます。
* シナリオ1：ミュージシャンの自然光、屋外の肖像画（インディーバイブ）
* *件名： *若い、新進気鋭のインディーミュージシャン。
* *目標： *彼らの芸術的精神と脆弱性の感覚を捉えます。
* *場所： *興味深いテクスチャのある公園（古いレンガの壁、生い茂った植物）。 午後遅く、ゴールデンアワー。
* *ワードローブ： *カジュアル、わずかにボヘミアンの服。 たぶん、デニムジャケット、破れたジーンズ、ビンテージのTシャツ。
* *ギア： *
*カメラ：DSLRまたはミラーレス
*レンズ：50mm f/1.8または85mm f/1.8
*リフレクター（白または銀）
* *設定：*
*開口部：f/2.0-f/2.8（背景を曖昧にするための浅い被写界深度）
*シャッター速度：モーションブラーを避けるのに十分な速さ（たとえば、1/125以降が高速）。必要に応じてISOを増やします。
* ISO：画質を維持するためにできるだけ低い（例：100-400）。
*ホワイトバランス：黄金光に合わせて調整します。
* *照明： *
*被写体を配置して、太陽が背後にあるように（バックライト）。
*リフレクターを使用して、光を顔に戻し、影を埋めます。
* *ポーズ： *
*自然の動きと環境との相互作用を奨励します。
*レンガの壁に寄りかかったり、公園のベンチに座ったり、生い茂った植物を歩いたりします。
*楽器を演奏する率直な瞬間をキャプチャします。
*さまざまな角度と視点で実験します。
* *後処理： *
*色を暖めます。
*皮膚をわずかに柔らかくします。
*コントラストと明快さのタッチを追加します。
*主題を強調するための作物。
* *「私がショットを手に入れた方法」 *ブレークダウン：「私は暖かく、お世辞の光のためにゴールデンアワーを選びました。バックライトは夢のような効果を作り出し、被写体を背景から分離します。それらを分離します。」
* シナリオ2：CEOのスタジオポートレート（強力で自信）
* *件名： *ハイテク企業のCEO。
* *目標： *彼らの権限、知性、およびアプローチ性を伝えます。
* *場所： *シンプルでニュートラルな背景を備えたスタジオ（グレーまたは白）。
* *ワードローブ： *ビジネスプロフェッショナルの服装（スーツ、ネクタイ、ドレス）。
* *ギア： *
*カメラ：DSLRまたはミラーレス
*レンズ：85mm f/1.8または70-200mm f/2.8
*スタジオ照明：2つまたは3つの光のセットアップ（キーライト、塗りつぶし、場合によっては髪のライト）。
*ソフトボックスまたは傘：光を柔らかくするため。
* *設定：*
*開口部：f/5.6-f/8（鋭さを確保するためのより深いフィールドの深さ）
*シャッタースピード：1/125以降（モーションブラーを排除するため）
* ISO：100-200（ノイズを最小限に抑えるため）
*ホワイトバランス：スタジオ照明に合わせて調整します。
* *照明： *
*キーライト：被写体の側面にわずかに配置され、角度が上がっています。
*充填光：キーライトの反対側に配置され、より柔らかく、激しくはありません。
*ヘアライト（オプション）：被験者の後ろに位置して、背景から分離します。
* *ポーズ： *
*自信のある姿勢：まっすぐ戻って、肩がリラックスしました。
*体に対するわずかな角度。
*ハンド：机の上に置いたり、膝の折りたたんだり、身振りで示したりすることができます。
*表現：直接アイコンタクト、微妙な笑顔、または深刻な集中的な表現。
* *後処理： *
*微妙な肌の滑らか。
*目を研ぎます。
*コントラストと露出を調整します。
*バックグラウンドの気晴らしを削除します。
* *「私がショットを手に入れた方法」 *ブレークダウン：「クラシックな3ライトセットアップを使用してプロフェッショナルで洗練された外観を作成しました。85mmレンズは、お世辞の視点と良い背景の分離を提供しました。
* シナリオ3：白黒の肖像画、クローズアップ、生の感情
* *被験者： *顔に刻まれた生後の高齢者。
* *目標： *年齢に伴う知恵、強さ、脆弱性を捉える。
* *場所： *屋内、窓からの自然光を使用。
* *ワードローブ： *シンプルで快適な服。
* *ギア： *
*カメラ：DSLRまたはミラーレス
*レンズ：35mmまたは50mm。
* *設定：*
*絞り：f/2.8（浅い深さの深さを作成するため）
*シャッタースピード：カメラの揺れがないことを確認してください。
* ISO：必要に応じて、良い露出を得る。
* *照明： *
*メインの光源としてウィンドウライトを使用します。被写体を窓の近くに配置しますが、直射日光ではありません。
*リフレクターを使用して、顔の反対側の影を埋めます。
* *ポーズ： *
*自然で本物の表現のキャプチャに焦点を当てます。彼らにとって意味のある何かについて考えるように彼らに勧めてください。
*しわ、線、およびストーリーを伝えるその他の欠陥をキャプチャします。
* *後処理： *
*画像を白黒に変換します。
*コントラストを増やします。
*詳細とテクスチャを強調するために、かわすと燃やします。
*画像をシャープにして詳細を強化します。
* *「私がショットを手に入れた方法」 *故障：「鍵は、被験者の顔の線を強調する自然光を見つけることでした。白黒に変換することで、色を取り除き、テクスチャーと形に焦点を合わせることができました。
v。継続的な改善のための重要なポイントとヒント：
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* マスターを研究： 偉大な肖像写真家の作品を分析します。何が彼らの画像をとても説得力があるのですか？
* さまざまなスタイルでの実験： 新しいことを試して、あなたの境界を押し広げることを恐れないでください。
* フィードバックを取得： 他の写真家にあなたの作品に対する批評を尋ねてください。
* あなたの間違いから学ぶ： すべての撮影は学習の機会です。何がうまくいったのか、何が改善できるのかを分析します。
* あなたの主題と通信： 信頼関係を構築し、快適な環境を作成します。快適になればなるほど、ポートレートは良くなります。
* ギアをマスター： 内外のカメラとレンズを知ってください。
* 独自のスタイルを開発： 経験を積むにつれて、ポートレート写真に対する独自のアプローチを開発できます。
* 欠陥を受け入れます： 時には、最も美しい肖像画は、人生の不完全さを捉えるものです。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、あなたはあなたの主題の本質を捉えた見事な肖像画をとることに順調に進むでしょう。楽しんでプロセスを楽しむことを忘れないでください！幸運を！