説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、彼らの性格、ライフスタイル、職業を強調し、自然環境にそれらを置くことによって、主題についての物語を語ることを目指しています。彼らは彼らを取り巻く文脈を通して彼らが誰であるかを明らかにします。
これは、効果的な環境ポートレートを作成するためのガイドです。
i。プレシュートの計画と準備：
* あなたの主題を理解する： これは重要です。彼らの仕事、趣味、興味を研究します。彼らの情熱は何ですか？あなたが知るほど、場所を計画してポーズをとることができます。
* ロケーションスカウト： 主題にとって意味のある場所を見つけて、物語を語ってください。考慮する：
* アクセシビリティ： あなたと主題の両方が場所にアクセスできますか？
* 照明： 一日のさまざまな時期に自然光はどのようなものですか？ 日の出、日没（ゴールデンアワー）、曇りの状態を考えてみましょう。
* 視覚的魅力： 場所には興味深いテクスチャー、色、作曲がありますか？
* 許可： その場所で撮影する許可が必要ですか？
* ギア： 次の機器を検討してください。
* カメラ＆レンズ： 広角レンズ（24-35mm）は、多くの環境を示すのに最適です。 標準レンズ（35-50mm）は、よりバランスの取れたビューを提供します。 短い望遠レンズ（85mm-135mm）は、心地よい背景のぼかしを作成できます。
* 照明： 自然光が望ましいですが、リフレクターまたはスピードライトを使用して、影を埋めたり、光のポップを追加したりできます。 フラッシュを拡散するためのソフトボックスを検討してください。
* 三脚： 低照度の状態や、速度が遅い速度で撮影する場合に役立ちます。
* あなたの主題と通信： 撮影に対するあなたのビジョンについて話し合い、彼らを快適に感じさせてください。場所とポーズに関する彼らの入力を求めてください。 リラクゼーションは、自然で魅力的な肖像画の鍵です。
ii。構成と照明技術：
* 3分の1のルール： 被写体を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。フレームを9つの等しい部分に2つの水平線と2つの垂直線に分割することを想像してください。これらの線に沿って、またはそれらの交差点に重要な要素を配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。 道路、フェンス、および建築の詳細はすべて、主要なラインとして使用できます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して主題を組み立て、それらに注意を引きます。 アーチ、窓、木、戸口を使用して、自然なフレームを作成できます。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの広い開口部）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。 より深い被写界深度（f/8やf/11などのより小さな開口部）を使用して、より多くの環境を焦点を合わせて表示できます。
* 自然光：
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： 暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* オープンシェード： 厳しい影を避けるために、建物や木によって作成された色合いを見つけてください。
* 曇りの日： ポートレートに最適な柔らかくて均一な光を提供します。
* 人工光（自然光の補足）：
* リフレクター： 塗りつぶしの影に光を当てます。
* スピードライト： Diffuserを使用したSpeedlightを使用して、光のポップを追加し、影を埋めます。 オフカメラフラッシュは、より劇的な照明を作成できます。
iii。ポーズとインタラクション：
* 自然なポーズ： 被験者に移動し、環境と対話するよう奨励します。硬いまたは不自然なポーズを避けてください。
* 環境に従事する： 主題に、彼らの職業、趣味、または関心に関連する何かに取り組んでもらいます。 ラップトップでタイプする作家、楽器を演奏するミュージシャン、または食べ物を準備するシェフ。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成できます。あるいは、主題を遠くに見渡すことは、思慮深さや熟考の感覚を生み出すことができます。
* 話をする： 肖像画で伝えたい物語について考えてください。 主題を導き、その物語をサポートするポーズを選択してください。
* 直接、しかし過度に方向付けないでください： 穏やかなガイダンスと提案を提供しますが、主題が自分自身であることを許可します。 信頼性が重要です。
iv。後処理：
* 微妙な編集： 過剰編集を避けてください。 目標は、人工的なものを作成するのではなく、画像の自然の美しさを高めることです。
* 色補正： ホワイトバランスとカラートーンを調整して、一貫した心地よい外観を作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* トリミング： 画像をトリミングして組成を改善し、被験者に注意を集中します。
v。例とアイデア：
* スタジオのアーティスト： キャンバス、ブラシ、ペイントに囲まれたスタジオの画家。環境は彼らの創造性と情熱を示しています。
* 照明： 窓からの自然光が流れます。 リフレクターを使用して影を埋めます。
* ポーズ： アーティストはキャンバスの前に立って、ブラシを持ってカメラを直接見ています。
* その分野の農家： 作物に囲まれた畑に立っている農民。環境は、土地とのつながりを強調しています。
* 照明： ゴールデンアワーライト。
* ポーズ： 農夫は腰を手にして自分の畑を見渡します。
* ステージ上のミュージシャン： 楽器や機器に囲まれたステージで演奏するミュージシャン。環境は、才能とパフォーマンスエネルギーを紹介しています。
* 照明： 既存のステージ照明を使用します。影を埋めるためにスピードライトを追加することを検討してください。
* ポーズ： ミュージシャンは情熱とエネルギーで楽器を演奏しています。
* キッチンのシェフ： 材料と調理器具に囲まれたキッチンのシェフ。環境は、料理のスキルと創造性を強調しています。
* 照明： 柔らかく拡散した光。
* ポーズ： シェフは食べ物を準備し、笑顔でカメラを直接見ています。
* 彼らのオフィスの作家： 本や書類に囲まれた机に座っている作家。環境は彼らの知性と創造性を示しています。
* 照明： 窓からの自然光。
* ポーズ： ライターはラップトップでタイピングし、思慮深く婚約しているように見えます。
* 教室の先生： 生徒と交流する教師。環境は、教育への献身と情熱を強調しています。
* 照明： 自然光または周囲の教室照明。ライトが薄暗い場合は、スピードライトを検討してください。
* ポーズ： 教師は生徒と交流したり、仕事を手伝ったり、議論をリードしたりします。
キーテイクアウト：
* コンテキストは王です： 環境は主題と同じくらい重要です。ストーリーを伝える場所を選択してください。
* 主題に接続する： あなたの主題を理解し、接続することは、本物の魅力的なポートレートを作成するために不可欠です。
* 照明の問題： 光に注意を払い、それをあなたの利益のために使用してください。
* 自然に保ちます： 過度にポーズや人工画像を避けてください。信頼性を目指します。
* 練習と実験： 練習すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
これらのヒントに従い、さまざまなテクニックを実験することで、主題の本質を捉えて物語を伝える素晴らしい環境的な肖像画を作成できます。常にあなたの主題とその環境を尊重することを忘れないでください。幸運を！