i。 フォーカスとシャープネスの問題
1。間違い：誤ったフォーカスポイント
* 問題： 被写体の間違った部分（例えば、目の代わりに鼻の先端）に焦点を合わせると、それが最も重要なぼやけた肖像画になります。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 カメラに最も近い目に常に鋭い焦点を優先してください。
* シングルポイントAF：を使用します カメラがフォーカスポイントを自動選択させることを避けてください。 単一点オートフォーカスを選択し、目に焦点を合わせます。
* 動く被験者のAF-C（連続オートフォーカス）： 被験者が動いている場合は、連続オートフォーカス（CanonのAIサーボ、NikonのAF-C）を使用して、動きを追跡し、目を集中させます。 さらにコントロールするためにバックボタンフォーカスを有効にします。
* 焦点を合わせて注意深く再構成する： 目に焦点を合わせてからショットを再構成する場合は、アライメントからフォーカスポイントを動かしている可能性があることに注意してください。これは、浅い深さ（大きな開口）を使用する場合に特に重要です。
2。間違い：浅い被写界深度の問題（多すぎるか少なすぎます）
* 問題： 浅い被写界深度が大きすぎると、顔のぼやけが大きすぎますが、現場の深さが大きすぎると背景が気を散らすことができます。
* 修正：
* 開口コントロール： さまざまな開口設定（Fストップ）で実験します。
* より広い開口部（f-numberの下部、たとえば、f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 主題を分離するのに適しています。焦点を合わせて非常に正確に！
* より小さな開口部（より高いf番号、例えばf/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、より多くのシーンをフォーカス（背景を含む）に保ちます。コンテキストが必要な場合は、これを使用するか、顔がよりシャープであることを確認したい場合は使用してください。
* 距離が重要： あなたがあなたの主題に近づくほど、フィールドの深さは浅く、特定の開口部になります。少し離れると、被写界深度が増加する可能性があります。
* 焦点距離を考慮してください： 焦点距離が長く（85mm、135mmなど）、同じ開口部と距離でより広い焦点距離（35mm、50mmなど）よりも浅い磁場深度を自然に生成します。
3。間違い：カメラの揺れ/モーションブラー
* 問題： 曝露中のカメラの動きまたは被験者の動きによって引き起こされるぼやき。
* 修正：
* より高速なシャッター速度： より速いシャッター速度を使用して、モーションを凍結します。 一般的な経験則では、焦点距離の逆数に少なくとも等しいシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズで1/50秒、200mmレンズで1/200秒）。 あなたの主題が動いている場合はそれを増やします。
* 三脚： 特に低光で、またはより遅いシャッター速度を使用する場合は、三脚を使用します。
* 画像安定化/振動削減（IS/VR）： レンズまたはカメラボディに画像の安定化がある場合は、電源を入れてください。
* 適切な手持ち技術： カメラを両手でしっかりと保持し、肘を体の近くに押し込み、可能であれば何かに悩ませてください。
* リモートシャッターリリースまたはタイマーを使用してください： シャッターボタンを押すときにカメラの揺れを避けるため。
ii。 照明の問題
4。間違い：厳しい照明（直射日光）
* 問題： 強くて、お世辞のない影、目を細め、吹き飛ばされたハイライトを作成します。
* 修正：
* 正午の太陽を避ける： 屋外のポートレートに最適な時期は、光が柔らかく暖かい「日の出後、日の出の直後と日没の直前）の間です。
* シェードを見つける： 主題を建物、木、または大きな傘の陰に配置します。開いたシェード（空に開いている色合い）が望ましいです。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい日光を柔らかくします。 市販のディフューザーを購入するか、半透明の白いシートを使用できます。
* リフレクターを使用： リフレクターは光を影に跳ね返し、それらを満たし、より均一な露出を作成します。
5。間違い：屋内照明が悪い
* 問題： 薄暗い、不均一な、または見た目のない光。
* 修正：
* 自然光を最大化： 被写体を窓の近くに配置します。
* リフレクターを使用： 被写体の顔に窓の光を反射して、影を埋めます。
* 光源の混合を避けます： さまざまな色の光の温度を混ぜることで（たとえば、昼光や白熱している）、色キャストを作成することができます。 自然光で射撃するときは、人工照明をオフにします。
* オフカメラフラッシュ（ストロボまたはスピードライト）を使用： 光をさらに制御するには、ソフトボックスまたは傘を備えたオフカメラフラッシュを使用して、光を拡散します。天井からフラッシュを跳ね返します（白で高すぎない場合）。
6。間違い：バックライトの問題（シルエットまたは吹き飛ばされた背景）
* 問題： 被験者は暗い（シルエット）、または背景が過度に露出されています。
* 修正：
* 塗りつぶしフラッシュ： 明るい背景を撃つときに、塗りつぶしフラッシュを使用して被験者の顔を明るくします。
* リフレクター： 反射器を使用して、被験者の顔に光を跳ね返します。
* 被験者の公開： 被験者の顔からメーターを計り、それに応じて設定を調整します。背景を吹き飛ばすかもしれませんが、被験者は適切に暴露されます。
* HDRテクニック： 複数のエクスポージャー（被験者用、もう1つは背景用）を取り、後処理でマージします。
* ポジショニング： 光が側面から来るように、または被写体のすぐ後ろではなく、被写体の後ろにわずかに後ろに来るように、位置を調整します。
7。間違い：光の方向を理解していない
* 問題： 不要な機能を強調する格好のない影やハイライト。
* 修正：
* 光を観察します： 被写体の顔に光がどのように落ちているか、そしてそれがどのように影を作っているかに注意してください。
* 実験： さまざまな照明角を試して、どちらが最もお世辞であるかを確認してください。
* 古典的な照明パターン： レンブラント照明、ループ照明、蝶の照明などの古典的なポートレート照明パターンについて学びます。
iii。構成とポーズエラー
8。間違い：不十分な構成（気を散らす背景）
* 問題： 忙しいまたは散らかった背景が主題から気をそらします。
* 修正：
* 背景を簡素化： シンプルで整頓された背景を選択してください。
* 広い開口部を使用してください： 広い開口部（浅い被写界深度）を使用して背景を曖昧にします。
* 角度を変更： 別の背景や視点を見つけるために移動します。
* 3分の1のルールを考慮してください： 3分の1のルールをガイドラインとして使用して、主題を中心から外します。
9。間違い：厄介なポーズ
* 問題： 被験者は、硬い、不快、または不自然に見えます。
* 修正：
* 件名をリラックスしてください： あなたの主題に話しかけて、彼らを快適に感じさせてください。 簡単な方向性を与えます。
* 基本的なポーズから始めます： 古典的なポーズから始めて、実験します。
* 手と足に注意してください： 手と足は、正しく配置されていないと厄介に見えることがあります。 主題に手をリラックスさせるか、彼らと何か関係があります。 カメラを直接指すことを避けてください。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。 肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* 体の角度： 被験者がカメラに直接向いていることを避けてください。 よりダイナミックなポーズを作成するために、体をわずかに角度します。
* 顎前後に少し： これにより、ジョーラインを定義し、二重顎を回避できます。でもやり過ぎないでください！
* dictationではなく方向を示します： 主題に何をすべきかを正確に伝えるのではなく、動きを提案します。 これにより、自然なバリエーションと表現が可能になります。
10。間違い：ジョイントで手足を切り落とす
* 問題： ジョイント（例：肘、手首、膝など）で手足を切ると、厄介で不完全な外観が生じる可能性があります。
* 修正：
* ジョイントでの切断は避けてください： 手足が完全に含まれているか、ジョイントの上または下のかなり上に遮断されるように、ショットをフレーム化します。
* 意図的な収穫： 作物を行う場合は、意図的に見せて、全体的な構成を考慮してください。
11。間違い：ボディーランゲージを無視します
* 問題： 被験者のボディーランゲージは、間違ったメッセージ（緊張、無関心）を伝えます。
* 修正：
* 観察する： 被験者の姿勢、表情、ジェスチャーに細心の注意を払ってください。
* ポジティブボディーランゲージを奨励してください： 彼らが肩をリラックスさせ、自然に微笑んで、アイコンタクトをとるように奨励してください。
* ミラーリング： 被験者のボディーランゲージを微妙に反映することは、信頼関係を築くのに役立ちます。
iv。カメラの設定と技術的な問題
12。間違い：ホワイトバランスが誤っていない
* 問題： 色は不自然に見えます（たとえば、暖かすぎる、またはクールすぎます）。
* 修正：
* 手動でホワイトバランスを設定： 照明条件に一致するホワイトバランスプリセットを使用します（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、画質を失うことなく、後処理のホワイトバランスを調整できます。
13。間違い：間違ったレンズを使用
* 問題： 歪みまたは卑劣な視点。
* 修正：
* ポートレートレンズ： 50mmから135mmの範囲のレンズは、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。
* クローズアップ用の広角レンズを避けてください： 広角レンズ（例：24mm、35mm）は、近くで使用すると顔の特徴を歪めることができます。
* 圧縮を検討： 焦点距離が長く（85mm、135mmなど）、顔の特徴を圧縮でき、お世辞になる可能性があります。
* 視点について考えてみてください： レンズがシーンの視点にどのように影響しているかを考えてください。
14。間違い：設定を確認するのを忘れてください
* 問題： 間違ったISO、アパーチャ、またはシャッター速度を使用します。
* 修正：
* チェックリストを開発： 撮影を開始する前に、カメラの設定を確認してください。
* メーターを確認してください： 露出設定が照明条件に適していることを確認してください。
* 画像を確認する： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認して、適切に露出していることを確認してください。 ヒストグラムを使用します。
v。後処理の問題
15。間違い：編集過剰
* 問題： 肖像画は不自然、プラスチック、または過剰処理されているように見えます。
* 修正：
* 微妙な調整： 露出、コントラスト、色、シャープニングを微妙に調整します。
* 滑らかな肌を避けてください： 肌が滑らかになりすぎると、被写体を不自然に見せることができます。
* 自然なレタッチ： 被験者の外観を完全に変えるのではなく、傷や気晴らしを取り除くことに焦点を当てます。
* より少ないもの： 目標は、ポートレートを完全に変えるのではなく、ポートレートを強化することであることを忘れないでください。
* 休憩： しばらくコンピューターから離れてから、新鮮な目で編集に戻ります。
これらの一般的な間違いとそれらを修正する方法を理解することにより、ポートレート写真を改善し、より魅力的でお世辞の画像を作成できます。 練習が重要です！幸運を！