i。撮影中（基礎が重要です！）
* a。照明は王（そして女王！）です
* 1。光の品質： 過酷で直射日光は色を洗うことができます。柔らかく拡散した光は、より自然なトーンと活気を引き出します。使用：
* 曇りの日： 柔らかく、均一な光に最適です。
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没前の1時間は、温かくお世辞の光を提供します。
* ディフューザー： Diffuser（Scrim）を使用して、厳しい日光を和らげます。フレームの上に伸びた白いベッドシートでさえ、動作する可能性があります。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めて色を明るくします。白または銀色の反射器はうまく機能します。ゴールドリフレクターは暖かさを追加します。
* 2。光の方向：
* サイド照明： 色を高める寸法と影を作成します。
* バックライト： 被写体の周りに美しいリムライトを作成し、背景から分離できます。顔を露出しないように注意してください。塗りつぶしの光を使用して補正します。
* b。適切な場所と背景を選択してください
* 1。補完的な色： カラーホイールについて考えてください。互いに反対の色（例えば、青とオレンジ、赤と緑、黄色と紫）を使用すると、あなたの被写体と背景 *の両方が際立っています。例えば：
*緑豊かな緑の森に鮮やかな赤いドレスを着たモデル。
*暖かく金色の小麦畑の背景に涼しい青い目をしたモデル。
* 2。簡単な背景： 主題から気を散らす散らかった背景を避けてください。普通の壁、草の畑、またはぼやけた街並みはすべてうまく機能します。
* 3。背景コントラスト： 被験者の肌の色調や衣服とは対照的な背景は、それらをポップするのに役立ちます。
* c。ワードローブの選択：
* 1。カラーパレット： 肌の色と目の色を補完する色の服を着るようにあなたの被験者を奨励してください。
* 2。飽和： そもそも鮮やかで飽和した色の衣類を選んでください。大胆な色は、自然にミュートされた色よりもポップします。
* 3。すべての中立の衣装を避けてください（慎重にならない限り）： ニュートラルはエレガントですが、色のポップ（スカーフやジュエリーでさえ）が大きな違いを生むことがあります。
* d。ポーズと表現：
* 1。自信： 自信に満ちたポーズと表現は、常にポートレートを強化します。
* 2。色を考えてみましょう： 自然に色を前景にもたらすポーズを使用するか、それを見せてください。
* e。カメラの設定（カメラで正しく入手してください！）
* 1。ホワイトバランス： 正確なホワイトバランスが非常に重要です。 照明条件に正しい設定を使用します（例：「昼光」、「曇り」、「タングステン」）。 疑わしい場合は、RAW形式で撮影して、後で調整できるようにします。 AWBでの撮影（自動ホワイトバランス）がオフになる場合があります。 カスタムホワイトバランスは、最も正確な結果を与えることができます（灰色のカードを使用）。
* 2。開口部： 幅の広い開口部（f/2.8やf/4などの小さいfナンバー）を使用して、浅い被写界深度を作成します。これにより、背景が曖昧になり、被写体がポップになります。
* 3。暴露： 正しい露出が重要です。露出されている写真は色と詳細を失います。わずかに露出しないと、色が深くなることがありますが、影の詳細を失わないように注意してください。カメラのヒストグラムを使用して、露出を確認してください。
* 4。生で撮影： RAWファイルには、JPEGよりもかなり多くのデータが含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。画質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、色を調整できます。
ii。後処理（シンプルなツールとテクニック）
これらの手法は、ほとんどの無料または低コストの写真編集ソフトウェア（gimp、paint.net、snapsedなどの電話アプリなど）で使用できます。
* a。基本的な調整（ここから始めてください！）
* 1。暴露： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* 2。コントラスト： 色をより鮮やかに見せるために、コントラストをわずかに増やします。 これは過度にそれをやりすぎないように注意してください。
* 3。ホワイトバランス（必要に応じて）： 撮影中に見逃したホワイトバランスの問題を修正してください。
* b。色固有の調整（ポップの鍵！）
* 1。飽和： 画像の全体的な飽和を増やします *わずかに *。 飽和が多すぎると不自然に見えることがあります。
* 2。活力： 活力は、飽和よりも微妙な調整です。画像内の *飽和色の飽和色の飽和を増加させ、すでに鮮やかな色を過剰に飽和状態にしないようにします。これは、多くの場合、画像を人工的に見せずに色を高めるためのより安全な方法です。
* 3。 HSL（色相、飽和、輝度）スライダー： これは、ポートレートの色を本当に微調整できる場所です。
* 色相： 個々の色の特定の色合いを調整します（たとえば、ブルースをよりターコイズまたは赤のオレンジ色にします）。
* 飽和： 個々の色の強度を調整します（たとえば、背景のグリーンを多少活気に満ちたものにします）。
* 輝度： 個々の色の明るさを調整します（たとえば、皮膚の色調を明るくしたり暗くしたりします）。
* HSLを使用した例： 被写体の青い目を本当にポップにしたいとしましょう。
*「青」色の範囲を選択します。
*ブルースの「飽和」をわずかに増加させます。
*「Hue」スライダーを試して、目に特定の青の色合いを強化できるかどうかを確認します。
*「輝度」を調整して、目を明るくまたは暗く見せます。
* c。ローカル調整（ターゲットポップ！）
* 1。調整ブラシ/マスク： 調整ブラシまたはマスクを使用して、画像の特定の領域の色を選択的に調整します。これは次のように便利です：
*被写体の目をポップにする。
*服の色を強化します。
*被写体に影響を与えることなく、背景の色を調整します。
* 2。卒業フィルター： これらは、空や地面の色を調整するのに最適です。
* d。シャープニング（最後のタッチ！）
* 1。シャープニング： わずかな量のシャープ化は、詳細を引き出し、色をより活気に満ちたものにするのに役立ちます。 これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
重要な考慮事項：
* モデレートが重要です： 無理をしないでください！ 目標は、人工的な画像を作成するのではなく、自然で心地よい方法で色を強化することです。
* 肌の色調： 色を調整するときは特に注意してください。肌のトーンを不自然に見えるのは簡単です。 HSLスライダーの「オレンジ」と「赤い」色の範囲に細心の注意を払ってください。
* 実験： 学ぶ最良の方法は、さまざまなテクニックと設定を試すことです。 新しいことを試して、あなたのスタイルに最適なものを見ることを恐れないでください。
* 設定を保存： 好きな調整のセットを見つけたら、プリセットとしてそれらを保存して、他の画像に簡単に適用できるようにします。
これらのヒントに従うことで、Photoshopに触れることなく、鮮やかな色の素晴らしいポートレートを作成できます！幸運を！